Luego, la narración avanza y se desarrolla de acuerdo con los relatos de cada una de las chicas ayudadas “legalmente” por Monroy, las que se intercalan hasta entremezclarse con el destino final del protagonista. Quien es presentado como un tipo servicial, ingenioso y emprendedor, que sabe moverse en el mundo de los “#hermanitos” que caracteriza las interacciones en el ámbito de la justicia peruana; pero que también es prudente y evita caer en los crímenes mayores, sin poder evitarlos en algún triste caso.

Sus motivaciones podrían ordenarse en el siguiente orden de importancia: una satisfacción personal por un equívoco sentido de #justicia, la satisfacción sexual y/o el poder sobre la vida de sus “protegidas” (en realidad, víctimas). Esta ambigüedad de sentimientos e indefinición moral que recorre a Monroy y a toda la trama se resuelve en el desenlace; pero apoya la construcción del personaje principal, que podría representar en gran medida el perfil de un integrante del ámbito de la #informalidad peruana actual. 

Mientras que las sub tramas (historias de las internas) están más acotadas que el relato del protagonista, pero poseen la suficiente sustancia dramática o narrativa para revelar la vida en los márgenes de la #ley, tanto dentro pero sobre todo fuera de la #cárcel, luego de cumplida la condena o la liberación provisional. Aquí se presenta una variedad de situaciones y opciones, todas limitadas y más o menos peligrosas para las mujeres, incluyendo a Hilda (#GrapaPaola) la esposa de Monroy. El riesgo permanente es la recaída en el delito y el retorno a chirona, mientras que entre las otras opciones está abandonar el país, ante la ausencia de perspectivas.

Todas las historias se resuelven, de alguna u otra forma, pero –pese a la aparente ligereza de la puesta en escena– se exhiben los condicionamientos socioeconómicos (léase, la #pobreza) y la falta de #futuro para ellas. Como debilidad, el giro dramático de una de las historias –la de una madre con su hijo– se queda un poco corto. No obstante, quien quiera profundizar en estos relatos puede ir a “#DíasDeVisita”, el libro de #MarcoAvilés en el que está inspirada la película; una obra escrita con destreza y amenidad, que ofrece una perspectiva más amplia y detallada del asunto.

Volviendo a la película, lo que me parece interesante son los componentes estilísticos que se combinan en esta puesta en escena. De un lado, es un cuadro costumbrista del protagonista que, mostrando su inocente entorno familiar, busca que el público empatice con su espíritu emprendedor y su lujuriosa candidez. Por esa vía hay una cierta idealización de la informalidad, representada por Monroy, pero –simultáneamente– el #humornegro nos devuelve a la realidad de las consecuencias del delito, pese al logro de la libertad (provisional o total); a lo que cabe incluir tenues trazos del #cinepolicial y judicial.

Todo dominado por una concepción naturalista, en la que los personajes están condicionados socialmente y por sus acciones del pasado, de lo cual no pueden escapar; y, más bien, en el desenlace, se reinicia un nuevo periplo circular en el que el protagonista y sus chicas (ahora, una muy cercana) vuelven a girar como en un movimiento perpetuo. De esta forma, pese a su tratamiento divertido o light, el filme termina por mostrarnos –así sea ligeramente– ese lado oscuro de la realidad que omiten otras cintas “aspiracionales”, como “#ASuMare” y sucedáneos. 

En suma, una película amena, entretenida, que combina drama y comedia, mostrando el funcionamiento de un mecanismo específico de corrupción –y su cultura de “hermanitos”– en el Poder Judicial; así como dramas humanos en los márgenes de la ley, con veladas aunque inocultables alusiones al presente contexto sociopolítico de desánimo colectivo y tensión subyacente.