El 8 de Marzo es el día internacional de la mujer el cual conmemora el trabajo de la mujer, en la sociedad y en su desarrollo como persona. Decidimos hacer la actividad enfocando el tema desde el punto de vista del sentimiento de la gratitud. Empezando desde aquellos más cercanos como los participantes de la propia actividad, los amigos y familia, hasta un pensamiento hacia todas aquella personas que con su granito de arena han hecho y hacen que podamos funcionar en igualdad. La gratitud es el reconocimiento del trabajo ajeno, y es fundamental para una sociedad feminista. 

El feminismo en la historia del arte tiene su boom en los años 70 a través de la performance, y al mismo tiempo, el feminismo supone el boom de la performance en sí mismo. El arte feminista se caracteriza por apropiarse de características que tradicionalmente se le han atribuido a la mujer y utilizarlos para comunicarse a través de ellos. En lo que se refiere a las técnicas, utilizan el patchwork, el bordado, los recortes, etc. En la performance, el cuerpo de la mujer, históricamente abusado, se convierte en un instrumento artístico, formal, radical y político. Hablan de temas que hasta entonces el arte no había tocado, empezando por temas correspondientes al cuerpo femenino o la maternidad hasta cuestiones tales como la situación laboral, el racismo, la violencia o la crítica institucional.

En los 80 las Guerrilla Girls ya ponían el foco en la invisibilización de la mujer en el mundo del arte, y casi cuarenta años más tarde se ha avanzado muy poco. En nuestro caso, hemos decidido que el primer paso hacia la visibilización del trabajo de la mujer por parte de las instituciones, es primero el reconocimiento de la obra de la de al lado por nosotras mismas. El ejercicio organizado para el 8 de marzo tiene la base en el respeto y en la complementación de la acción de nuestras compañeras, la nuestra y la obra en común a través del trabajo conjunto.

Objetivos internos

• Establecer conexión entre el trabajo hecho en el taller de las personas mayores y en el de los niños

• Crear obras de arte comunitarias

Objetivos externos

• Estimular la conciencia del cuerpo y del espacio

• Llevar a cabo una serie de estiramientos y ejercicios para despertar el cuerpo.

• Conectar mente y cuerpo individual y colectivo a través de la meditación.

• Crear una pieza pictórica a partir de una coreografía gestual, dibujar el gesto.

• Tratar un tema concreto (la gratitud)

• Trabajar la concentración

• Descubrir otra forma de dibujar, representar, expresarse

• Llevar al participante desde una idea abstracta a una representación pictórica a través de un recorrido reflexivo.

• Aprender a trabajar en equipo y a llegar a consensos.

• Trabajar el movimiento conjunto, sincronizado.

• Favorecer la libertad de movimiento y de autonomía.

Los participantes de este bloque fueron algunas personas del casal de gent gran del barrio Sant Pere Més Baix, Santa Caterina y la Ribera, junto con el equipo de Tudanzas.

Obra

• Un lienzo grande (lo suficientemente grande para una manipulación conjunta)

• Acrílicos: tonalidades lilas (morado, azul, rosa...) y base blanca.

• Cola blanca

• Agua

• Aceite

• Barniz

Utensilios

• Vasos

• Un papel grande para proteger el suelo

• Guantes, ropa protectora para no mancharse

• Pinceles/palos para mezclar la pintura

Cada participante tendrá un baso con un color preparado y se colocará al rededor del lienzo formando un círculo junto con el resto de los integrantes. Entonces vertirán un poco del contenido del vaso al lienzo en frente suyo haciendo un pequeño círculo de unos tres o cuatro dedos de diámetro. A continuación, todos harán un movimiento hacia la izquierda colocándose en el lugar donde el participante de su lado se encontraba y vertirá un poco de tinta de su color encima de la tinta vertida anteriormente por su compañero. Se repetirá el proceso así creando por todo el lienzo una serie de círculos concentricos de diferentes colores. 

Cuando los participantes se hayan quedado sin tinta o se obtenga el resultado deseado, entre todos se agarrará el lienzo y se empezará a inclinar hacia los lados para que la pintura se mueva. La intención de esto es que se crea una sensación de fluidez en el resultado final. Cuando la tinta ya no se mueva mas, se terminará el cuadro.

-Meditación

-Baile para despertar el cuerpo

-Obra

-Puesta en común

-Mapa conceptual de imagenes

- Definición del titulo de la obra

El resultado final es el lienzo más grande que hemos pintado hasta la fecha. Estamos muy orgullosas debido a la gran variedad de formas y texturas que presenta, como ese especie de río del centro, las líneas de los lados, los colores tán saturados en algunas partes y aquellos más mezclados en otros. Es una pieza potente que transmite mucha energía.

Dona

Nos hemos quedado intrigadas con las líneas que se dibujan en las esquinas a causa de las gotas que se deslizan con la inclinación del lienzo. Hemos decidido que queremos experimentar con esta forma de dibujar y potencias la línea más allá de la textura que hemos estado tratando hasta ahora.