Абстрактный экспрессионизм

Абстрактный экспрессионизм( англ. Abstract expressionism) – течение в абстрактном искусстве, возникшее в США в 1940-х г.г. и представленное главным образом таорчеством художников так называемой Нью-Йоркской школы. Беря истоки в раннем творчестве В.Кандинского, отчасти в экспрессионизме и дадаизме, Абстракный экспрессионизм сформировался под влиянием сюрреализма и его основополагающего принципа психического автоматизма, воспринятого американскими художниками от европейских мастеров, эмигрировавших за океан в годы Второй Мировой войны: П.Мондриана, А.Бретона, С.Дали, М.Эрнста, Р.Матта.

Абстрактный экспрессионизм  вслед за сюрреализмом продолжил «освобождение» искусства от какого-либо контроля разума и логических законов, поставив своей целью спонтанное выражение внутреннего мира художника, его подсознания в хаотических, абстрактных формах и взяв за главный творческий принцип самопроизвольное, автоматическое нанесение красок на холст, происходящее исключительно под влиянием психических и эмоциональных состояний. 

Абстрактный экспрессионизм – основой творчества является экспрессивность. Техника – рисование в быстром темпе, большими кистями и на больших полотнах, капая красками на холст. Только таким образом можно добиться наибольшего выражения чувств и эмоций. 

• Tapybos esmė - tapytojo veiksmai, kūrybos procesas.

• Idėja - įeiti į drobę ir tapti jos dalimi.

• Gamtos reiškiniai - abstrakcijos pavyzdys

• Rytų šalių įtaka. Hieroglifai. Juoda – balta.Kontrastai.

 Абстрактный экспрессионизм – основой творчества является экспрессивность. Техника – рисование в быстром темпе, большими кистями и на больших полотнах, капая красками на холст. Только таким образом можно добиться наибольшего выражения чувств и эмоций. 

Можно разделить всю абстрактную живопись на две группы: с одной стороны, это геометрическая абстракция, начало которой было положено в России Малевичем и в Голландии Питом Мондрианом; с другой - абстрактный экспрессионизм, где не редко произвольные сочетания форм и цветов призваны неким образом выразить чувства, бессознательные эмоции художника. Это область изобразительного искусства, которая разрывает какие бы то ни было связи с видимой действительностью и оперирует только красками, цветом, формой, и линией.

Абстрактный экспрессионизм  вслед за сюрреализмом продолжил «освобождение» искусства от какого-либо контроля разума и логических законов, поставив своей целью спонтанное выражение внутреннего мира художника, его подсознания в хаотических, абстрактных формах и взяв за главный творческий принцип самопроизвольное, автоматическое нанесение красок на холст, происходящее исключительно под влиянием психических и эмоциональных состояний. 

В стремительном ритме художники покрывали поверхность холста крупными энергичными мазками, в буквальном смысле слова выплескивая на него потоки «свободно струящегося цвета». При этом нередко прибегали к приему дриппинга (разбрызгивание краски или выдавливание из тюбика), изобретателем которого был Дж.Поллок. Этот экспрессивный метод письма считался не менее важным, чем само произведение, поэтому процесс создания картины часто происходил публично. Перед зрительской аудиторией разыгрывался целый спектакль, в котором жесты и движения художника играли такую же активную роль, как и потоки краски, падающие и разливающиеся по холсту.

Отсюда и другое название абстрактного экспрессионизма, данное критиком Харольдом Розенбергом, - «живопись действия», определение, точно подчеркивающее физический акт создания картины.

Абстрактный экспрессионизм доминировал в американской культуре вплоть до начала 1960-х гг., объединив очень разных в творческих исканиях мастеров, что, однако, не помешало ему стать одним их первых серьезных течений в американской живописи и повлиять на процесс развития европейского искусства.

Мастера абстрактного экспрессионизма: Джексон Полок, Аршиль Горки, Ханс Хофман, Вильям де Куннинг, Марк Ротко, Роберт Мазеруэлл, Барнет Ньюман, Адольф Готлиб, Франц Клайн, Клиффорд Стилл, Филипп Гастон, Сэм Фрэнсис, Грейс Хартиген.

Konstantinas Žardalevičius - meno gerbėjams gerai žinomas abstrakcionistas, kurio kūryba visada atsiremia  į intelektualias, filosofines idėjas. Dailininkas savo kūriniuose svarsto unversalius egzistencinius klausimus - koks žmogaus tikslas ir gyvenimo prasmė, koks veiksmo ir minties santykis.

Nors paprastai esame įpratę matyti dailininko mintis išsiliejusias didelio formato drobėse, šį kartą dalinamės žaismingomis, ekspresyviomis miniatiūromis, kurios daugiau paremtos emocija. Ne veltui dauguma jų pavadintos "Įspūdžiais" kaip ir pirmieji impresionistiniai Klodo Monė kūriniai. Visos miniatiūros yra įrėmintos į skoningai parinktus, prabangius rėmus ir paruoštos kabinti ant sienos.