محمد عبد الوهاب فى الثلاثينات - بحث وتحرير د.أسامة عفيفي

عام 1931 دور القلب يا ما انتظر

يجتهد عبد الوهاب فى وضع اللحن ، واشتهر الدور لكن النتيجة نجاح غنائى فقط ، هل كان اللحن ضعيفا؟ لا بالعكس فاللحن غاية فى الجمال ، ولكنه التقليد ، لقد خرج اللحن نسخة من دور سيد درويش ياللى قوامك ، وكذلك كانت أدواره الأخرى تسير على خطى أدوار سيد درويش ، بلغ مجموع أدواره خمسة هى

• 1926 ياليلة الوصل استنى - أحمد شوقى

• 1928 أحب اشوفك كل يوم - حسن أنور

• 1930 عشقت روحك - محمد متولى

• 1931 القلب يا ما انتظر - أمين عزت الهجين

• 1932 حبيب القلب عود - أمين عزت الهجين

لكنه يتوقف بعدها عن تلحين الأدوار نهائيا ، كان زكريا أحمد سيد تلحين الأدوار بعد الشيخ سيد درويش مازال يلحن الأدوار واستمر كذلك حتى لحن لأم كلثوم دور عادت ليالى الهنا عام 1938 وهو آخر دور فى الموسيقى العربية ، وكمن كان يقرأ المستقبل ، قرأ محمد عبد الوهاب أن الدور كقالب غنائى قد شارف على انتهاء عهده فترك ذلك الميدان

عام 1932 محمد عبد الوهاب مطرب الملوك والأمراء

أطلق على محمد عبد الوهاب لقب مطرب الملوك والأمراء عندما غنى فى افتتاح معهد فؤاد الأول للموسيقى العربية (معهد الموسيقى العربية) ، أمام بعض الملوك والأمراء الذين حضروا الافتتاح ، وبذلك تم فضل شوقى عليه

أشــعار شوقي لعبد الوهاب

من القصــــــــائد: ياجاره الوادي ، علموه كيف يجفـو فجفا ، تلفتت ظبية الوادي ، أنا أنطونيو ، مضناك جفاه مرقده ، سجى الليل ، ردت الروح ، مجنون ليلى ، مقادير من جفنيك ، منك يا هاجر دائي ، يا ناعماً رقدت جفونه ، دمـشـق ، ياشراعاً وراء دجلة يجري، جبل التوباد ، إلام الخلف

من شعر العامية: في الليل لما خلي ، اللي يحب الجمال ، بلبل حيران ، تراضينى وتغضبنى ، شبكتى قلبى ، شجاني نوحك ، قلبى غدربي ، الليل بدموعه جاني ، النبى حبيبك ، النيل نجاشي

عام 1933 عبد الوهاب بعد وفاة شوقي

حزن عبد الوهاب كثيرا لفقد أستاذه ومعلمه لكنه استمر فى مسيرته وقد اكتسب العديد من الخبرات ، بعدها سافر إلى بلدان عربية كثيرة وأحيا حفلات ملوكها وأمرائها الذين أغدقوا عليه الكثير من الهدايا والعطايا تقديرا لفنه ، وكان عبد الوهاب قد تعلم أصول مخالطة الخاصة والأثرياء عن طريق شوقى ، وكان له من الأدب الجم وحسن الخلق ما يضمن له ترك انطباع شخصى جيد لدى مضيفيه وقد ظل حاله كذلك للثلاثينات والأربعينات ، كما انخرط فى ميدان جديد تماما هو السينما

• عام 1933 عبد الوهاب في السينما

التقى محمد عبد الوهاب بشخصية أخرى غيرت مجرى حياته فقد تعرف إلى المخرج محمد كريم فى إحدى الحفلات وقد أخرج له أفلامه السته فيما بعد ، وكان محمد كريم هو الذى اقترح على عبد الوهاب العمل بالسينما فقبل ولكن بعد تردد رهيب

دخل عبد الوهاب عالم السينما بأول فيلم غنائى له وعمره 29 عاما ، الوردة البيضاء ، وأتبع هذا الفيلم بخمسة أفلام أخرى، قام ببطولتها تمثيلا وغناء كان آخرها عام 1947 وعمره 43 عاما ، ثم اشترك بالغناء فقط فى فيلمين أحدهما هو غزل البنات مع ليلى مراد ونجيب الريحانى عام 1949 ، والآخر كان فيلم منتهى الفرح عام 1963. احتوت تلك الأفلام على عشرات من أجمل أغانى عبد الوهاب ، وتميزت بالبساطة والتحديث، وقد أدخل إلى أفلامه طابع الحياة الغربية واستخدم إيقاعات أوربية مثل التانجو والسامبا والرومبا

