Con su estudio hemos querido indagar en  los albores de nuestro sentir, de lo jondo; hemos buscado su protohistoria, sus entrañas…,  para llegar al conocimiento de este difícil y bello arte. Hemos puesto los cinco sentidos en  adentrarnos en lo más profundo de la memoria del pueblo,  hemos vagado por el filo de la incertidumbre, del oscurantismo ante la falta de soporte histórico, inquiriendo en textos que nos desvelasen certezas. Hemos procurado acercarnos lo más posible a lo poco que fue recogido – muchas veces maltratado –  por  muchos escritores e intelectuales de la época. Aún así, hemos procurado ceñirnos a la realidad, hemos escuchado, confiado y plasmado el testimonio de nuestros mayores; hemos indagado, contrastado y pergeñado, de una manera  sistemática y contextualizada los orígenes de los distintos aspectos del mundo flamenco, sus intérpretes, sus luces y sus sombras, sus valores y sus desdichas. 

Comenzamos elucubrando cómo podría haber nacido cada uno de los palos, como era la vida de sus intérpretes, el suelo donde se movían, las relaciones sociales, los movimientos históricos y un largo etcétera de ese inconexo sentir y expresar que solo se conservaba en la memoria de los pueblos, de su gente. Nos preguntamos cómo sería aquel vivir  en las cuevas y en los chozos, deambular por los caminos, tirarse a la sierra, sufrir destierros, en cárceles, en galeras… o acabar en el fondo de los mares. Nos preguntamos cómo pudo  surgir un canto tan bello al amparo de un grito de dolor y muerte, de sufrimiento y desdén, de penalidades y desarraigos. 

El flamenco, es sacar  lo que teníamos grabado en el corazón como un sentimiento, en la cabeza como memoria y en la garganta como necesidad de expresar  siglos de penas y de atropello, de persecución, desamparo y muerte. ¿Cómo, de esa mezcla de siglos, de la  mal llamada reconquista, de la expulsión judeo-morisca, la esclavitud negra, del desarraigo  del pueblo gitano – hacia otros lugares para conseguir su exterminio –,  fue capaz de surgir algo tan bello? ¿Cómo pudo abrir sus ojos  y salir al exterior, olvidar sus miedos,  expresar sus sentimientos, sin olvidar sus raíces? 

Serían esos cuatro o cinco veneros los que alimentaron el río del flamenco: judíos, moriscos, negros y gitanos; más, por qué no decirlo, también el mundo cristiano aportó algo a los ‘soníos’ negros del flamenco. Pero, fundamentalmente, sería el pueblo oprimido, el que se rebelaría y lamentaría sus desdichas con las únicas armas que tenía: la garganta, el corazón y la memoria. Con estos  mimbres, con aquella herencia atávica como premisa, el  pueblo  gitano unido a la casta paya más humilde, lo recogió, aglutinó y lo guardó celosamente en el seno de su estirpe. 

Ese  pueblo empobrecido, desahuciado, perseguido… lo mantuvo durante siglos,  oculto en al amparo de su chabola, en su cueva, en los corrales, por los caminos... y lo fue irradiando desde la más Baja Andalucía, para impregnar toda la Bética, toda la península y el mundo entero. 

También, es justo reconocer, que el mundo flamenco ha bebido del folclor de cada lugar donde florecía, por ínfimo que fuese, de nuestra geografía. La riqueza folclórica, ancestral, que han ido aportando cada uno de los pueblos que arribaron a Andalucía desde tiempos pretéritos, fue dejando un poso en los pueblos  que el flamenco también fue anexionando: de ahí, esos aires de levante, el sonido alegre gaditano, el embrujo de los cantes de Granada, los ritmos traídos  de la América latina…,  un largo etcétera de remembranzas tan propias de cada zona, de cada comarca…, que sería  un punto más, diferenciador,  para la formación de los distintos palos del flamenco. Todo ello unido a la acción creadora de muchos de sus hijos, de grandes intérpretes, de una sabia oculta y arraigada de siglos que  ha servido para la construcción y modelación de este arte tan  inédito y tan nuestro como es el flamenco. 

Hemos querido, en esta primera parte, traer la memoria de aquellos principios cuasi desconocidos  del flamenco, aquella protohistoria de un arte que, desde el XVI  se ocultaba como proscrito, pero que, desde mediados del XVIII y,  sobre todo,   a inicios del XIX,  no pudo resistir la tentación de florecer, perder sus miedos y salir al exterior. Vimos como Tío Luis el de la Juliana, aquel aguador jerezano, iba cantando por las veredas,  llegaba a los pueblos y expandía sus cantes por Lebrija, Utrera o Triana. Le seguirían otros muchos, que, tirando de valor  y el conocimiento heredado de sus ancestros,  se pusieron a la cabeza y comenzaron a expandir sus conocimientos. 

Fueron muchos los que se tiraron al camino, se acercaron a otros pueblos, divulgaron su conocimiento… personajes  históricos  como  el Planeta, el Nitri, la Andonda, el Fillo… Otros como Demófilo (el padre de Machado), Fernando el de Triana y una larga lista de estudiosos e intérpretes que divulgaron, con sus escritos y sus letras,  la cuna y la infancia de nuestro arte,   cuando nadie tenía en estima este bello sentir. Fueron todos ellos quienes se empeñaron  y abogaron por sacar adelante esta forma de expresar los sentimientos, los que pusieron  la gran primera piedra a la historia del Flamenco. 

A continuación, el flamenco se abriría, transitaría de Cádiz a Jerez, de Jerez a Triana, recorrería los caminos a los sones del aire, en un caminar de ida y de vuelta.  Se fue desperezando… Se sumaron los Puertos, Lebrija, Utrera, Alcalá…, se extendió por las sierras, por las campiñas…, el reguero inundó Andalucía  y a lo largo de ese siglo se fueron creando y  conformando la mayoría de los palos y estilos  que hoy conocemos.  En ese siglo nacieron y abrieron las puertas al flamenco grandes intérpretes,  como Silverio, Curro Dulce, el Mellizo,  Torre, Chacón, la Serneta… tantos. Ora,   guitarristas como Julián Arcas, Borrull, Montoya, Melchor… Ora, y   dando sentido al cante, grandes  bailaoras, ilustres…, esas que nos llevarían hasta los inicios del siglo XX.  Sería entonces cuando nacerían los grandes  de este arte que se fundamentaron en lo que habían escuchado de sus mayores, de los pocos registros que dejaron y sobre todo su aportación como elegidos: hablamos de los Pavones, Terremoto, Marchena, Caracol, Vallejo, Mairena, las guitarras de Habichuela, Morao…el baile de Farruco, Antonio, Gades, Maya,  Matilde… una pléyade de genios  que darían paso a los Morente, Camarón, Lebrijano, Fosforito, Carmen Linares… y dejando registrada una  herencia sublime   para los  que hoy encubran el panorama del mundo  flamenco.