Vanessa Redgrave

Dame Vanessa Redgrave DBE é uma atriz e ativista inglesa. Ao longo de sua carreira, que abrange mais de seis décadas, Redgrave conquistou inúmeros prêmios, incluindo um Oscar, um Tony e dois prêmios Emmy do horário nobre, tornando-se uma das poucas artistas a alcançar a Tríplice Coroa da Atuação. Ela também recebeu várias honrarias, incluindo o Prêmio Fellowship da BAFTA, o Prêmio Honorário Leão de Ouro e uma indução ao American Theatre Hall of Fame.

Redgrave estreou como atriz no palco com a produção de A Touch of Sun em 1958. Ela ganhou destaque em 1961 ao interpretar Rosalind na comédia shakespeariana As You Like It com a Royal Shakespeare Company e desde então estrelou inúmeras produções no West End e na Broadway. Ela ganhou o prêmio Olivier de Melhor Atriz em uma Revival por The Aspern Papers (1984) e recebeu indicações ao Olivier por A Touch of the Poet (1988), John Gabriel Borkman (1997) e The Inheritance (2019). Ela ganhou o Tony de Melhor Atriz em uma Peça pela reprise de Long Day's Journey into Night (2003). Ela recebeu indicações ao Tony por The Year of Magical Thinking (2007) e Driving Miss Daisy (2011).

Redgrave fez sua estreia no cinema contracenando com seu pai no drama médico Behind the Mask (1958) e ganhou destaque com a sátira Morgan: A Suitable Case for Treatment (1966), que lhe rendeu sua primeira das seis indicações ao Oscar, vencendo como Melhor Atriz Coadjuvante por Julia (1977). Suas outras indicações foram por Isadora (1968), Mary, Queen of Scots (1971), The Bostonians (1984) e Howards End (1992). Entre seus outros filmes estão A Man for All Seasons (1966), Blowup (1966), Camelot (1967), The Devils (1971), Murder on the Orient Express (1974), Prick Up Your Ears (1987), Mission: Impossible (1996), Venus (2006), Atonement (2007), Coriolanus (2011) e Foxcatcher (2014).

Membro da família Redgrave de atores, ela é filha de Sir Michael Redgrave e Lady Redgrave (Rachel Kempson), irmã de Lynn Redgrave e Corin Redgrave, esposa do ator italiano Franco Nero, mãe das atrizes Joely Richardson e Natasha Richardson e do roteirista e diretor Carlo Gabriel Nero, tia da atriz britânica Jemma Redgrave, sogra do ator Liam Neeson e do produtor de cinema Tim Bevan, e avó de Daisy Bevan e Micheál e Daniel Neeson.

Primeiros anos de vida Artigo principal: Família Redgrave Redgrave nasceu em 30 de janeiro de 1937 em Blackheath, Londres, filha dos atores Sir Michael Redgrave e Rachel Kempson. Laurence Olivier anunciou seu nascimento para a plateia durante uma apresentação de Hamlet no Old Vic, quando disse que Laertes (interpretado por Sir Michael) tinha uma filha. Relatos dizem que Olivier anunciou: "Uma grande atriz nasceu esta noite".

Em sua autobiografia, Redgrave lembra dos bombardeios no East End e em Coventry como algumas de suas primeiras lembranças. Após o bombardeio no East End, Redgrave mudou-se com sua família para Herefordshire antes de retornar a Londres em 1943. Ela estudou em duas escolas independentes para meninas: a Alice Ottley School em Worcester e a Queen's Gate School em Londres, antes de fazer sua estreia na sociedade. Seus irmãos, Lynn Redgrave e Corin Redgrave, também eram atores.

Carreira

Primeiros anos no teatro e no cinema

Vanessa Redgrave ingressou na Central School of Speech and Drama em 1954. Ela fez sua primeira aparição no West End, contracenando com seu irmão, em 1958.

Em 1959, ela atuou no Shakespeare Memorial Theatre sob a direção de Peter Hall como Helena em A Midsummer Night's Dream, contracenando com Charles Laughton como Bottom e Coriolanus, contracenando com Laurence Olivier (no papel principal), Albert Finney e Edith Evans.