ولا شك أن دخول عبد الوهاب ميدان السينما قد أسهم كثيرا فى صنع مجده الفنى ، ولا زالت مقاطع أغانيه فى الأفلام تذاع لليوم فى جميع محطات الراديو والتليفزيون العربية والقنوات الفضائية ، ونادرا ما تعرض تلك الأفلام كاملة ، فالغرض من إذاعتها هو غناء عبد الوهاب ، وهو الذى أضاف القيمة الكبرى لتلك الأفلام ، وإذا أخذنا فى الاعتبار أن كل ما غناه كان من ألحانه فإن تلك الألحان هى السر الحقيقى فى جمال تلك الأغانى ، ومعظم الجمهور الذى استمع لتلك الأغانى عبر الراديو لا يدرى إن كانت تلك الأغانى قد قدمت فى أفلام أم لا

عام 1933 تحديث ألحان القصائد - جفنه علم الغزل

يبدو أن عبد الوهاب بدخوله عالم السينما قد تغير كثيرا، وكذلك ألحانه. في "جفنه علم الغزل" من أشعار بشارة الخوري إيقاع جديد وموسيقى جديدة، واختلف اللحن هنا كلية عما كان يقدمه محمد الوهاب من قصائد قبل ذلك التاريخ 1933. وفي اللحن إشارة قوية للاتجاه غربا بعد أن تشبعت ألحانه بروح الشرق، ويكفي أن الإيقاع الأوربي الجديد "رومبا" لم يكن مسموعا في الشرق قبل ذلك

وقد تبدو مسألة تغيير الإيقاع عادية لكن الواقع أنه كانت هناك معضلة في تطويع الكلمات واللفظ العربي، خاصة في الشعر الفصيح، لتتماشى في انسجام تام مع الرتم، وقد حمل ذوقا جديدا للأسماع العربية إلا أن المستمع لا يكاد يلحظ أن هناك شيئا غريبا أو غير منسجم، رغم سيطرة الإيقاع تماما على الأغنية، وهو مع ذلك يحتفظ بشرقية اللحن كموسيقى أو ميلودي، كما يحتفظ بالطرب الشرقي في الأداء. والحقيقة أن القصيدة بلحنها الجديد قد نجحت نجاحا باهرا ولا زالت تعد من أفضل ما لحن عبد الوهاب من قصائد

شجع نجاح هذا المزيج بين الشرق والغرب على تكرار التجربة وطرق ميدان الإيقاعات الجديدة بكل جرأة في قصائد تالية نجحت في إضافة آفاق جديدة إلى الألحان العربية خاصة لحن القصيدة الذي كان قد تجمد وتصلب ولم يعد المستمع يستطيع التفرقة بين لحن وآخر إلا بالكلمات

عام 1934 عبد الوهاب في الإذاعة

غنى عبد الوهاب لأول مرة فى ستديوهات الإذاعة المصرية عند افتتاحها عام 1934، ورغم أن الإذاعات الأهلية كانت موجودة قبل ذلك الحين إلا أن أنه لم يكن يسجل لها ألحانه، وقد فُسر ذلك بأنه خشي على اسطواناته من الكساد

عام 1935 قفزة في تحديث ألحان القصائد - سهرتُ

• قدم عبد الوهاب قصيدة "سهرت" لأول مرة في السينما عام 1935 في فيلم دموع الحب، من نظم حسين أحمد شوقي. وهي علامة من علامات التجديد الذي أدخله على الموسيقى العربية، وعلى لحن القصيدة بصفة خاصة. لو نظرنا إلى القصيدة بصفة عامة كقالب غنائي قبل ثلاثة أعوام فقط من ذلك التاريخ لوجدناها لا زالت تغنى بطريقة الشيخ سلامة حجازي والشيخ أبو العلا محمد وغيرهما من أساطين القديم

• ظهر في "سهرتُ" إيقاع جديد آخر هو التانجو، واختلف أسلوب عبد الوهاب كلية عما كان عليه في السابق، واستخدم أدوات ووسائل حديثة وقوية التأثير خلقت موجة من التغيير وليس مجرد لحن جديد. كان إيقاع التانجو اللاتيني الأصل صيحة جديدة في أوربا في ذلك الوقت، وصاحب الإيقاع رقصة التانجو الشهيرة التي زادت من انتشاره

