Del Neoclasicismo a nuestros días

En el siglo XVIII se confirma el modelo de espacio teatral que ha llegado a nuestros días: teatro a la italiana (patio de butacas, palco, peine, telar, foso, platea, gallinero...)

Por el han pasado los diseños escenográficos de los diferentes periodos:

• La espectacularidad romántica, con efectos de naturaleza embravecida, atmósferas lúgubres...

• El Realismo, que convirtó el escenario en un salón con chimeneas, cortinajes, sofás...

• El Naturalismo con su "cuarta pared" reproduce el ambiente de los barrios humildes, con pobres habitaciones cerradas...

• Los Simbolistas arriesgan con escenografías imaginativas, sugestivas para centrar la acción en el actor.

• En el siglo XX se cogen todas las posibilidades de la representación: "teatro total", "microteatro", "teatro de calle", "Teatro circular", "teatro negro".

En escena encontramos varios telones:

• Telón de seguridad: aísla a los espectadores de un posible fuego.Telón de boca: inicio y final de la obra. Los hay de guillotina, francés, americano (el más común), italiano, enrollable.

• Telón corto: hacia la mitad y se usa para cambios de escenografía mientras se actúa en el proscenio.

• Telón de foro: al fondo, en donde encontramos el ciclorama para proyecciones y efectos lumínicos.