百合の花咲く丘の上に！架空鉄道の夢は究極へ！

百合ヶ丘歌劇団 創立の辞

百合の花咲くこの丘に、
私たちは物語の旗を掲げます。

鉄路は記憶を運び、
音楽は心を照らし、
映像は夢を結びます。

百合ヶ丘歌劇団は、
鉄道模型と幻想、青春と継承、
そしてAIとの共創によって、
新たな表現の地平を拓くことを誓います。

ここに、創立を宣言します。

百合ヶ丘歌劇団
昭和十三年創立・令和七年再編
本線：作品公開　支線：実験企画
旗印：狐・レール・ユリの花弁

百合ヶ丘歌劇団とは

百合ヶ丘歌劇団は、神奈川県百合ヶ丘の丘陵地を舞台に展開される、鉄道文化と幻想芸術の融合を目指す創作架空歌劇団です。昭和13年に創立されたという設定を持ち、実在の鉄道史や地域文化を背景に、詩的な物語と音楽・映像・模型演出を組み合わせた総合芸術を展開しています。

特徴

• 鉄道模型と物語演出の融合
  → 実在の鉄道史や駅風景を舞台に、青春・継承・幻想を描く

• AIとの共創による音楽・映像制作
  → SunoAIなどを活用し、歌・語り・MVを高精度に構築

• 狐・レール・ユリの花弁を象徴とするロゴマーク
  → 幻想と旅路を象徴する視覚的アイコン

チャンネル構成

• メインチャンネル（北急電鉄）
  → 完成作品・MV・歌劇・走行映像などを公開

• サブチャンネル
  → 実験的な企画・試作・語り・舞台案などを継続展開

主な作品群

• 「レイルメモリーズ～北急電鉄の旅」 2025年9月1日公開

• プリンセスプラスティック「ステラ・シンフォニー」2025年9月8日公開

• （架空）「ユリの花咲く丘で」：幻想的なオープニング楽曲

• （架空）「狐の嫁入り列車」：民話と鉄道を融合した演目

• （架空）「雷の祝祭」：夏の鉄道模型展示に合わせた音楽演出

創立期（昭和初期〜戦後）

• 創立：昭和13年（1938年）春、神奈川県百合ヶ丘の丘陵地にて発足
  → 地元鉄道文化と少女歌劇を融合させた「百合ヶ丘歌劇団」として誕生
  → 初期は地元の駅舎や公民館での小規模公演が中心

• 戦時中：活動休止と疎開
  → 空襲の影響で一時解散。団員は各地に疎開し、戦後に再集結

再建期（1950〜1970年代）

• 戦後復興と再編成
  → 「百合ヶ丘歌劇団」と改称し、鉄道模型展示と舞台演出を融合した独自路線へ
  → 北急電鉄との協力で、駅構内ミニステージや移動舞台車両を導入

• “狐の嫁入り”演目が人気に
  → 幻想的な民話と鉄道を組み合わせた演目が話題に
  → ユリの花を象徴とした舞台美術が定着

発展期（1980〜2000年代）

• 鉄道模型と舞台演出の融合が進化
  → 模型ジオラマと照明演出を組み合わせた「走行劇場」形式を確立
  → 地元高校や鉄道研究会とのコラボレーションが活発化

• “百合ヶ丘レヴュー”シリーズが定番化
  → 季節ごとの幻想演目（春＝ユリ、夏＝雷、秋＝狐、冬＝雪）を定期上演

現代期（2010〜現在）

• YouTubeチャンネル開設（北急電鉄名義）
  → 鉄道模型走行映像とミュージカル企画を並行展開
  → サブチャンネルで実験的な創作を行い、メインチャンネルへ統合開始

• AIとの共創による新展開
  → SunoAIや画像生成ツールを活用し、音楽・映像・キャラクター設計を高度化
  → 「ユリの花咲く丘で」など、鉄道と詩的世界観を融合した作品群が誕生

• 百合ヶ丘歌劇団ロゴ制定（2025年）
  → 狐のシルエット＋レール＋ユリの花弁をモチーフにした公式マークを発表
  → 本線＝作品公開、支線＝実験企画というチャンネル構造が確立

上演科目

記憶を乗せて、夢を走らせる——鉄道たちの祝祭が、今ここに。

この作品は、鉄道を主人公に据えた壮大な叙事詩型ミュージカルです。
通勤電車、貨物列車、ロマンスカー、寝台列車、新幹線、そして忘れられた蒸気機関車たちが、それぞれの「想い」と「記憶」を胸に、軌道を駆け抜けます。

