🔴 VANGUARDIAS  históricas Europeas:

 Estudiaremos: -Abstracción, -Dadá, -Surrealismo.

Repaso de las vanguardias  dadaismo. surrealismo. Vídeo

 Recordar :  EL TÉRMINO “VANGUARDIA”: ORIGEN Y DEFINICIÓN.

👁  Seguiremos el tema por este enlace

Vanguardias históricas Video

 👉 Ubicación de las Vanguardias:

• Los primeros años del siglo XX los de la Paz armada, hasta la 1GM,  ven surgir las  vanguardias  europeas con los -Ismos:- : Fauvismo, Cubismo, Futurismo y Expresionismo .Ya visto.

• Durante la primera guerra mundial (1GM ) (1914- 1918), los artistas manifiestan su oposición al hecho bélico a través de:

1) la provocación como actitud de los artistas contra la sociedad burguesa que permite las guerras: Vanguardia del (Dadaísmo )

2) o con  la búsqueda de una serenidad perdida como con la  (Pintura Metafísica). 

👁 Estas dos tendencias  Dadaísmo   y  la  Pintura Metafísica, en gran medida darán lugar  al SURREALISMO de los años 30.

• Las vanguardias se radicalizan en los años Treinta, en el marco de la crisis económica, y toman partido en un enfrentamiento ideológico que antecede a la segunda Guerra Mundial (1939-1945),  es el momento de la  Vanguardia del Surrealismo y de la Abstracción.

🔴 +ABSTRACCIÓN.  👉 LINK.    

Vídeo de la Abstracción 

La Teosofía y el Nacimiento del Arte Moderno Abstracto.La Teosofía dio a estos artistas una perspectiva que se convirtió en el trabajo preparatorio fundamental de su espiritualidad. Partiendo desde este punto de vista, creían ser capaces de ver el mundo natural y más allá de él, así como de llegar a comprender la sabiduría antigua y los principios cósmicos de nuestra existencia.

 Recuerda:

  --A- Arte abstracto expresivo: con  (con el jinete azul alemán - la abstracción lírica). en la búsqueda de lo que el artista quiere expresar.-Primera acuarela abstracta entre 1910 y 1913 de Kandinsky 

 --B- Arte abstracto geométrico: con 

 -El Cubismo, parte de esa abstracción geométrica. Picasso , Braque, Juan Gris

- El Suprematismo Ruso.  1915. Malech

- El Neoplasticismo Holandés.  1917. Mondrian

- La Escuela de la Bauhaus. 1919

Basándome en los enlaces anteriores para entender el arte abstracto ( - lo contrario al arte figurativo)- nos situaremos, a principios del siglo pasado, con el:

📍Neoplasticismo holandés" 1917:  con 📍 El grupo De Stijl 

 ( componentes:📍Piet Mondrian y  Theo van Doesburg ). 

•   👉  NEOPLASTICISMO. Arte abstracto geométrico, Neoplasticismo holandés" 1917: bautizado como De Stijl , en  los Países Bajos , estos, fueron la cuna de un estilo artístico completamente nuevo.

•   👉 CARACTERISTICAS: un arte abstracto basado estrictamente en las relaciones entre formas rectangulares, planos de color y líneas rectas. Profundamente vinculado al nacimiento del arte abstracto, que parte del cubismo, pero que como MONDRIAN va proponiendo un proceso lento de abstracción, : va reduciendo sus obras en líneas rectas horizontales, verticales, trabajando con los colores primarios mas el blanco y el negro, no hay profundidad , ni referencia figurativa, no hay simbología, sin referencia real. Un lenguaje plástico que deriva del universo, no hay nada superfluo, es todo elemental , se depuran las formas, líneas, planos, cubos, argumento racionalista, se busca la armonía entre la lineas  y el planos, fondos claros y planos, pinturas equilibradas y optimistas. Su aspecto formal pasa a ser su aspecto iconológico. El arte abstracto existe más allá de la realidad