Em 1960, Redgrave teve seu primeiro papel principal em The Tiger and the Horse, de Robert Bolt, no qual atuou ao lado de seu pai. Em 1961, ela interpretou Rosalind em As You Like It para a Royal Shakespeare Company. Em 1962, ela interpretou Imogen na produção de Cymbeline, de William Gaskill, para o RSC. Em 1966, Redgrave criou o papel de Jean Brodie na produção de Donald Albery de The Prime of Miss Jean Brodie, adaptada para o palco por Jay Presson Allen a partir do romance de Muriel Spark.

Redgrave teve seu primeiro papel creditado no cinema, no qual contracenou com seu pai, no filme Behind the Mask (1958), dirigido por Brian Desmond Hurst. Seu primeiro papel principal no cinema foi em Morgan – A Suitable Case for Treatment (1966), contracenando com David Warner e dirigido por Karel Reisz, pelo qual recebeu uma indicação ao Oscar, um prêmio em Cannes, uma indicação ao Globo de Ouro e uma indicação ao BAFTA Film Award. Em seguida, ela retratou uma mulher misteriosa em Blowup (1966), coestrelado por David Hemmings, que foi o primeiro filme em língua inglesa do diretor italiano Michelangelo Antonioni. Reunida com Karel Reisz para o filme biográfico da dançarina Isadora Duncan em Isadora (1968), sua interpretação de Duncan lhe rendeu um prêmio da National Society of Film Critics de Melhor Atriz, um segundo Prêmio de Melhor Performance Feminina no Festival de Cannes, além de uma indicação ao Globo de Ouro e ao Oscar. Em 1970 e 1971, Vanessa foi dirigida pelo cineasta italiano Tinto Brass em dois filmes: Dropout e La vacanza. No mesmo período, ela interpretou outras figuras históricas (ou semi-míticas), desde Andrômaca em The Trojan Women (1971) até a protagonista em Mary, Queen of Scots (1971), este último lhe rendendo sua terceira indicação ao Oscar. Ela também interpretou o papel de Guinevere no filme Camelot (1967), com Richard Harris e Franco Nero, e brevemente como Sylvia Pankhurst em Oh! What a Lovely War (1969). Ela retratou a personagem Madre Superiora Jeanne des Anges (Joana dos Anjos) no filme The Devils (1971), dirigido por Ken Russell e que causou controvérsia na época.

Julia (1977)

No filme Julia (1977), ela estrelou no papel principal como uma mulher assassinada pelo regime nazista alemão nos anos que antecederam a Segunda Guerra Mundial por seu ativismo antifascista. Sua colega de elenco no filme foi Jane Fonda (interpretando a escritora Lillian Hellman). Em sua autobiografia de 2005, Fonda escreveu que:

Há uma qualidade em Vanessa que me faz sentir como se ela residisse em um mundo de mistério que escapa ao resto de nós mortais. Sua voz parece vir de um lugar profundo que conhece todo o sofrimento e todos os segredos. Assistir ao seu trabalho é como ver através de camadas de vidro, cada camada pintada com imagens míticas em aquarela, camada após camada, até que fique escuro, mas mesmo assim você sabe que ainda não chegou ao fundo... A única outra vez em que experimentei isso com um ator foi com Marlon Brando... Como Vanessa, ele sempre parecia estar em outra realidade, trabalhando com algum ritmo interno secreto e magnético.

Quando Redgrave foi indicada ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante em 1977 por seu papel em Julia, membros da Liga de Defesa Judaica (JDL), liderados pelo rabino Meir Kahane, queimaram bonecos representando Redgrave e protestaram na cerimônia do Oscar contra o que consideravam seu apoio à Organização para a Libertação da Palestina.

Este filme foi lançado em 1977, no mesmo ano em que ela produziu e apareceu no filme The Palestinian, que retratava as atividades da Organização para a Libertação da Palestina (OLP) no Líbano. O filme foi criticado por muitos grupos judaicos por sua suposta inclinação anti-Israel, e membros da Liga de Defesa Judaica (JDL) protestaram contra a indicação de Redgrave do lado de fora da cerimônia do Oscar, enquanto contra-manifestantes agitavam bandeiras da OLP. Redgrave ganhou o Oscar e, em seu discurso de agradecimento, ela agradeceu a Hollywood por ter "se recusado a ser intimidada pelas ameaças de um pequeno grupo de arruaceiros sionistas - cujo comportamento é um insulto à estatura dos judeus em todo o mundo e ao seu grande e heróico histórico de luta contra o fascismo e a opressão". Suas declarações provocaram uma resposta no palco mais tarde na cerimônia do roteirista vencedor do Oscar e apresentador daquele ano, Paddy Chayefsky, e causaram polêmica. Em sua biografia de Redgrave, Dan Callahan escreveu: "O escândalo de seu discurso de premiação e a cobertura negativa que provocou tiveram um efeito destrutivo em suas oportunidades de atuação que duraria por muitos anos".

