Embedded Files
Проблема
В каждой области профессиональной деятельности человека можно встретить термины
в экономике - инфляция
в медицине - простуда
в математике - абсцисса, множество (приведи примеры из школьных предметов, физкультура, русский, химия) Как думаете, есть они в искусстве ?
Задание
Теория
В рисунке используй 10 средств
кроссворд 10
используя термины составь 10 предложений из области искусства
Материал
Рефлексия
1. Цветовое решение картины.
2. Изображение глубины пространства на плоскости листа.
3. Изображение природы.
4. Основное средство выразительности в живописи.
5. Вид графики.
6. Наиболее удачное для выражения замысла расположение элементов картины.
Ответы:
1. Колорит. 2. Перспектива. 3. Пейзаж. 4. Цвет. 5. Печатная. 6. Композиция.
1. Полупрозрачная краска в живописи.
2. Графический инструмент изображения.
3. Материал скульптора.
4. Густая краска, разводимая водой.
5. Изображение из цветной бумаги или ткани, накладываемое на основу.
Ответы:
1. Акварель. 2. Карандаш. 3. Глина. 4. Гуашь. 5. Аппликация.
Художественные средства живописи
Художественные средства живописи
К художественно – выразительным средствам живописи относятся цвет, мазок, линия, пятно, цветовой и световой контраст,колорит, форма, композиция, фактура.
Цвет. Каждый живой и неживой предмет имеет свой цвет. Также как и цвет, огромную роль играет освещенность. Воздействия цветовой окраски, расположение в пространстве, состояние воздуха влияет на цвет. Красота, которой мы восхищаемся и которую мы любим – красочное богатство действительности, или иначе цвета.
Художник передает с помощью цвета, цветовых ощущений, цветовых сочетаний, гармонии холодных и теплых цветов все разнообразие настроения, чувства. А к ним относиться – радость, ожидание, тревога, грусть, нежность.
Мазок в живописи – след кисти с краской, оставленный художником на холсте, бумаги, картоне. Техника зависит от индивидуальной манеры художника, она очень разнообразна.
Линия и пятно – четкое очертание краской конкретного предмета на полотне. Пятно – тональное, силуэтное изображение объекта. Например, чтобы лучше понять это выражение, разберем пятно – снежную ель на фоне дальнего неба. Или холм в темном ночном небе. Линию легче представить, посмотрев на любую картину. Четкие линии очертания тени того или другого предмета, усиливающие чувства грусти или радости.
Цветовой и световой контраст в живописи, примером может служить резко выделяющие светлые и темные отношения пятен, участков картины.
Колорит - система цветовых тонов, их сочетаний и взаимоотношений в произведении искусства.
Фактура - поверхность красочного слоя произведения живописи: глянцевитая или матовая, слитная или прерывистая, гладкая или неровная.
Композиция – расположение всех предметов, элементов и частей произведения в определенной системе и последовательности для лучшего раскрытия художественного образа.
Здесь же мы рассмотрим форму и конструкцию (строение) предмета, увидим художественно-выразительные средства – тон, штрих, линия.
Форма предметов определяется очертаниями, контуром, силуэтом. В упрощенном виде – квадрат, треугольник, круг, прямоугольник. Каждый предмет в упрощенном виде похож на геометрическую фигуру. Например, мяч – круглую форму, телевизор – прямоугольник, карнавальная шапочка клоуна – треугольник.
Конструкция (строение) предметов – основа форы, каркас строения предметов. Конструкция каждого предмета является то или иное геометрическое тело. Геометрические тела – цилиндр, шар, конус, параллелепипед, куб, пирамида. Очень часто рассматривая предмет, мы видим, что он имеет несколько геометрических тел. В рисовании имеет место метода прорисовки, или его чаще называют «сквозняк», когда рисуешь его строение, конструкцию, которые не видны нашему глазу.
Силуэт в изобразительном искусстве (графическая техника) – это вид графического изображения предмета. Это однотонное, плоскостное изображение предмета. Обычно силуэты рисуют тушью на светлом фоне, ил на черном фоне белилами, либо вырезают из темной или светлой бумаге фигуру, и приклеивают на лист другого тона.
Композиция в изобразительной графике – расположение всех предметов, элементов и частей произведения в определенной системе и последовательности для лучшего раскрытия художественного образа. Композицию представляют в круге, в квадрате, овале, в прямоугольнике.
Выразительные средства живописи, последовательность выполнения тематической композиции, художник, предварительно делает эскизы, этюды, рисунки, наброски, создает тем самым
Точка, линия, пятно.
Простейшие "слова", из которых состоит язык графики в изобразительной композиции - это точка, линия и пятно.
Точка.
Даже одна-единственная точка на листе уже может о чем-то сказать...
Например, о неуравновешенности, неустойчивости в композиции. Отсюда и ощущение неуравновешенности, неуверенности...
Взаимодействуя же с другими точками, она расскажет уже гораздо больше. Расскажет "сюжет"...
Линия.
Уже самой отдельно взятой линии, а не только линии как элементу структуры конкретной композиции, можно дать эмоциональную характеристику.
Какие из этих линий можно назвать: сильная, неуверенная, лёгкая, мятущаяся, стремительная?..
Пятно.
Пятно имеет определенную характеристику тона (темнее-светлее) и, в связи с этим, явственно связано с ощущением "массы".
Конечно, у пятна огромные выразительные возможности, и конечно, они усиливаются во взаимодействии с другими графическими и цветовыми средствами композиции.
