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para entender

el arte contemporáneo :

Diez claves para entender el arte contemporáneo. ¿ Es posible llegar a explicar una obra contemporánea en 10 claves?

---¿ A qué nos referimos por arte actual o contemporaneidad en el arte.?

De forma general es la obra que se realiza en la edad contemporánea. Esta nos sugiere que para entender estas obras 1ºse debe de tener una mente abierta para poder comunicarnos con la obra de arte. El artista denuncia injusticias sociales y a veces lo hacen a modo de provocación. Casi siempre en el arte contemporáneo se describe una realidad periférica, como un revelador de lo invisible, de lo que la sociedad por cuestiones de tabús o de tipo moral no quiere hacer visible y por tanto es invisibilizado por esta sociedad. El artista denuncia , toma el pulso de la situación, y refleja a modo de conciencia haciendo visibles estas experiencias.

+ De forma extensa, el arte de la edad contemporánea (1789 RF) ( podíamos considerar a David o a Goya tan cercano como a Pablo Picasso)

+ De forma particular, nos referimos al arte contemporáneo del mundo Actual ( A partir del 1945- final de la 2GM)

+ De forma especial, el arte del mundo mas inmediato ( el que nace del mayo del 1968, o del que nace de la caída del muro del 1989, o del atentado de las torres gemelas en el 2001, en el que también ha cambiado las formas de entender y ver el arte.).

---La visión que se tiene del arte contemporáneo es la siguiente:

+Tradicionalmente la historia del arte es una disciplina científica que se ordena en el siglo XVIII con el prusiano J.J. Winckelmann (1763 Dresde) que realiza la primera historia del arte: - La historia de los estilos artísticos , con una primacía del arte griego como el cúlmen de la civilización occidental ( que buscaban la belleza ) ( copia de elementos tradicionales).

El arte contemporáneo , no solamente busca la belleza, ahora hay temas de denuncia política, temas violentos, temas que a veces no resultan bellos. El arte contemporáneo está inmersa en una profunda crisis.

• Desde que nace la fotografía , la cultura visual se amplían, los campos artísticos se amplían, a la pintura , escultura.. y veremos otros géneros artísticos que cambian a idea de la obra de arte. Abre un debate sobre el estatuto de la imagen que era algo
• Ello es producto de unas sociedades urbanas, del consumo masivo que producen cambios en la era audiovisual y esto produce que los artistas rompen con lo anterior , con en las 1ªs Vanguardias. Artistas como A.Duchamp son denominados anti-artistas ( Ready- mades) utilizan objetos con una nueva lectura). Y esto provocará una gran revolución.

+ DiDi-Huberman 2004 abre un debate sobre la capacidad y el estatuto de la imagen. Sobre el valor de las imágenes ¿Todas las imágenes pueden ser consideradas como obra de arte? entonces ¿Qué es la obra de arte? La obra de arte contemporánea, busca interpelar. La obra de arte contemporáneo busca provocar y busca esa reacción del público. Es decir que ahora vemos una obra y no la entendemos o nos provoca a nuestro intelecto...

...es una construcción de Ver y ser vistos, mirar y ser mirados. Es un marco para reflexionar sobre la cultura y sobre el pensamiento. Como unas ventanas del alma, a veces como una justicia social a través de la propia obra de arte.

-- Primera clave 1- La desmaterialización de la obra de arte (ocurre desde los años finales de los 60 y los 70) que el arte pasa DE LA FORMA A LA IDEA. - El process Art o la antiforma: La naturaleza de los materiales guarda forma con el estado psíquico del artista- El artista como creador de forma imprevisible: exaltación de las cualidades táctiles y naturaleza física de los materiales, algunos incluso vulgares y humildes.

ej. Robert Morris 1967 : material fieltro, señala que el arte no debe ser concebido como un producto acabado. Ya lo hacía Miguel Ángel en sus esculturas como non finito. ej Richard Serra 1939.

• CAI GUO_QUANG.
• Cai Guo-Qiang: Quiero creer - De frente, 2006

Watch the installation time-lapse of Cai Guo-Qiang's 'Heritage'. Patrimonio

Más instalaciones y trabajos de CAI GUO-QIANG.

• Olafur Eliasson.Nos propone es una transformación de nuestra manera de observar la realidad es un artista danés conocido por sus esculturas e instalaciones a gran escala, realizadas con materiales como la luz y el agua, y por sus juegos con elementos como la temperatura del aire para sorprender al espectador. conferencia oficial de TED

-- Segunda clave 2- EL ARTE DE LA TIERRA, el arte sale de la sala e interactúa con el medio natural.