Carreira posterior

Cinema e televisão

Entre seus papéis posteriores no cinema, estão o de Agatha Christie em Agatha (1979), Helen em Yanks (1979), uma sobrevivente do Holocausto em Playing for Time (1980), Leenie Cabrezi em My Body, My Child (1982), a Rainha em Sing, Sing (1983), a sufragista Olive Chancellor em The Bostonians (1984, sua quarta indicação ao Oscar de Melhor Atriz), a jogadora de tênis transgênero Renée Richards em Second Serve (1986), Blanche Hudson no remake para televisão de What Ever Happened to Baby Jane (1991), Mrs. Wilcox em Howards End (1992, sua sexta indicação ao Oscar, desta vez em um papel coadjuvante); a chefe do crime Max em Mission: Impossible (1996, ao discutir o papel de Max, Brian DePalma e Tom Cruise acharam divertido escalar uma atriz como Redgrave; eles então decidiram ir com a coisa real); a mãe de Oscar Wilde em Wilde (1997); Clarissa Dalloway em Mrs. Dalloway (1997); e a Dra. Sonia Wick em Girl, Interrupted (1999). Muitos desses papéis e outros lhe renderam amplos elogios.

Sua atuação como uma lésbica em luto pela perda de sua parceira de longa data na série da HBO If These Walls Could Talk 2 (2000) lhe rendeu um Globo de Ouro de Melhor Atriz Coadjuvante em Série de TV, além de um Emmy de Melhor Atriz Coadjuvante em Filme para TV ou Minissérie. Essa mesma atuação também lhe rendeu o prêmio Excellence in Media da Aliança Gay e Lésbica contra a Difamação (GLAAD). Em 2004, Redgrave se juntou ao elenco da segunda temporada da série Nip/Tuck, da FX, interpretando a Dra. Erica Noughton, mãe de Julia McNamara, interpretada por sua filha na vida real, Joely Richardson. Ela também fez aparições nas terceira e sexta temporadas. Em 2006, Redgrave estrelou ao lado de Peter O'Toole no filme Venus. Um ano depois, Redgrave estrelou em Evening e Atonement, pela qual recebeu uma indicação ao prêmio da Broadcast Film Critics Association por uma atuação que durou apenas sete minutos em tela.

Em 2008, Redgrave apareceu como narradora em uma produção da Arts Alliance, id - Identity of the Soul. Em 2009, ela estrelou o remake da BBC de The Day of the Triffids, ao lado de sua filha Joely. No meio da perda de sua filha, Natasha Richardson, Redgrave aceitou interpretar Eleanor de Aquitânia na versão de Ridley Scott de Robin Hood (2010), que começou a ser filmado pouco depois da morte de Natasha. Redgrave depois desistiu do filme por motivos pessoais. O papel foi dado a sua colega de elenco em Evening, Eileen Atkins. Em seguida, ela foi vista em Letters to Juliet ao lado de seu marido Franco Nero.

Ela teve papéis pequenos em Eva (2009), um filme de drama romeno que estreou no Festival de Cannes de 2010, bem como no drama palestino Miral (2010), de Julian Schnabel, que foi exibido no 67º Festival Internacional de Cinema de Veneza. Ela dublou a personagem Winnie, a Tartaruga Gigante, no filme de animação ambiental Animals United (também em 2010) e interpretou um papel coadjuvante no drama político ambientado na Bósnia, The Whistleblower (2010), que estreou no Festival Internacional de Cinema de Toronto. Redgrave também narrou o documentário semi-ficcional de Patrick Keiller, Robinson in Ruins (2010). Desde 2012, Redgrave narrou a série da BBC Call The Midwife.

Ela também interpretou papéis principais em dois filmes históricos: Coriolanus de Shakespeare (que marcou a estreia como diretor do ator Ralph Fiennes), no qual ela interpreta Volumnia; e Anonymous, de Roland Emmerich (ambos em 2011), como a Rainha Elizabeth I.

