LA ORQUESTA DEL FESTIVAL DE CUERDAS DE LUCERNA: UNA VELADA EXQUISITA
La Orquesta del Festival de Cuerdas de Lucerna, una leyenda suiza fundada en 1956, ofreció una noche inolvidable en Lima. Bajo la dirección de Daniel Dodds, la orquesta presentó un repertorio refinado que incluyó una delicada pieza de Ravel, la sorprendente obra de Dubugnon con toques de jazz y funk, y una destacada interpretación del segundo concierto para piano de Chopin por el pianista Nelson Goerner. La velada culminó con una sublime versión de la Serenata para cuerdas de Chaikovski, llena de delicadeza y musicalidad, que cautivó al público. Lee la nota completa aquí.
CUARTETO CASALS: VEHEMENCIA EN LA SERENIDAD
El Cuarteto Casals ofreció una velada inolvidable la semana pasada, destacándose como una de las presentaciones más importantes del ciclo de conciertos de la Sociedad Filarmónica de Lima. Su interpretación de obras de Arriaga, Shostakovich y Brahms reveló una conexión profunda entre las piezas, explorando desde la frescura melancólica de Arriaga hasta la intensidad emocional de Shostakovich y la sobriedad apasionada de Brahms. A través de una interpretación poderosa y matizada, los Casals desvelaron las facetas más conmovedoras y disruptivas de estas composiciones, brindando una experiencia que no solo dejó satisfechos a los asistentes, sino también profundamente conmovidos por la calidad y energía del cuarteto. Una noche que revalorizó a Arriaga y mostró a Brahms y Shostakovich bajo una nueva luz, demostrando la maestría de los intérpretes y el impacto emocional de sus lecturas. Lee mi nota completa aquí.
DOMÉNICO CODISPOTI: PASIÓN Y ENSOÑACIÓN
El pianista italiano Domenico Codispoti inauguró con maestría la nueva temporada de conciertos de la Sociedad Filarmónica, ofreciendo una actuación en la capilla del colegio Santa Úrsula. El programa, que incluyó obras de Schubert y Liszt, abrió con los Seis Momentos Musicales de Schubert, donde el intérprete destacó por su enfoque soñador y refinado, resaltando la belleza melódica de las piezas. La interpretación del Soneto 104 de Petrarca mostró una mayor pasión, mientras que la transcripción de "Margarita en la rueca" de Schubert, por Liszt, aportó una dosis de virtuosismo antes de llegar a la imponente Sonata en si menor de Liszt, que Codispoti abordó con una poderosa combinación de solidez y lirismo. Como cierre, su interpretación de "Morgen" de Strauss dejó un toque íntimo y romántico. Lee mi nota completa aquí.
CUERDAS Y RITMOS: MÚSICA Y MEMORIA
Con una noche mágica se despidió al verano limeño en el Parque de la Amistad, en el que la Sociedad Filarmónica de Lima presentó un concierto inesperado y vibrante a cargo del cuarteto Cuerdas y Ritmos. Bajo la dirección de Alejandro Machado, músicos de formación clásica se sumergieron en un repertorio popular que viajó desde valses criollos hasta ritmos cubanos, pasando por bachatas, landós y piezas venezolanas. Con arreglos originales y una interpretación enérgica y emotiva, el evento ofreció una velada íntima, nostálgica y festiva, donde la música evocó memorias personales y colectivas, creando un puente entre el Perú y el Caribe. Una experiencia sonora tan rica como diversa, que dejó al público con el corazón conmovido y deseando más. Lee la nota completa aquí.
El último concierto ofrecido por la Sociedad Filarmónica de Lima fue cautivador. El Dúo de Piano Antón&Maite, compuesto por los pianistas Antón Dugan y Maite León, interpretó un programa de obras modernas centradas en la temática de la muerte, incluyendo composiciones de Stravinsky, Debussy, Remacha y Bolcom. La selección incluyó piezas significativas como "La consagración de la primavera" de Stravinsky, un ballet que evoca un sacrificio humano, y "En blanco y negro" de Debussy, con alusiones a la Primera Guerra Mundial. La obra de Remacha, "El día y la muerte," dedicada a su nieta fallecida, y el ragtime de Bolcom, que añadió un toque vivaz, completaron el repertorio. La interpretación del dúo destacó tanto por su técnica impecable como por la emotividad y ritmicidad en cada pieza, logrando así un equilibrio entre la expresividad y el respeto a la esencia de cada obra. Lee mi reseña completa aquí.
CHRISTIAN LEOTTA Y LA SINFONIETTA DE LA SFL: UN BEETHOVEN SOBRIO E INTIMISTA
El pasado 11 de octubre, el pianista italiano Christian Leotta ofreció una destacada interpretación junto a la Sinfonietta de la Sociedad Filarmónica de Lima, dirigida por Pablo Sabat. En esta ocasión, Leotta presentó los conciertos para piano N° 1, N° 3 y N° 4 de Beethoven, en arreglos camerísticos de Vincent Lachner para piano y cuerdas. A pesar de la ausencia de vientos, el conjunto destacó por resaltar los aspectos líricos de las partituras. Leotta demostró su característico estilo sobrio y equilibrado, explorando nuevas facetas de las obras, especialmente en los movimientos lentos. La dirección de Sabat complementó el estilo intimista, aportando un tempo más pausado y un manejo dinámico muy original. Lee la nota completa aquí.