- ej Robert Smithson (1938-1975) .*" Muelle en espiral, gran lago salado, Utah 1970. Material basalto negro. Creador del Land Art. Intenta rehabilitar una zona deprimida y contaminada.

Andy Goldsworthy La generación de artistas a la que pertenece Goldsworthy ha seguido estos cauces del del Land Art para explorar una poética de la naturaleza desde una reflexión profunda sobre la forma, la materia, la energía, el espacio y el tiempo.

-- Tercera clave 3 - EL ARTE DEL CUERPO. El cuerpo como actividad , como acción o lugar performativo a través de ritos o ceremonias.

Marina Abramovic (1946). Performances Ritmo 1973. Ella reivindica a través del cuerpo el estado de la propia artista , a través de juego. Marina Abramovic, habla sobre su propuesta

-- Cuarta clave 4 - El USO DE MATERIALES POBRES como el Arte Povera italiano : la ética de la pobreza. Michelangelo Pistoletto : La Venus de los trapos 1967 ( borra los límites de la belleza armonía y suciedad). el arte como un producto banal.

-- Quinta clave 5 - El arte como TENDENCIA CONCEPTUAL (no es figurativo). El culmen del proceso de desmaterialización y autorreferencia de la obra de arte. Considera el arte como documento visual. Arte que se basa en el análisis y en el lenguaje. On Kawara Sin título " concepto de Date Painting" Cuadros a la manera de diarios. Reflexiona sobre la conciencia y el paso del tiempo con la cronología y el paso inexorable del tiempo. Encierra estos cuadros en cajas de cartón que encierra con la página de periódico del día que representa la fecha. ej OCT.31.1978 ( una nueva vanitas).

-- Sexta clave 6 - EL FOTORREALISMO. La dotación de máxima objetividad en el tratamiento artístico. Ej Chuck Close : Autorretrato. Gran dimensión. Acrílico sobre el lienzo. Buscan esos estados del alma.

El Hiperrealismo de Gottfried Helnwein

-- Séptima clave 7 - Los Neos que son REINTERPRETACIONES o REVIVALS ARTÍSTICOS del pasado pasados por un tamiz más contemporáneo. Búsquedas de bases teóricas para regresar a la tradición. Harald Vlugt (1957) sin título 2015. Como el Pop del arte del siglo XVIII búsqueda . Bertrand Lavier : Mercedes 190. 1989.

-- Octava clave 8 -El arte y LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS ej el videoarte como manifestación artística- Volf Vostell ( museo Cáceres en Malpartida ). (Los Barruecos)) busca esta 2ª piel * Tv dé-collage 1961. Distorsiona las imágenes y subvierte los márgenes de referencia.

-- Novena clave 9 - El arte postmoderno de DENUNCIA y PERIFERIA POLÍTICA. Un arte político y activo, ej. como alternativa al conservadurismo de la era Reagan ( 1981-1989), o ej ( el agit prop) : Bárbara Kruger. * "No puedes llevarte el dinero a la tumba 1990, cuestiona el materialismo del mundo, investiga sobre el poder disuasivo y subversivo que tiene la imagen.

Banksy admite que la autodestrucción de su obra no salió según lo planeado

-- Décima clave 10 - EL FEMINISMO ARTÍSTICO: algo que ha estado muy en la periferia y que hoy en día forma parte de los contextos: los estudios de género o el feminismo o la reivindicación del papel de la mujer y su trayectoria artística. La mujer deja de ser un objeto artístico por la mirada de los hombres. ej cómo a partir de los años 80 con Guerrilla Girls, se plantean como y porque la mujer no está en el museo, como en el Metropolitan el 85 % de las obras son desnudos femeninos frente del 5% de mujeres artistas Así a partir de los 80-90 todo lo que tenga que ver sobre la reivindicación de la mujer en el papel artístico, y la experimentación de las prácticas artísticas desde su experimentación de ser mujer. Críticas de la práctica de la ablación.

28 obras contra violencia de género

Lucia Loren Boliviana. Para la artista, el paisaje es un lienzo en el que literalmente cose sus deseos: alimentos básicos, dignidad para la vida humana y cuidados universalizados.

-- Otros artistas OTRAS PROPUESTAS, interesantes ej Jaume Plensa *"Invisibles" (2019)

La Movida a través de fotos de Gª-Alix, Ouka Leele, Trillo y Pérez-Mínguez