عام 1935 عبد الوهاب مؤلف موسيقي

بدأ محمد عبد الوهاب مرحلة جديدة تماما فى تاريخ الموسيقى العربية ، إنه يؤلف مقطوعات موسيقية بحتة لا يصاحبها غناء ، وهى ليست على أى من قوالب الموسيقى الشرقية تركية الأصل كالسماعى والبشرف واللونجا ، وإنما شكل جديد فيه الكثير من الحرية فى التأليف. كانت أول مقطوعة له بعنوان فانتازى نهاوند ، أى خيال على مقام النهاوند ، وقد أعطاها هذا العنوان الذى استوعبه الموسيقيون نظرا لتعرفهم مسبقا على اسم المقام ، لكن كلمة فانتازى لم تقصد لغويا فهى اصطلاح موسيقى غربى لشكل تؤلف عليه المقطوعات الموسيقية الصغيرة

موسيقى عتاب - محمد عبد الوهاب 1935

وقد عمد عبد الوهاب إلى أسلوب جديد فى تسمية مقطوعاته بعد ذلك ، إذ أن الأسلوب التقليدى ، الشرقى والغربى ، فى تسمية الموسيقى البحتة يعتمد أساسا على اسم المقام الأساسى المؤلفة منه ، ففى الشرق نقول سماعى بياتى أى مقطوعة موسيقية من مقام البياتى موضوعة على ميزان أو إيقاع السماعى ، ونقول سماعى هزام أى مقطوعة من مقام هزام على نفس الميزان وهكذا ، وفى الغرب يقال سوناتا الكمان من دو ماجير مثلا أى مقطوعة موسيقية من مقام دو ماجير لآلة واحدة هى الكمان ، ويقال كونشرتو البيانو من رى مينير أى مقطوعة لآلة البيانو بمصاحبة الأوركسترا من مقام رى مينير، وقد يضاف رقم إلى اسم المقطوعة مع اسم المؤلف كأن يقال السيمفونية رقم 94 لهايدن أو الأولى لفاجنر ، وللبعض القليل من المقطوعات الغربية أسماء أطلقها عليها مؤلفوها ، كحلم ليلة صيف لمندلسون أو سيمفونية القدر لبيتهوفن مثلا

لكن عبد الوهاب اتخذ من هذا القليل قاعدة لكل أعماله فى الموسيقى البحتة بعد ذلك وأعطى لكل مقطوعة عنوانا حاول التعبير عنه بالموسيقى ، واستمر عبد الوهاب يؤلف مثل هذه المقطوعات حتى الستينات ، وقد حفظها عن ظهر قلب كثير من الموسيقيين فى مصر والعالم العربى ، بل وصارت من النماذج المستعملة كنماذج وتدريبات موسيقية للدارسين مثلها فى ذلك مثل السماعيات الشرقية والسوناتات الغربية. ومن أمثلة ما ألف عبد الوهاب من مقطوعات موسيقية ، حُبي ، إليها ، بنت البلد ، ألف ليلة، عزيزة ، لاسمر ، موكب النور، حياتي ، الخيام

عام 1938 مواصلة تحديث لحن القصيدة - عندما يأتي المساء

اشتهرت "عندما يأتي المساء" بلحنها السريع الخفيف على إيقاع راقص في منتهى الطرب، والإيقاع مصدره أمريكا اللاتينية. بدأ اللحن بتيمة موسيقية مميزة على الإيقاع المميز، الجديد على موسيقى عبد الوهاب وعلى الموسيقى العربية بشكل عام، وهو نوع من أنواع الرومبا، وعلى مقام شرقي أصيل هو مقام الراست. أعاد عبد الوهاب نفس التيمة في وسط الأغنية ثم في نهايتها، لكنه في النهاية جعلها مغناة بالكلمات. وهذه المقدمة الموسيقية الفريدة هي التي ميزت لحن القصيدة بل تكاد تكون هي اللحن كله، وقد خصصنا لها مقالا خاصة بعنوان تحليل عندما يأتي المساء

من أشهر أعمال عبد الوهاب في الثلاثينات

من الأدوار القلب ياما انتظر ، عشقت روحك

من الأغاني والقصائد: إمتى الزمان ، أعجبت بي ، الصبا والجمال ، مجنون ليلى ، جفنه علم الغزل ، خدعوها بقولهم حسناء ، علموه كيف يجفو ، النيل نجاشي ، ســهرت ، يا دنيا يا غرامي، يا دي النعيم ، يا وردة الحب ، أحب عيشة الحرية ، إجري إجري ، ياوابـور قوللي ، عندما يأتي المساء

أفلام عبد الوهاب في الثلاثينات

1933 الـــوردة البيــضاء: النيل نجاشي، جفنه علم الغزل ، ضحيت غرامي ، نادانى قلبي

1935 دمــــوع الحــــــب: قصر الأماني ، سهرت منه الليالي

1938 يحيــــــا الحــــــب : يا دنيا يا غرامي ، عندما يأتي المساء ، أحب عيشة الحرية ، يا وابور