• En octubre de 1917, durante la Primera Guerra Mundial, un grupo de jóvenes artistas holandeses , como Mondrian—cuyo país se mantuvo neutral en la contienda— unió sus fuerzas para crear una revista, bautizada como De Stijl, la publicación, presenta y promociona este estilo artístico, novedoso e innovador, capaz de derribar las fronteras entre disciplinas. La necesidad de crear un mundo nuevo, lejos de las guerras , sin ningún anclaje en la realidad  que se estaba viviendo de manera que la pintura se convirtió en arquitectura, las artes aplicadas en escultura y el diseño adquirió rango de arte.

• Decía Mondrian " para lograr un enfoque espiritual en el arte es necesario apoyarse lo menos posible en la realidad."

 👉 Tienen los Neoplasticistas,  enorme influencia en la  nueva escuela de la Bauhaus (construcción  Bau- casa  Haus) 1919. Defienden a los artistas como artesanos, 2 en uno. La misión del artista es una tarea intensificada de la tarea del artesano, en términos de cambiar esta sociedad burguesa. - La forma sigue a la función.- La bauhaus termina sentando las bases de lo que va ser el diseño industrial con la necesidad de llegar a la vida cotidiana de las personas.

🔴 +DADAISMO LINK

Vídeo.  🔴 +DADAISMO  1916 al 1922. 

 👉Dadaísmo.👁

Creado en el Cabaret Voltaire en Zurich (Suiza) 1916 al 1922.  estudiaremos a  alguno de sus componentes :  📍Marcel Duchamp ,  JEAN ARP.etc..

Este nuevo movimiento, nace cuando en Europa se ha iniciado la  Primera Guerra Mundial en el  1914. En este momento, a su  vez se desarrolla el cubismo, futurismo, el  abstracto e inicios del surrealismo.

•  El Dadaísmo, fue un movimiento de rebeldía originado por la respuesta de estos artistas ante la primera guerra mundial ( 1914- 1918), dirigido a desafiar los principios socio-economicos del capitalismo que estaban detrás de la contienda.

Zurich, Nueva York y Berlín, son los centros de los dadaístas. 

Características:

La palabra "Dadá" es una palabra buscada en el diccionario al azar. 

•  El artista se convierte en analizador, investigador que profundiza en las contradicciones de la sociedad, las denuncia y las pone de relieve  en algunos casos de gran radicalidad. El artista Dadá es  cínico, anarquista y nihilista que recurre a exposiciones escandalosas, manifestaciones absurdas, esperpénticas, diseñadas para provocar e irritar a la burguesía conservadora europea.

•  Lugar: Creado en el Cabaret Voltaire en Zúrich (Suiza). Movimiento desde 1916 al 1922.

Dadaísmo, en la década de los años 20, gira  en torno a la personalidad del poeta André Breton. 

Movimiento que está en contra de la belleza eterna, contra los principios de la lógica, contra la inmovilidad del pensamiento. 

Proponen cambios como la libertad del individuo, la espontaneidad, lo inmediato, lo aleatorio, la contradicción. Defienden el caos frente al orden y la imperfección frente la perfección. Proclaman el anti-arte de protesta, provocación con ayuda de medios irónicos satíricos y en lo carente de valor, rompiendo las formas artísticas tradicionales

La difusión de Dadaísmo se debió a la publicación de la revista DADA, gracias a ella sus ideas se extendieron por Berlín, Colonia , París y Nueva York.

 Componentes  a estudiar, entre otros:  👉📍Duchamp.. Obra " La Fuente".«R. Mutt» 1917

👉 Grandes temas Revolución Duchamp.

*Su Fuente, un orinal que firmó con el seudónimo «R. Mutt», confundió al mundo del arte en 1917. Así se proponen dar a conocer el Dada en EEUU. 