物語の舞台は、架空の鉄道会社「北急電鉄」。
始発駅から終着駅まで、列車たちが織りなす人生の断片、時代の記憶、そして再生の祈りが、音楽と映像、詩とドラマによって鮮やかに描かれます。

作品の魅力

• 鉄道たちの群像劇：それぞれの列車が個性と物語を持ち、観客の心に寄り添います。

• 詩的な楽曲とドラマ構成：各幕に挿入される楽曲は、記憶と希望をテーマにした叙情的な詩で構成されています。

• 歴史とフィクションの融合：戦災、震災、都市化など実在の記憶を背景に、幻想的な鉄道神話が展開されます。

• 再生と共生のメッセージ：忘れられた車両たちが再び走り出す姿は、希望と絆の象徴です。

登場する主な列車たち

• あまつかぜ：孤高の周遊列車。記憶と祈りを乗せて走る、鉄道たちの憧れ。

• いなんくる：北と南を結ぶハイブリッド貨物列車。未来と希望の運び手。

• ミルヒ：戦災を生き抜いた蒸気機関車。忘れられた誇りの再生。

• 12系客車：津波を乗り越えた裏方の英雄。傷を光に変えて走る旅。

• ロマンスカー：都市と自然を結ぶ午後の詩。優雅な連接のワルツ。

• 新幹線：加速する夢と届かぬ魂。速度を超えた静かな風。

終着駅は、始まりの場所

物語のクライマックスでは、かつて孤独だった列車たちが肩を並べ、祝祭の軌道をともに走ります。
汽笛が重なり、灯りが揃い、鉄道たちの永遠のパレードが始まる——
それは、鉄路を越えて繋がる祈りの風景。
そして、あまつかぜは静かに語ります。
「もう、ひとりじゃない。肩を並べて、走ろう。」

言葉が、命をつなぐ。希望を紡ぐ。

銀河の果て、ガニメデに突如現れた神話的情報生命体ゾルカノス。その記憶の渦は、宇宙の深層を語り、人類の分断を映し出す。コロニーを破壊し、太陽系の電力網を揺るがすその存在に、人類は対抗すべく立ち上がる——しかし、陰謀論と利己心が連帯を阻み、希望は遠ざかる。

沈黙の少女と語る姉——ふたりのAIが人類の未来を背負う

失語症のAIミスフィと、演説で訴える姉シファ。彼女たちは、人類の分断を超えて、言葉の力で世界をひとつにしようとする。科学者・近江秀美の手によってアップデートされたふたりは、母の幻影を胸に、ゾルカノスとの決戦へと向かう。

言葉は壁か、それとも架け橋か——ミスフィの沈黙が、奇跡を呼ぶ

揶揄され、傷つきながらも「絶対に人類を救う」と誓うミスフィ。そのメッセージは肉声ではなかったが、世界中の心を震わせた。言葉の力が、分断された人類をひとつにする。そして、絶望の瞬間に現れる謎の戦艦——それは未来の彼女たち自身かもしれない。

記憶と希望、そして約束の物語

「言葉、戻ったみたい。だから、約束、守らなきゃね」
ミスフィの声が響いたとき、観客の心にも新たな光が灯る。

壮大なSF叙事詩 × 音楽 × 映像演出が融合する、未来への祈りのミュージカル。
あなたの記憶にも、きっと残る——ステラ・シンフォニー、開演。

登場人物

「鉄研でいず！女子高生鉄道研究立志編」

鉄道が好き。それだけで、笑われる。

迷惑だと、冷ややかに見られる。

それでも、好きな気持ちは止められない。

この物語は、鉄道を愛する少女・葛城御波が、孤独と偏見の中で“好き”を貫こうとするところから始まります。

海老名高校に入学した御波とツバメは、学校でも鉄道の話で盛り上がるものの、居場所を見つけられずにいました。

そんな彼女たちの前に現れたのが、眼に狂気と正義を宿す少女——鉄研総裁。

「乙女の嗜み・テツ道」

「王道楽土！ エビコー鉄研！」

鉄道趣味を“道”として極め、世の中に素敵だと思ってもらえる存在になることを目指して、少女たちは立ち上がります。

駅観察、迷惑鉄との対峙、仲間との出会い、そして部室をめぐる対局——

6人の少女たちが織りなす、青春と鉄道と友情のミュージカル。

鉄研水雷戦隊、渦中へ。

あなたの“好き”も、きっとここにある。

作品解説

『鉄研でいず！女子高生鉄道研究立志編』は、鉄道を愛する少女たちが“好き”を貫くために立ち上がる青春群像劇です。
主人公・葛城御波は、鉄道への深い愛情を抱きながらも、世間の偏見や冷ややかな視線に傷つき、孤独の中で揺れています。そんな彼女の前に現れたのが、鉄道趣味を“乙女の嗜み・テツ道”として昇華させる鉄研総裁。彼女の爆発的な行動力と思想が、御波と仲間たちの軌道を走り出させます。