Posteriormente, ela estrelou ao lado de Terence Stamp e Gemma Arterton na comédia dramática britânica Song for Marion (EUA: Unfinished Song, 2012) e ao lado de Forest Whitaker em The Butler (2013), dirigido por Lee Daniels. Ela também apareceu com Steve Carell e Channing Tatum no drama Foxcatcher (2014).

Em 2017, aos 80 anos, Redgrave fez sua estreia como diretora com o documentário Sea Sorrow, que aborda a situação das crianças migrantes nos campos de refugiados de Calais e a crise migratória europeia mais ampla. O filme estreou no Festival de Cannes de 2017. Os críticos elogiaram a mensagem do documentário, mas criticaram a estrutura por sua "falta de foco disperso" e a "inabilidade de seus valores de produção".

Teatro

Redgrave ganhou quatro prêmios Evening Standard de Melhor Atriz em quatro décadas diferentes. Ela recebeu o Prêmio Laurence Olivier de Atriz do Ano em uma Revival em 1984 por The Aspern Papers.

Em 2000, seu trabalho no teatro incluiu Prospero em The Tempest no Shakespeare's Globe em Londres. Em 2003, ela ganhou um Tony Award de Melhor Atriz em uma Peça por sua atuação na revival da Broadway de Long Day's Journey Into Night, de Eugene O'Neill. Em janeiro de 2006, Redgrave recebeu o Prêmio Centenário Ibsen por seu "trabalho excepcional na interpretação de muitas das obras de Henrik Ibsen ao longo das últimas décadas".[21] Recipientes anteriores do prêmio incluem Liv Ullmann, Glenda Jackson e Claire Bloom.

Em 2007, Redgrave interpretou Joan Didion na adaptação teatral de sua obra de 2005, The Year of Magical Thinking, que teve 144 apresentações regulares em uma temporada limitada de 24 semanas no Booth Theatre da Broadway. Por isso, ela ganhou o Drama Desk Award de Melhor Show de uma Pessoa e foi indicada ao Tony Award de Melhor Performance de Atriz Principal em uma Peça. Ela reprisou o papel no Lyttelton Theatre do Royal National Theatre, em Londres, com críticas mistas. Ela também passou uma semana apresentando a obra no Theatre Royal, em Bath, em setembro de 2008. Mais uma vez, ela interpretou o papel de Joan Didion em um evento beneficente especial na Catedral de São João, em Nova York, em 26 de outubro de 2009. A performance estava originalmente programada para estrear em 27 de abril, mas foi adiada devido à morte da filha de Redgrave, Natasha. Os lucros do evento foram doados para o Fundo das Nações Unidas para a Infância (UNICEF) e a Agência das Nações Unidas de Socorro e Trabalho (UNRWA). Ambas as instituições trabalham para fornecer ajuda às crianças de Gaza.Em outubro de 2010, ela estrelou a estreia na Broadway de Driving Miss Daisy, interpretando o papel principal ao lado de James Earl Jones. O espetáculo estreou no John Golden Theatre, em Nova York, recebendo críticas entusiasmadas. A produção estava originalmente programada para ser encerrada, mas devido à resposta positiva e às altas vendas de ingressos, foi prorrogada. Em maio de 2011, ela foi indicada ao Tony Award de Melhor Performance de Atriz Principal em uma Peça pelo papel de Daisy em Driving Miss Daisy. A peça foi transferida para o Wyndham's Theatre, em Londres, de setembro a dezembro de 2011.

Em 2013, Redgrave estrelou ao lado de Jesse Eisenberg em The Revisionist, de Eisenberg. A produção em Nova York foi apresentada. Redgrave interpretou uma sobrevivente polonesa do Holocausto na peça. Em setembro de 2013, Redgrave mais uma vez atuou ao lado de James Earl Jones em uma produção de Much Ado About Nothing no The Old Vic, em Londres, dirigida por Mark Rylance.

Em 2016, Redgrave interpretou a Rainha Margaret em Richard III, com Ralph Fiennes no papel principal, no Almeida Theatre, em Londres.

Em fevereiro de 2022, foi confirmado que ela interpretará a Sra. Higgins em My Fair Lady no London Coliseum de maio a agosto de 2022.

Em uma pesquisa de "especialistas da indústria" e leitores realizada pelo The Stage em 2010, Redgrave foi classificada como a nona maior atriz de teatro de todos os tempos.

