Picasso, artista gráfico
JUAN CARRETE
31/01/1991 El Mundo Enlace
Con el conjunto de las obras de arte gráfico realizadas por Picasso a lo largo de su vida habría suficiente material para que durante varios años se pudieran organizar diversas exposiciones. No obstante el enorme número de obras gráficas -en sus distintas variedades de grabado calcográfico, litografía y linóleo- hay que reconocer, en el caso concreto de Madrid, las escasas exposiciones que se organizan con las estampas de Picasso. La actividad de Picasso como grabador comenzó en 1899 con El zurdo y ya no cesará hasta su muerte. Ilustraciones de libros, grandes series o estampas sueltas son creadas con avidez. Expresionismo, cubismo, el clásico grabado de contorno, el mundo de los dioses de la Metamorfosis de Ovidio, la Suite Vollard, la Minotauromaquia, las ilustraciones para el Buffon, las mujeres, el pintor y la modelo, el erotismo, la tauromaquia... Tal es el mundo del arte gráfico de Picasso. Pero Picasso no solamente fue un inventor, también se interesó por todas las técnicas. Uno de sus colaboradores, Jacque Frélaut, recuerda: «Para mí Picasso era el más grande a causa de su misma simplicidad. Tenía una alegría de grabar que no habría dejado a nadie el cuidado de crear en su lugar. Estaba familiarizado con todas las técnicas por el gran amor y entusiasmo con que trabajaba. Su arte de grabar era un combate. No había medio de parar esta lucha. No se encontraba contento con su trabajo hasta el momento en el que podía mostrar los cientos de estampas sobre el tablero». A Picasso le apasionaba la técnica del grabado y se puede decir que casi las practicó todas, siendo la más habitual el aguafuerte y la punta seca, no faltando ocasiones en las que utilizó el buril. Aunque de la técnica que sacó un mayor provecho fue de la aguatinta al azúcar, la que Picasso emplea en los últimos grabados de la Suite Vollard.