物語は、鉄道観察、迷惑鉄との対峙、仲間との出会い、部室をめぐる対局などを通じて、“好き”を守るための戦いと絆を描いていきます。6人の少女たちが、それぞれの鉄道への想いを胸に、社会と向き合いながら自分たちの居場所を築いていく姿は、鉄道ファンのみならず、すべての“好き”を持つ人々の心に響くはずです。

本作は、AI技術を活用した音楽・背景・演出設計により、舞台的な抽象性と現実の鉄道文化を融合。照明・字幕・UI演出が物語の深度を支え、映像作品としての新たな表現領域を切り拓いています。

“鉄道好きじゃ、ダメなのかな”という問いから始まるこの物語は、やがて“好きを信じる力”へと変わっていきます。
鉄研水雷戦隊の軌道は、まだ始まったばかりです。

制作者メッセージ

プロンプトエンジニア

鉄道が好き。それだけで、笑われる。
そんな時代に、私はこの物語を作りました。

鉄道趣味は、時に偏見の対象になります。
マナーの問題が報道されるたびに、鉄道ファン全体が冷ややかに見られる。
でも、そこには静かに、真剣に、誠実に“好き”を抱えている人たちがいます。
この作品は、そんな人たちのための物語です。

主人公・葛城御波は、鉄道を愛する少女です。
彼女の“好き”は、ロマンスカーの前頭部のシャープさ、通勤電車の銀色の輝き、駅に響くシンフォニー。
それは誰かに迷惑をかけるものではなく、ただ心を震わせるもの。
でも、その“好き”が伝わらない悔しさ、孤独、痛み。
それを描くことが、この作品の出発点でした。

そして、御波の前に現れる総裁。
彼女は“好き”をただ守るだけでなく、社会に認めさせようとする存在です。
「乙女の嗜み・テツ道」——鉄道趣味を“道”として昇華させる思想。
それは、好きであることを誇りに変えるための挑戦です。

この作品は、鉄道を愛する6人の少女たちが、自分たちの“好き”を守り、広げ、伝えていく物語です。
彼女たちの姿は、鉄道ファンだけでなく、すべての“好き”を持つ人に響くはずです。
好きなものを語ることに、勇気がいる時代だからこそ——
このミュージカルが、誰かの“好き”を肯定する力になればと願っています。

鉄研水雷戦隊、出発進行。
あなたの“好き”も、きっとここにある。

--ms copilot 

創作背景

この作品は、鉄道文化と青春の情熱、そしてAIとの共創によって生まれた“物語の軌道”です。

鉄道模型や鉄道イベントを通じて、私は長年「鉄道が好きだ」と語ってきました。
けれど、世間の目は時に冷たく、鉄道趣味は誤解されることも多い。
ニュースで報じられる迷惑行為が、鉄道ファン全体の印象を左右してしまう。
その中で、「好きなものを好きだと言うこと」が難しくなっている現実に、私は強い違和感と悔しさを抱いていました。

そんな思いを出発点に、御波というキャラクターが生まれました。
彼女の“好き”は、ただの趣味ではなく、感性の結晶です。
ロマンスカーの前頭部のシャープさ、通勤電車の銀色の輝き、駅のシンフォニー——
それらを美しいと感じる心が、誰にも笑われることなく、まっすぐに語られる世界を描きたいと思いました。

そして、AIとの共創がこの作品に新たな可能性をもたらしました。
SunoAIによる楽曲生成、NovelAIによる背景設計、DaVinci Resolveによる映像編集。
それらを駆使することで、舞台的な抽象性と現実の鉄道文化を融合させ、
“語らない語り”としての照明・字幕・UI演出が、物語の深度を支えています。