Vida pessoal

Redgrave foi casada com o diretor de cinema e teatro Tony Richardson de 1962 a 1967; o casal teve duas filhas: as atrizes Natasha Richardson (1963-2009) e Joely Richardson (nascida em 1965). Em 1967, no ano em que Redgrave se divorciou de Richardson, que a deixou pela atriz francesa Jeanne Moreau, ela se envolveu romanticamente com o ator italiano Franco Nero quando se conheceram nas filmagens de Camelot. Em 1969, tiveram um filho, Carlo Gabriel Redgrave Sparanero (conhecido profissionalmente como Carlo Gabriel Nero), roteirista e diretor. De 1971 a 1986, ela teve um relacionamento de longo prazo com o ator Timothy Dalton, com quem havia aparecido no filme Mary, Queen of Scots (1971). Redgrave mais tarde se reconciliou com Franco Nero e se casaram em 31 de dezembro de 2006. Carlo Nero dirigiu Redgrave em The Fever (2004), uma adaptação cinematográfica da peça de Wallace Shawn. Redgrave tem seis netos.

Em um período de 14 meses em 2009 e 2010, Redgrave perdeu uma filha e seus dois irmãos mais novos. Sua filha Natasha Richardson faleceu em 18 de março de 2009 devido a um traumatismo craniano causado por um acidente de esqui. Em 6 de abril de 2010, seu irmão Corin Redgrave morreu e, em 2 de maio de 2010, sua irmã Lynn Redgrave faleceu.

Redgrave sofreu um ataque cardíaco quase fatal em abril de 2015. Em setembro de 2015, ela revelou que seus pulmões estão funcionando apenas com 30 por cento da capacidade devido ao enfisema causado por anos de tabagismo.

Redgrave se descreve como uma pessoa de fé e afirmou que "às vezes" frequenta uma igreja católica.

Ativismo político

Em 1961, Vanessa Redgrave era membro ativo do Committee of 100 e seu grupo de trabalho. Redgrave e seu irmão Corin se juntaram ao Workers Revolutionary Party (WRP) na década de 1970. Ela concorreu ao parlamento várias vezes como membro do partido, mas nunca recebeu mais do que algumas centenas de votos. O partido se dissolveu em 1985 em meio a alegações de que o presidente Gerry Healy estava implicado em abuso sexual de apoiadoras mulheres.

Em 17 de março de 1968, Redgrave participou de um protesto contra a Guerra do Vietnã do lado de fora da Embaixada dos Estados Unidos em Grosvenor Square. Ela foi autorizada a entrar na embaixada para fazer um protesto.

Redgrave usou seu salário de Mary, Queen of Scots para construir uma escola infantil perto de sua casa em Londres. Ela doou a escola para o estado.

Após o bombardeio de Old Bailey em 1973, Redgrave se ofereceu para pagar a fiança dos réus e ofereceu sua própria casa em West Hampstead, caso algum deles precisasse de um lugar para ficar. Nenhum dos réus foi libertado da custódia para aceitar sua oferta.

Em 1977, Redgrave produziu e estrelou um polêmico documentário intitulado The Palestinian, sobre as atividades da Organização para a Libertação da Palestina (OLP). Ela financiou o documentário vendendo sua casa. O presidente da Actors Equity nos Estados Unidos criticou a entrevista do filme com o presidente da OLP, Yasser Arafat, na qual ele afirmou que a única solução para o problema do Oriente Médio era a liquidação do Estado de Israel, e Redgrave respondeu com "Certamente". Em junho de 1978, em uma exibição do filme em um teatro, uma bomba explodiu, causando danos à propriedade, mas a exibição do filme foi retomada no dia seguinte. Dois meses depois, um membro da JDL foi condenado pelo bombardeio e condenado a um "exame psicológico completo" de três meses com a California Youth Authority. Em uma entrevista de 2018, Redgrave defendeu seu discurso de aceitação (que incluía a observação "marginais sionistas") durante a cerimônia do Oscar em 1978.

Em 1977, Redgrave propôs uma resolução pedindo ao sindicato dos atores britânicos que boicotasse Israel, supostamente incluindo a venda de qualquer material gravado. A resolução supostamente não foi submetida a votação.

