Arte conceptual: J. Kosuth
Catalogación
Autor: Joseph Kosuth
Título: Unha e tres cadeiras
Cronoloxía: 1967
Estilo: arte conceptual
Localización: MOMA (Nova York)
Que vemos? Unha cadeira, dirían uns; unha cadeira e a súa fotografía, dirían outros; unha cadeira, a súa fotografía e un cartel coa definición de cadeira, concluirían os máis perspicaces. Todo iso e moito máis: estamos vendo unha das obras máis coñecidas de Joseph Kosuth (1945) un artista norteamericano quen, ademais de arte, estudou tamén antropoloxía e filosofía e está considerado un dos máis destacados autores da chamada "arte conceptual".
Con esta obra, o artista ofrécenos a súa particular visión da coñecida reflexión do filósofo grego Platón sobre os conceptos de forma e idea. Así pois, no fondo realízanos unha pregunta: que é unha cadeira: a súa propia concreción material, a idea que dela temos ou o mesmo significado que damos á palabra? Podería ser as tres cosas á vez?
A arte conceptual dá unha nova definición ao propio concepto de "arte": non ten tanto valor o obxecto representado nin a forma en que o está como a idea que o artista desexa transmitir; a conceptualización, xa que logo, do propio obxecto artístico.
Este movemento xurdiu nos anos sesenta do pasado século, da man de autores como Konsuth, Sol LeWitt ou Robert Morris para quen o obxecto físico que se presupón en toda obra de arte carece de verdadeiro interese. A idea, o concepto (e, neste sentido, o proceso polo cal chegouse a el) deben ser a meta do artista.
Subyace na arte conceptual unha reflexión crítica sobre a mercantilización da obra de arte no mundo contemporáneo, que tamén atopamos bastantes anos antes nos "ready made" de Marcel Duchamp, o pai do dadaísmo. Aquí non vale a posesión da obra de arte, senón a súa contemplación como paso previo á reflexión que debe posibilitar captar a idea orixinal do artista. Como dicía o propio Konsuth "a arte é a continuación da filosofía", unha serie de proposicións analíticas para o espectador. En definitiva, a arte é pensar. pero, que fixeran ata entón os artistas?
Fonte: Enseñ-arte