Le Schéma de la Narration : Comprendre la Structure du Récit

1. Le Point de Vue Narratif : Qui Raconte l'Histoire ?

Le point de vue narratif détermine la perspective à partir de laquelle l'histoire est racontée. Selon le choix du narrateur, le lecteur aura accès à des informations spécifiques, et l'implication émotionnelle et intellectuelle dans le récit variera.

1.1. Le Narrateur Omniscient

Le narrateur omniscient sait tout : il connaît les pensées, les émotions et les actions des personnages, ainsi que les événements passés et futurs. Ce type de narration donne une grande liberté à l'auteur pour explorer différents points de vue, rendant le récit riche et complexe.

Exemple : Les Misérables de Victor Hugo utilise un narrateur omniscient pour décrire non seulement les actions de Jean Valjean, mais aussi les pensées profondes et les conflits internes de nombreux personnages secondaires. Ce choix permet à Hugo de donner une vision globale de la société de son époque.

1.2. Le Narrateur Personnage (ou Narrateur Interne)

Le narrateur personnage raconte l’histoire de son propre point de vue. Il vit les événements de l’intérieur et son récit est souvent limité à ce qu’il perçoit et connaît. Ce type de narration peut être subjectif, influencé par les sentiments et les interprétations personnelles du narrateur.

Exemple : L'Étranger d’Albert Camus est raconté à la première personne par le personnage de Meursault, ce qui nous donne un accès direct à ses pensées et à ses perceptions du monde. Cette narration contribue à renforcer le sentiment d'absurde et de détachement du personnage.

1.3. Le Narrateur Externe (ou Focalisation Externe)

Le narrateur externe ne pénètre pas l’esprit des personnages et raconte l’histoire de manière objective, se limitant aux actions visibles et aux dialogues. Ce point de vue crée souvent une distance émotionnelle avec les personnages, mais permet de maintenir un regard extérieur sur les événements.

Exemple : Germinal d’Émile Zola est un roman où la narration est externe, nous permettant de suivre les personnages sans accès direct à leurs pensées. Zola, par ce choix, nous place en observateurs des injustices sociales et du combat des classes ouvrières, tout en gardant une distance critique.

1.4. La Focalisation Variable

Parfois, un auteur choisit de faire varier la focalisation à travers le roman. Cela peut signifier un passage d’un narrateur omniscient à un narrateur interne, ou même une focalisation sur différents personnages à différents moments de l’histoire.

Exemple : Les Voyages de Gulliver de Jonathan Swift change parfois de focalisation : à certains moments, Gulliver raconte son expérience de l’intérieur, mais à d'autres, le narrateur prend une distance critique pour observer et juger ses actions.

2. Le Temps de la Narration : Quand l'Histoire Se Déroule-T-Elle ?

La gestion du temps dans un récit est une autre dimension cruciale pour la narration. L’auteur peut manipuler le temps de manière à créer des effets particuliers sur le lecteur, en modifiant la chronologie des événements ou en jouant avec la durée des scènes.

2.1. La Narration Chronologique

La narration chronologique suit l’ordre naturel des événements : le récit commence au début, avance de manière linéaire, et finit à la conclusion. Ce schéma classique de narration permet au lecteur de suivre le fil de l’histoire sans déviation, renforçant le sentiment d’évolution et de développement.

Exemple : L’Odyssée d’Homère suit une structure chronologique assez linéaire, avec quelques digressions poétiques, mais reste principalement un récit d’aventure qui progresse du début à la fin de l’histoire.

2.2. La Narration Non-chronologique (Analepses et Prolepses)

Parfois, l’auteur choisit de rompre l’ordre chronologique, par exemple en utilisant des analepses (retours en arrière) ou des prolepses (anticipations des événements futurs).

• Analepses (retours en arrière) : Ces passages où l’auteur revient sur des événements antérieurs permettent de donner des informations supplémentaires, souvent pour éclairer le passé des personnages ou enrichir le contexte de l’histoire.
  Exemple : Dans La Recherche du Temps Perdu de Marcel Proust, les analepses sont omniprésentes, avec de longs retours sur les souvenirs de l’auteur qui donnent toute la profondeur psychologique à l’œuvre.

• Prolepses (anticipations) : Ce sont des moments où le narrateur nous informe de ce qui va se passer, en créant un effet de suspense ou en modifiant la perception du récit en donnant des indices sur l’avenir.
  Exemple : Dans Les Liaisons dangereuses de Choderlos de Laclos, les lettres échangées entre les personnages anticipent souvent les conséquences de leurs actes, instillant un effet de tension dans le texte.

2.3. Le Temps Subjectif : Le Ralentissement et l'Accélération

Les auteurs peuvent choisir de ralentir ou accélérer le temps dans leur récit en fonction de l’importance de certaines scènes. Lorsqu’un moment crucial ou émotionnellement intense se produit, l’auteur peut prendre son temps pour décrire chaque détail. À l’inverse, un passage moins significatif sera traité plus brièvement, dans un temps narratif accéléré.

Exemple : Dans Le Rouge et le Noir de Stendhal, les scènes de suspense, comme les intrigues amoureuses entre Julien Sorel et Mme de Rênal, sont souvent ralentis pour laisser place à des réflexions intenses et des détails psychologiques. Au contraire, les scènes d’action ou de tension sont accélérées.

3. Les Voix de la Narration : Direct, Indirect, Libre

La voix narrative fait référence à la manière dont les paroles des personnages sont rapportées. L’auteur peut utiliser différentes techniques pour insérer des dialogues ou des pensées des personnages, ce qui affecte la perception du lecteur.

3.1. Discours Direct

Le discours direct rapporte les paroles des personnages telles qu’elles sont prononcées, sans intermédiaire. C’est une technique classique pour rendre les dialogues plus vivants et concrets.

Exemple : "Je suis fatigué," dit-il en s’allongeant sur le canapé. Le lecteur entend directement ce que dit le personnage, et cela le place au cœur de l'action.

3.2. Discours Indirect

Le discours indirect rapporte ce que le personnage a dit, mais de manière indirecte, à travers les yeux du narrateur. Il y a souvent une modification de la phrase originale.

Exemple : Il dit qu’il était fatigué. Le narrateur rapporte l’idée sans reproduire exactement les mots du personnage.

3.3. Discours Indirect Libre

Le discours indirect libre est une technique qui permet d’intégrer directement les pensées d’un personnage sans guillemets ni verbes introducteurs. Cela crée une fusion entre la voix du narrateur et celle du personnage, donnant au lecteur l’impression d’une immersion complète dans son esprit.

Exemple : Elle se demandait pourquoi il ne lui avait jamais dit qu’il l’aimait. Pourquoi tout ce temps perdu à attendre ? Le narrateur adopte ici la perspective du personnage sans signaler explicitement le changement de point de vue.