Em 1980, Redgrave fez sua estreia na televisão americana como a sobrevivente de campo de concentração Fania Fénelon no filme para TV Playing for Time, escrito por Arthur Miller, pelo qual ela ganhou um Emmy de Melhor Atriz Principal em 1981. No entanto, a decisão de escalar Redgrave como Fénelon foi motivo de controvérsia. Em vista do apoio de Redgrave à Organização para a Libertação da Palestina (OLP), Fénelon e os grupos judaicos Simon Wiesenthal Center, Anti-Defamation League e American Jewish Congress se opuseram à escalação de Redgrave. O rabino Marvin Hier, do Simon Wiesenthal Center, escreveu em um telegrama que "Sua escolha mostra total desrespeito pelos dezenas de milhares de sobreviventes para quem a representação da Sra. Redgrave profanaria a memória dos milhões de mártires. Sua decisão só poderia ser comparada à seleção de J. Edgar Hoover para retratar Martin Luther King Jr.". O produtor David L. Wolper, em entrevista por telefone, comparou a situação a permitir que o líder do Ku Klux Klan interpretasse um homem branco simpático em Roots, uma minissérie sobre o comércio de escravos. Arthur Miller disse: "Ela é uma marxista; isso é uma questão política. Recusá-la por causa de suas ideias era inaceitável para mim; afinal, eu mesmo sofri com a lista negra".

Em 1984, Redgrave processou a Orquestra Sinfônica de Boston, alegando que a orquestra a demitiu de uma apresentação por causa de seu apoio à OLP. Lillian Hellman testemunhou em tribunal em defesa de Redgrave. Redgrave venceu por violação de contrato, mas não venceu a alegação de que a orquestra de Boston violou seus direitos civis ao demiti-la.

Em 1995, Redgrave foi eleita Embaixadora da Boa Vontade da UNICEF. Em dezembro de 2002, Redgrave pagou £50.000 de fiança para o vice-primeiro-ministro separatista checheno e enviado especial Akhmed Zakayev, que havia buscado asilo político no Reino Unido e foi acusado pelo governo russo de ajudar e incentivar sequestros na Crise dos Reféns de Moscou em 2002 e guerra de guerrilha contra a Rússia.

Em uma coletiva de imprensa, Redgrave afirmou que temia pela segurança de Zakayev se ele fosse extraditado para a Rússia sob acusações de terrorismo. Ela disse que ele "morreria de ataque cardíaco" ou por alguma outra explicação misteriosa oferecida pela Rússia. Em 13 de novembro de 2003, um tribunal em Londres rejeitou o pedido do governo russo de extradição de Zakayev. Em vez disso, o tribunal aceitou o argumento dos advogados de Zakayev de que ele não teria um julgamento justo e poderia até ser torturado na Rússia. O juiz Timothy Workman decidiu que seria injusto e opressivo devolver Zakayev à Rússia.

Em 2004, Vanessa Redgrave e seu irmão Corin Redgrave lançaram o Peace and Progress Party, que fez campanha contra a Guerra do Iraque e pelos direitos humanos. Redgrave deixou o partido em 2005.

Redgrave tem sido uma crítica contundente da "guerra ao terrorismo". Durante uma entrevista em junho de 2005 no Larry King Live, Redgrave foi questionada sobre essa crítica e suas opiniões políticas. Em resposta, ela questionou se pode haver verdadeira democracia se a liderança política dos Estados Unidos e da Grã-Bretanha não "defende os valores pelos quais a geração do meu pai lutou contra os nazistas, [e] milhões de pessoas deram suas vidas contra o regime da União Soviética. [Esses sacrifícios foram feitos] por causa da democracia e do que a democracia significava: sem tortura, sem campos, sem detenção para sempre ou sem julgamento... Essas técnicas não são apenas alegações [contra os governos dos EUA e Grã-Bretanha], elas foram realmente documentadas pelo FBI. Eu não acho que seja 'extremismo de esquerda'... defender o estado de direito."

Em março de 2006, Redgrave comentou em uma entrevista com a jornalista americana Amy Goodman: "Eu não conheço nenhum governo que realmente cumpra a lei internacional de direitos humanos, nenhum, inclusive o meu. Na verdade, eles violam essas leis da maneira mais desprezível e obscena, eu diria." A entrevista de Goodman com Redgrave ocorreu na casa da atriz em West London, na noite de 7 de março, e abordou uma série de assuntos, principalmente o cancelamento pela New York Theatre Workshop da produção de Alan Rickman My Name is Rachel Corrie. Segundo Redgrave, tal acontecimento foi um "ato de covardia catastrófica" pois "a essência da vida e da arte é comunicar sobre vidas, seja vidas que terminaram ou vidas que ainda estão vivas, [e sobre] crenças e o que está nessas crenças."