CUARTETO MUSIKVEREIN: CLÁSICOS VIENESES EN VERSIONES AFABLES
Hola, amigos. Hoy les comparto mi reseña del concierto del cuarteto Musikverein de Viena, que se realizó hace una semana, como parte de la serie de conciertos de la Sociedad Filarmónica de Lima. Lee la nota completa aquí.
ANNA GENIUSHENE EN LIMA: REDESCUBRIENDO FACETAS DARK DE SCHUBERT Y BRAHMS
Hace poco escuchamos el lado oscuro de la fuerza en las poderosas manos de la joven pianista Anna Geniushene. Redescubrimos obras poco interpretadas (Schubert) o casi desconocidas (Brahms), pero monumentales y –sobre todo– tocadas con un estilo ciclópeo, por momentos severo y a la vez arrebatado, en el reciente concierto de la Sociedad Filarmónica de Lima. Les comparto mi reseña y aviso que la fiesta continuará esta semana con el Cuarteto del Musikverein de Viena, que promete ser el acontecimiento del año en música de cámara. Lee mi reseña del recital aquí.
AISHA SYED Y MARCO ANTONIO CUEVAS CON OBRAS DE FRANCK, WIENIAWSKI, PAGANINI Y BACH
El nombre de Aisha Syed D’Oleo parece sacado de un cuento de Sheherezade, salvo que ella nos encanta con su violín, tan fantástico como los cuentos del mítico personaje oriental. Aquí les comento su recital del jueves pasado en la Sociedad Filarmónica de Lima, acompañada por el pianista Marco Antonio Cuevas. Mientras tanto, recuerden que hoy martes 17 se presenta la pianista rusa Anna Geniushene, con un programa de Brahms y Schubert. Mira el video aquí.
EL BICENTENARIO BRUCKNER EN CHINA
Este año celebramos el bicentenario del nacimiento de Anton Bruckner, el gran compositor austriaco. Desde un rincón inesperado del mundo, la Orquesta del Centro Nacional de Artes Escénicas de China, bajo la batuta de Lü Jia, está lanzando un ciclo completo de sus sinfonías. No se dejen engañar por la lejanía: esta orquesta está a la altura de las mejores de Europa. Pueden comprobarlo en su canal de YouTube, donde encontrarán interpretaciones excepcionales de Bruckner y otros compositores. Un homenaje sorprendente y magistral al maestro austriaco. Lee la nota completa aquí.
CONCIERTO DEL EYBLER QUARTET DE OBRAS DE PEDRO XIMÉNEZ ABRIL TIRADO
Hola, amigxs. Les comparto mi reseña del 8º concierto de la Sociedad Filarmonica de Lima con desconocida pero deliciosa música del aún poco conocido compositor peruano (en realidad, arequipeño) Pedro Ximénez Abril Tirado, coetáneo de Beethoven, Haydn y Mozart. Mira la video reseña aquí.
MAHLER POR BERTINI: BELLEZA, ORQUESTACIÓN Y CONSISTENCIA
Hola, amigos. Hoy les comento el ciclo de sinfonías de Gustav Mahler dirigido por Gary Bertini y la Orquesta Sinfónica de la Radio de Colonia. Versión ampliamente reconocida por ser una de las más consistentes de toda la discografía del autor, es decir, en la que todas las interpretaciones son buenas o muy buenas, por igual. Destaca por su énfasis en la belleza de estas músicas extraordinarias a través de la riqueza de la orquestación mahleriana. Incluye La Canción de la Tierra y una pléyade de solistas vocales y coros de primer nivel. Lee la nota y mira el video aquí.
Escuché en una tienda de internet unas muestras musicales de la “Sinfonía Alpina” de Richard Strauss en la interpretación de la Orquesta Philharmonia de Londres, conducida por su joven director titular, Santtu-Matias Rouvali, e inmediatamente comprendí que estaba ante una versión reveladora de este monstruo musical alpino, una partitura para más de un centenar de músicos que describe un periplo por los glaciares vecinos a la casa del compositor en Garmisch-Partenkirchen, en el sur de Baviera. Lee la reseña completa aquí.
Hoy reseño la reciente publicación de esta colección de las sinfonías completas y las canciones orquestales de Gustav Mahler por Michael Gielen y de la Orquesta de la Radio del Suroeste de Alemania en Baden-Baden y Freiburg. Lee la nota en este enlace.
Texto a propósitos de la edición de las Sinfonías completas de Beethoven por el director Rafael Frühbeck de Burgos.
CERCANO JEAN RONDEAU TOCA DISTANTE JOHANN SEBASTIAN BACH
Reseña del recital de Jean Rondeau en el Palau de la Música de Barcelona, España.
JÓVENES TALENTOS: ROUVALI Y BENEDETTI CON LA LSO
Estimados amigos y visitantes, los invito a ver mi reseña del concierto que ofreció en el Palau de la Música la Orquesta Filarmonia de Londres, conducida por Santtu Matias Rouvali y con la participación como solista de la violinista Nicola Benedetti.