日期:29日4月2018年
导师:阿鸟🐦
费用:RM120
首先要确定一首歌的intro
慢歌建议开始keyboard and bass, drum hi hat.
Roof note (bass) 一定要抓稳先
底盘做好,然后才修饰(加note)
录起来,看自己错在哪里,不知道自己哪里错,怎么会改变呢?不照镜子怎么知道头发哪里乱?怎么知道要如何梳?
没有下台之前,全神贯注在主领或讲话的人,要敏锐来配合和营造良好氛围。
多听歌,才能知道要如何去做变化。
越简单越好听,不可以就不要先!
除了Lead/chord/bass ,还有一个Counter melody :
把chord 拆开来(1,3,5),找出一个不会抢主音、也不会影响Bass的音,然后keyboard or bass 来玩。
每一个chord ,找最靠近的note 来连接,这条线可以贯穿所有的chord. 如此一来,Chord voicing就会更美。
Counter melody 不需要常用,可以放在Verse 2 来进深一个层次。
这就是所谓的弦乐!
齐奏是全部人弹同样的旋律,能够进入另一个升华。这是贝多芬发明的。
东西不在于你玩了多或少,而是要弹对东西就很好了。
玩得美才是对的,而不是玩得多。
不要担心技术不如人,而是要知道自己在弹什么。
看一个band 不是看build up 的时候,而是看在安静的时候他们会玩什么。
一定要懂整首歌的flow
一定要一段一段来练
一个礼拜最多练一首
要知道你要的声音是什么。
设置好属于自己所要的音乐声音目标,因为不同的场所和不同的歌声或乐器,都会影响所调好的声音,因此,我们要照着自己所要的声音目标来调。
要与教牧领袖确定好音乐声音的目标(sense),这样就能作为每场聚会的基本准则。
把所有setting 调回0,重新调过,调到团队要的目标声音。重复这个过程,让自己知道为什么要这样调,要能够说得出。
Windows Software band lap - sonar (free download)
尝试录音,然后调频率,知道什么频率会带来什么声音。
找出好听的声音,尝试去学和调出那样的声音。
这样一来也就能够知道如何去教导新人。让新人定时检查所有台前台后的cable/connection. 尝试拔掉一些,让新人找出问题所在,并解决问题。
Balancing ,monitor 要让全部人听到全部人的声音。例子:keyboard 在右边,就让左边的monitor 出来。
鼓要天天练。
要写好每一首歌的普!会讲华语,也要会看华语,更要会写华语。
要熟悉每一首的架构,哪里要上哪里要下。
鼓要学会收住先,不要太快去到完。
鼓手的拍子要准,要天天练拍子。
没有把握的fill in 不要做,做有把握的。练好才用上场。
不要玩很多花样,而是要玩得紧凑、稳。
鼓手不可以怕,全部人都听得出你的气场。
怕就肯定错,敢敢去就不会错了。
鼓手一定要带节拍器练习。
多看特会的影片,注意鼓手如何build。
换美丽的chord 的时候,就是鼓手很好Attack 的时候。
算拍子,却要算到很有音乐感。
慢的歌,鼓手从第三拍开始,不然算四拍太长了。
由简入繁,由繁入简!
Bass 要稳,这样才能让乐团有安全感。
Bass 要把 eight beat 练好。
Keyboard 在没有solo 的地方写完所有的counter melody ,可以写两条线贯穿所有的chord.
在开始build up后,Keyboard左手要玩中音,这样就能建立double layer 的bass ,因为bassist 在玩最低音。
Verse 1 越简单越好(单音)
Verse 2 Keyboard 右手melody开始
Strumming 轻重缓急。
去练其他人的part ,就可以很多东西发挥了。
Verse 不要玩up bit (delay 调对来)
找空间玩别人没有玩的那几个音,单单玩那几个音就可以相辅相成了。别人也不会被你影响,而是很放心和专弹自己简单的东西。