Día Mundial del Teatro
27 de marzo
27 de marzo
En el proceso de enseñanza/aprendizaje, el teatro desempeña un papel fundamental en el fomento de la competencia lectora. A través de la dramatización, los alumnos no solo leen textos, sino que los interpretan, los vivencian y los hacen suyos. Esto les permite comprender mejor la estructura narrativa, el contexto histórico y cultural, así como las emociones y motivaciones de los personajes. Además, el teatro promueve la lectura en voz alta, la escucha activa y la comprensión lectora, habilidades esenciales para el éxito académico y personal.
En Extremadura, desde Educalectura, reconocemos el teatro como una estrategia innovadora para enriquecer el aprendizaje y acercar a nuestros jóvenes al mundo de la literatura de una manera dinámica y participativa. Celebrar el Día Mundial del Teatro es, por tanto, una oportunidad para reivindicar su lugar en las aulas y seguir trabajando por una educación que forme no solo buenos estudiantes, sino también ciudadanos críticos, creativos y comprometidos con su entorno.
¡Feliz Día Mundial del Teatro! Que hoy sea el punto de partida para seguir explorando las infinitas posibilidades que el teatro nos ofrece en la formación de nuestros alumnos.
El Día Mundial del Teatro (27 de marzo) es una fecha perfecta para explorar el poder de la palabra en su forma más viva: la representación. Al conectar esta celebración con la competencia lectora, se puede ofrecer al alumnado una comprensión más profunda de los textos dramáticos, transformando la lectura en una experiencia activa, colaborativa y emocional. Esta propuesta busca hacer del teatro una herramienta pedagógica para el desarrollo de la expresión oral, la empatía y la creatividad.
En esta etapa, se fomenta la expresión corporal, la imaginación y la comprensión oral a través del juego dramático.
"Teatro de sombras y marionetas": Los niños leen un cuento breve y lo representan con sombras o marionetas.
Ejemplo práctico: El profesor lee un cuento muy sencillo, como "Los tres cerditos". Después, con la ayuda de una linterna y una sábana, los niños representan a los personajes del cuento con sus propias sombras. La actividad refuerza la comprensión de la trama y la expresión corporal sin la presión de hablar en público.
"Los animales del cuento": Los niños leen un texto con personajes animales y los imitan.
Ejemplo práctico: El profesor lee un poema o un cuento sobre animales. Los niños, por turnos, imitan al animal que se nombra, haciendo sus sonidos y movimientos. La actividad fomenta la escucha activa y la expresión de emociones a través del cuerpo.
"El baúl de los disfraces": A partir de la lectura de un cuento, los niños se disfrazan de sus personajes favoritos.
Ejemplo práctico: Después de leer un cuento sobre un rey, una princesa, un dragón y un caballero, se saca un baúl con disfraces. Los niños se visten como los personajes y se inventan una pequeña escena, desarrollando la imaginación y la representación de roles.
En este nivel, se trabaja la lectura de guiones, la creación de personajes y la dramatización de textos.
"Lectura dramatizada": Los alumnos leen guiones de teatro, asignan los personajes y los interpretan.
Ejemplo práctico: El profesor selecciona fragmentos de obras de teatro adaptadas a su edad. Los alumnos se dividen en grupos, ensayan y leen el texto con la entonación y la emoción adecuadas. La actividad fomenta la lectura expresiva y la colaboración.
"Creación de personajes": A partir de la lectura de una obra de teatro, los alumnos profundizan en la psicología de los personajes.
Ejemplo práctico: Los alumnos eligen a un personaje de una obra que han leído y escriben un "diario" o una "biografía" del personaje, imaginando lo que piensa, siente o desea, desarrollando la empatía y la escritura creativa.
"El radioteatro escolar": Los alumnos adaptan un cuento para ser representado en la radio.
Ejemplo práctico: Eligen un cuento de su agrado. Escriben el guion, asignan las voces a los personajes y graban el radioteatro con efectos de sonido y música de fondo. La actividad fomenta la lectura comprensiva y la producción de textos para un formato específico.
En esta etapa, se profundiza en el análisis de textos dramáticos complejos, la puesta en escena y la crítica teatral.
"Análisis de textos dramáticos": Se leen y analizan obras de teatro de autores clásicos y contemporáneos.
Ejemplo práctico: Se selecciona una obra de teatro de un autor como Lorca, Calderón de la Barca o José Sanchis Sinisterra. Los estudiantes analizan la estructura, los personajes, el contexto histórico y los temas de la obra, debatiendo sobre su relevancia en la actualidad.
"Del texto a la escena": Los alumnos, en grupos, eligen un fragmento de una obra de teatro y lo ponen en escena.
Ejemplo práctico: Después de leer un fragmento de una obra, los alumnos se encargan de la dirección, la interpretación, el vestuario y la escenografía. El proyecto culmina con la representación del fragmento en el aula o en un pequeño teatro del centro.
"Críticos de teatro": Los alumnos leen y analizan críticas de teatro y escriben las suyas propias.
Ejemplo práctico: Se seleccionan críticas de prensa sobre obras de teatro famosas. Los alumnos las leen y debaten sobre el estilo, los argumentos y las opiniones de los críticos. Luego, asisten a una representación teatral (puede ser en el propio centro o en un teatro de la localidad) y escriben su propia crítica, fortaleciendo la argumentación escrita y el pensamiento crítico.