 Duchamp, forma parte  del jurado de los Artistas Independientes 1917, sin informar de ello, envía - * " La fuente"- firmado bajo el seudónimo de ArT Mutt 1917 ( pobreza, en alemán). Esta obra fue fuertemente criticada por el resto del jurado al que Duchamp pertenecía y  que fue rechazada por este mismo  jurado. Esto condujo la renuncia de Duchamp a ser parte del jurado, causando un escándalo en el mundo artístico de la época, con esta obra u anti obra.

 Duchamp no hace pintura “para el ojo” la hace también para la creación interpretativa del espectador, es éste quien hacen la obra de arte al imponer con fuerza los casos en que las obras se involucran en la participación apelando a su relación y dinámica. Así, “el espectador no juzga el cuadro por las intenciones de su autor, sino por lo que realmente ve; esta visión nunca es objetiva: el espectador interpreta y refina lo que ve. El público inventa otra obra.

En sus cien años de historia, el peso de Fountain ha sido enorme. Supuso la presentación en sociedad del ready-made y desde entonces hizo posible que cualquier objeto pudiese utilizarse para las creaciones de los artistas. Además, la diferenciación entre autor físico y autor intelectual permitió el resurgir del trabajo de taller clásico, labor que, por ejemplo, asumirán la Factory de Warhol o los macroestudios de muchos de los autores actuales como Koons, Murakami o Hirst. Fountain adelantó conceptos como el reciclaje, tan frecuente en la actualidad, y apuntó temas recurrentes en el arte contemporáneo como la ironía, el sexo, el objeto industrial o el desecho. Sin olvidar, por último, que es la primera gran obra hecha en Norteamérica y que, por lo tanto, anuncia el triunfo de Nueva York como nueva meca del arte moderno.

Maurizio Cattelan - 2 minutos de arte.

🔴 +SURREALISMO LINK. 1924 su primer manifiesto.

Vídeo del Surrealismo 

Precedentes al Surrealismo: 

 1-Los pintores  como, el Bosco, Goya, Valdés Leal, son precedentes. 2- Dada,   3- 📍Giorgio de Chirico  ( Escuela Metafísica) y lo estudiaremos antes de surrealismo ,  pero  Chirico no pertenece a las vanguardias históricas. 

• Se extenderá  el SURREALISMO desde 1924 hasta el final de la Segunda Guerra Mundial.  Bretón ( poeta, viene del dadaísmo)  ela1924 su primer manifiesto.

En los años 1930 , el movimiento se extendió más allá de las fronteras francesas. Se celebró en 1938 en París la Exposición Surrealista Internacional. 

La segunda guerra mundial paralizó toda actividad en Europa. Ello,  motivó que Bretón ( poeta, viene del dadaísmo), como muchos otros artistas que  se irán a los EE.UU de donde surgió una asociación de pintores surrealistas alemanes y franceses. Estos surrealistas emigrados a EE. UU., influirán en el arte estadounidense, en particular en el desarrollo del expresionismo abstracto en los años   1940 y a las SEGUNDAS VANGUARDIAS Americanas  que comienzan tras la segunda Guerra mundial, no en Europa sino en América.

2 vertientes del Surrealismo:  

1A-Automatismo o Surrealistas abstractos : Algunos artistas,  defendían la vertiente  del automatismo

 componentes:

 📍Joan Miró  y 📍Jean Arp,  ellos creaban universos figurativos propios. En el automatismo las ideas y las asociaciones de imágenes, surgen de manera rápida, espontánea, fluida, sin hacer caso para nada de la coherencia y el sentido.

1B- Surrealistas Figurativos.  Otros   artistas  defendían la vertiente  de la figuración naturalista componentes:

 📍Salvador Dalí,,  René Magritte,  se interesaban por los sueños y el realismo “mágico” un surrealismo figurativo cuyas obras exhiben un realismo fotográfico, aunque totalmente alejadas de la pintura tradicional.

 👁  Vide: .Dadaísmo, min 31:21.  Surrealismo , min 50:50 ..link

Documental:  La sabiduría de los sueños. Jung