Посмотрите, как красиво и как выразительно взаимодействие этих простых графических средств в иллюстрации художника Николая Васильевича Кузьмина.
Линия
Пятно, форма
Meninės išraiškos priemonės
atvirkštinė perspektyva
spalvinė perspektyva,
dekoratyvumas,
dėmė (juoda, balta, spalvota, vienspalvė, marga, ryški),
fonas,
forma (erdvinė, plokščia, geometrinė, simetriška, nesimetriška),
koloritas (vienspalvis, įvairiaspalvis, šviesus, tamsus, ryškus, šiltas, šaltas),
kontrastas, niuansas,
linija (tiesi, lenkta, vingiuota, laužyta, nutrūkstanti, stora, plona, rami),
monumentalumas,
potėpis,
proporcijos,
spalva (šviesi, tamsi, ryški, blanki, šilta, šalta),
ritmas,
statika,
šviesa, šešėlis,
taškas,
atspalvis,
ažūras
tonas,
tūris
Средства художественной выразительности в живописи
Язык живописи
Произведение изобразительного искусства — это практический результат, реализация автором-творцом его размышлений и представлений, его отношения к происходящему в зримых художественных образах. Можно сказать, что это диалог автора со зрителем, который ведётся на языке изобразительного искусства посредством выбора цвета, колорита, композиции, ритма, светотени, силуэта, контраста, нюанса, соотношения элементов, фактуры, динамики, симметрии, асимметрии и многого другого. Формат произведения также составляет одну из основных задач композиционного решения. В живописи ведущими выразительными средствами являются цвет, рисунок, композиция, фактура красочного слоя, выразительность мазков.
Караваджо. Ужин в Эммаусе
Дионисий. Брак в Кане. Фреска
В. Ван Гог. Едоки картофеля
И.Э. Грабарь. Осень. Рябина и берёзы
И.Э. Грабарь. В утренней росе
Цвет в живописи имеет особые возможности и выполняет особые функции. Он передаёт всё богатство оттенков изображаемого, будь то состояние природы, лицо человека или сцена из жизни. Цвет оказывает влияние на эмоциональное состояние человека, создаёт настроение. С древнейших времён люди придавали цвету символическое значение, и это делало более понятным любое изображение, заставляло зрителя переживать и сопереживать наблюдаемое при его восприятии. Таким образом, цвет — одно из самых мощных средств общения между художником-творцом и зрителем.
Цвет в живописи опирается на систему, отличную от той, которая лежит в основе природной цветовой гаммы. Она уступает природному многообразию оттенков, яркости и интенсивности тонов. Продумывая колорит своей работы, художник тщательно подбирает цветовую гамму, смешивает краски, варьирует их по яркости и насыщенности, использует переходы тонов, основные и дополнительные цвета, контрасты. Колорит служит средством эмоциональной выразительности и является существенным компонентом художественного образа.
Красочный слой на произведениях живописи неодинаков. Его фактура может быть гладкой или неровной, глянцевой или матовой. Способы нанесения мазка на полотно создают различные эффекты. Например, на картины Ж. Сёра нужно смотреть издалека, так как техника его живописи — рядом положенные мазки разных цветов (пуантилизм) — не позволяет рассмотреть детали, а на расстоянии краски «смешиваются», и создаётся целостное впечатление.
П. Синьяк. Сосна в Сен-Тропезе. Фрагмент
Художественно-выразительные средства, которые использует художник в создании своего произведения, манера письма, авторский стиль, свойственная только ему особенность организации пространства картины определяют художественную форму произведения. Именно это отличает одного художника от другого.
Рассмотрите репродукции картин и назовите выразительные средства, которые использует каждый художник в своём произведении. Что отличает творческую манеру каждого художника?
А. Модильяни. Портрет Жанны Эбютерн
О. Ренуар. Танцовщица с тамбурином
Д. Веласкес. Королева Испании Изабелла, жена Филиппа IV
П. Пикассо. Ваза, фрукты и бокал
Л. Мелендес. Натюрморт
П. Гоген. Натюрморт с фруктами, корзиной и ножом
В. Ван Гог. Ирисы
Напишите натюрморт «Букет цветов», подражая манере В. Ван Гога.
Прежде всего определите смысловое содержание работы: что вы как автор хотите донести до зрителя. Определите эмоциональное состояние живописной работы, от этого будет зависеть колорит, формат и общее композиционное решение картины.
Построение натюрморта начинается с выбора ракурса и положения линии горизонта, общих габаритов предметной группы, композиционного центра. Уточните направление источника света, который влияет на построение объёма, положение теней — падающей и собственной, полутени, рефлекса. В построении кувшина (вазы) используйте симметрию, линия горизонта позволит правильно построить окружность (основание) кувшина в перспективе. Работу лучше выполнять гуашевыми красками, которые по своей плотности близки масляной живописи.
Учебные работы
Создайте декоративную композицию «Чайный натюрморт». В основе цветового решения используйте ограниченную гамму, построенную на двух дополнительных цветах с использованием белил. Изображение предметов, составляющих натюрморт, должно быть стилизовано (обобщено, упрощено), объём передайте условно. В основе выразительного языка — контраст, нюанс, ритм.
Композиция строится на равновесии — основе гармонизации листа. Сделайте линейный рисунок композиции. Линиями построения обозначьте рефлекс (самое светлое место на предмете), тень, характер складок на драпировке. Рассмотрите последовательность выполнения построения кувшина. Обратите внимание на построение (на то, как изображается) окружности в перспективе.
Page updated
Google Sites
Report abuse