Em junho de 2006, ela recebeu um prêmio pelo conjunto da obra do Transilvania International Film Festival, cujo um dos patrocinadores é uma empresa mineradora chamada Gabriel Resources. Ela dedicou o prêmio a uma organização comunitária de Roşia Montană, na Romênia, que está fazendo campanha contra uma mina de ouro que a Gabriel Resources buscava construir perto da vila. A Gabriel Resources publicou uma "carta aberta" no The Guardian em 23 de junho de 2006, atacando Redgrave e defendendo o caso da mina. A carta aberta foi assinada por 77 moradores.

Em dezembro de 2007, Redgrave foi mencionada como uma das fiadoras possíveis que pagaram a fiança de £50.000 para Jamil al-Banna, um dos três residentes britânicos presos após retornar ao Reino Unido após quatro anos de cativeiro em Guantánamo Bay. Redgrave se recusou a dar detalhes específicos sobre seu envolvimento financeiro, mas disse que estava "muito feliz" em prestar "alguma pequena assistência a Jamil e sua esposa", acrescentando: "É uma honra profunda e estou feliz por estar viva para poder fazer isso. Guantánamo Bay é um campo de concentração."

Em 2009, Redgrave, juntamente com o artista Julian Schnabel e o dramaturgo Martin Sherman, se opôs ao boicote cultural a Israel no Festival de Cinema de Toronto.

Em março de 2014, Redgrave participou de um protesto do lado de fora da Prisão de Pentonville, em North London, depois que novas regulamentações prisionais foram introduzidas proibindo o envio de livros para os prisioneiros. Ela e o ator Samuel West, o dramaturgo David Hare e a Poeta Laureada Carol Ann Duffy se revezaram lendo poesia e fazendo discursos. Redgrave afirmou que a proibição era "cruel e deplorável... A literatura é algo que nos move além de nossos problemas imediatos, ela pode nos ajudar a entender melhor nossos próprios problemas, nossas próprias falhas ou ter um objetivo para viver, uma aspiração." A proibição foi revogada pelo Ministério da Justiça em dezembro seguinte.

Em 2017, Redgrave fez sua estreia como diretora com o filme Sea Sorrow, um documentário sobre a crise dos migrantes europeus e a situação dos migrantes acampados nos arredores de Calais, França, tentando chegar à Grã-Bretanha. Ela criticou fortemente a política excludente do governo britânico em relação aos refugiados, afirmando que o governo britânico "... violou esses princípios (da Declaração dos Direitos Humanos) e continua a fazê-lo, o que considero profundamente vergonhoso. A ONU assinou a Declaração dos Direitos Humanos, e agora temos que recorrer a advogados para levar o governo aos tribunais e forçá-lo a obedecer à lei. Só de pensar nisso, minha mente fica enlouquecida."

Prêmios e honras

Artigo principal: Lista de prêmios e indicações recebidos por Vanessa Redgrave

Redgrave recebeu um Oscar, um BAFTA, dois prêmios Emmy, um Olivier, dois Globo de Ouro, um prêmio do Screen Actors Guild e um Tony.

Redgrave foi reconhecida pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas nas seguintes performances:

39ª edição do Oscar: Melhor Atriz, indicação, Morgan – Um Caso Adequado para Tratamento (1966)

41ª edição do Oscar: Melhor Atriz, indicação, Isadora (1968)

44ª edição do Oscar: Melhor Atriz, indicação, Maria, Rainha dos Escoceses (1971)

50ª edição do Oscar: Melhor Atriz Coadjuvante, vitória, Julia (1977)

57ª edição do Oscar: Melhor Atriz, indicação, As Bostonianas (1984)

65ª edição do Oscar: Melhor Atriz Coadjuvante, indicação, Retorno a Howards End (1992)

Redgrave foi nomeada Comandante da Ordem do Império Britânico (CBE) em 1967. Segundo relatos, ela recusou o título de dama em 1999. No entanto, ela foi nomeada Dama Comandante da Ordem do Império Britânico (DBE) na Lista de Honras de Ano Novo de 2022 por serviços prestados ao drama.

Fonte: https://en.wikipedia.org/wiki/Vanessa_Redgrave