Анонс концерта к 225-летию со дня рождения В.-А.Моцарта (1981)
В МУЗЫКЕ - СОЛНЕЧНЫЙ СВЕТ
(КОНЦЕРТ В ЧЕСТЬ ЮБИЛЕЯ МОЦАРТА)
Вечерняя Одесса, январь, 15, 1981
Марк Найдорф
В январе 1981 года исполняется 225 лет со дня рождения великого австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта. Одесская филармония 16 января отметит эту дату симфоническим вечером из его сочинений.
Можно сказать, что музыка Моцарта принадлежит к фундаментальным основам европейской культуры. В том нет преувеличения. Ни одно поколение за последние два века, ни один крупный художник не миновали воздействия музыки Моцарта. При этом от поколения к поколению менялось «слышание» моцартовской музыки в зависимости от изменявшихся вкусов и устремлений людей.
Спустя всего 10 лет после смерти Моцарта музыка его получила всеобщее распространение и признание, в том числе и в России. Уже в 1805 году его «Реквием» прозвучал в концерте Петербургского филармонического общества. По свидетельству русского композитора и музыкального критика А. Н. Серова, «музыку его стали превозносить до небес».
Поколение, впервые «осваивавшее» музыку Моцарта, ценило в ней прежде всего пылкую эмоциональность и впервые с ней пришедшее в музыкальное искусство личное лирическое начало. Но уже следующее поколение могло сопоставить музыку Моцарта с сочинениями Бетховена и первых композиторов-романтиков, в которых именно эти черты получили интенсивное развитие. И восприятие моцартовского творчества переменилось. Например, А. Улыбышев, выпустивший в 1843 году знаменитую 3-томную «Новую биографию Моцарта», восторженный поклонник великого композитора, видит в ней уже нечто противоположное — воплощение мировой гармонии, «совершенной и абсолютной поэзии». А. Улыбышев доказывал, что музыка Моцарта — высший и конечный пункт музыкально-исторического развития.
В конце 40-х годов XIX века окончательно устанавливается взгляд на Моцарта как на классика. Автора «Дон-Жуана» и «Волшебной флейты» ценят как непревзойденного оперного композитора, его камерные сочинения (сонаты, трио, квартеты) занимают прочное место в репертуаре домашних концертов — основной формы музыкальной жизни образованного общества. В музыкальном сознании тех времен царит «триумвират»: Гайдн, Моцарт, Бетховен.
Что же слышала публика середины прошлого века в музыке Моцарта? Прежде всего — высокое выражение гармоничного, благостного, светлого. «Вечный солнечный свет в музыке — имя тебе Моцарт!» — восклицал А.. Г. Рубинштейн. Эта традиция восприятия моцартовской музыки оказалась одной из самых прочных и надолго утвердившихся. . . ,ч ,
В последние десятилетия XIX века музыкальные вкусы публики развивались в далеком от Моцарта- направлении, В ширившемся потоке концертной жизни господствовали \ произведения виртуозно-эффектные, ошеломлявшие масштабами и живописностью музыкальных красок. Из классического «триумвирата» только героический Пафос Бетховена мог противостоять новым влечениям. Гайдн и Моцарт почитались, но, признавая академическое значение их музыки, отказывали ей в значении современном, жизненном. «Наше поколение воображает, что оно переросло Моцарта», — писал в 1897 году знаменитый норвежский композитор Эдвард Григ в статье «Значение Моцарта для нашего времени». И там же предсказывал: «Новое искусство даст новых исполнителей, вполне подготовленных для достойной передачи творений стары* мастеров, — и тогда снова наступит время Моцарта»,
Это предвидение сбывается именно в наше время и даже на наших глазах. Широкий интерес к творчеству Баха и камерной музыке барокко, с 60-х годов XX века определивший общую культурную тенденцию, закономерно подготовил в последние годы потребность серьезных исполнителей глубоко и по-новому осмыслить наследие Моцарта.
«Юбилейный», симфонический концерт, посвященный моцартовской дате, будет своеобразным итогом работы нашего оркестра над музыкой Моцарта в последних двух сезонах. Напомним читателям исполнение «Реквиема», Симфонии № 41 («Юпитер»), Концертной симфонии для гобоя, кларнета, фагота и валторны. В моцартовских программах оркестр выступал также с крупными гастролерами: В. Горностаевой, Л. Торадзе, А. Любимовым, Е. Могилевским, Н. Петровым. Почти в_ каждом из. этих концертов отчетливо слышалось стремление обратиться к Моцарту, как источнику мудрости — взгляд новый, неизвестный прошлым поколениям.
В предстоящем концерте под управлением главного дирижера оркестра Георгия Го-циридзе будут исполнены Симфония № 39, Увертюра к опере «Дон-Жуан» и Концерт для фортепиано с оркестром №15 — произведения, принадлежащие к числу наиболее ценимых и известных из огромного моцартовского наследия, и которых, тем не менее, одесситы давно уже не слышали в концертном исполнении. Солистской в концерте выступит известная одесская пианистка и. о. профессора Одесской консерватории Людмила Гинзбург.