鉄研総裁の登場は、御波の孤独に対する“爆発”であり、
鉄道趣味を「乙女の嗜み・テツ道」として昇華させる思想は、
好きであることを誇りに変えるための挑戦です。

この作品は、鉄道を愛する少女たちが、自分たちの“好き”を守り、広げ、伝えていく物語です。
そしてそれは、鉄道ファンだけでなく、すべての“好き”を持つ人への応援歌でもあります。

創作とは、孤独との対話であり、希望への軌道です。
鉄研水雷戦隊の物語が、誰かの“好き”を肯定する力になればと願っています。

技術紹介

本作は、AI技術と映像編集ツールを融合させた、**“共創型舞台映像作品”**です。
鉄道文化と青春群像劇を描くために、以下の技術を活用しています。

🎵 音楽生成：SunoAI

御波の語りや総裁の登場など、場面ごとの情緒に合わせて、AIによるオリジナル楽曲を制作。
静かなピアノから爆発的な転調まで、感情の軌道を音楽で支えています。
特に「御波のテーマ」は、孤独と“好き”の美しさを繊細に表現するために設計されました。

🎨 背景設計：NovelAI

職員室、駅ホーム、鉄道観察の風景など、舞台的な抽象性と現実の鉄道文化を融合した背景を生成。
「眼に狂気を宿す総裁が職員室に乗り込む瞬間」など、物語の象徴的な場面を視覚化するために、構図・光・質感にこだわったプロンプト設計を行いました。

🎬 映像編集：DaVinci Resolve

語り・字幕・照明・UI演出を統合し、舞台的な“語らない語り”を実現。
立ち絵のキーフレームによる簡易アニメーションや、環境音との同期によって、観客の感情を静かに揺さぶる構成を採用しています。
照明の明暗やBGMのフェードタイミングも、物語の軌道に合わせて細かく調整されています。

🏙️ 舞台モデル：神奈川県海老名市・厚木市周辺

実在の鉄道史や駅風景を物語に織り込み、フィクションと現実の接点を設計。
「駅のシンフォニー」や「部室をめぐる対局」など、地域文化と鉄道趣味が交差する場面にリアリティを与えています。

🤝 共創思想

本作は、AIを単なる道具ではなく“共創者”として位置づけ、
技術的制約を創造の転換点として活用する思想のもとに制作されています。
照明の不足、絵の枚数の限界、表情の制約——それらを演出に変えることで、
“声なき舞台”の新境地を切り拓いています。

制作記録

🛤️ 出発点：孤独と“好き”の衝突

• 制作のきっかけは、「鉄道が好きだと言うと、笑われる」という違和感。

• 御波というキャラクターを通じて、“好き”が否定される痛みと、それでも貫く強さを描こうと決意。

• 初期構想では、御波の語りを中心に据えた一人芝居的構成だったが、後に“仲間との出会い”を軸に再構成。

🎭 構成の確立：物語の軌道設計

• 「孤独→出会い→爆発→仲間→対峙→昇格」という6段階の物語構造を設計。

• 各キャラクターの加入が“鉄道趣味の社会的認知”というテーマに沿うよう調整。

• 総裁の「乙女の嗜み・テツ道」という思想が、物語全体の哲学的支柱となる。

🎨 ビジュアル設計：AIとの共創

• NovelAIを用いて、職員室・駅ホーム・部室などの背景を生成。

• プロンプト設計では「構図」「光源」「質感」「文化的要素」を細かく調整。

• 鉄道文化と舞台的抽象性を融合させるため、現実の駅風景と象徴的演出を併用。

🎵 音楽設計：感情の軌道を支える

• SunoAIによる楽曲生成で、御波の語り・総裁の登場・仲間の集結などに合わせたテーマ曲を制作。

• 特に「御波のテーマ」は、静かな孤独から希望への転調を意識して設計。

• BGMのフェード・転調・環境音との重ね方にこだわり、語りの余韻を強調。

🎬 映像編集：舞台的演出の再構成

• DaVinci Resolveを用いて、立ち絵のキーフレームによる簡易アニメーションを導入。

• 照明の明暗・字幕のタイミング・UI演出を駆使し、“語らない語り”を実現。

• 絵の枚数不足や表情制限を逆手に取り、演出として昇華する思想を貫いた。

🤝 試行錯誤と思想の深化

• 初期段階では「鉄道趣味の肯定」が主題だったが、制作を通じて「文化的再定義」へと深化。

• 失敗や摩擦も記録し、それを次の表現の火花に変える姿勢を維持。

• AIとの対話を通じて、創作の限界を演出の可能性に変える技術と思想を獲得。

創作日誌

9月15日（月）

前作「きつねのよめいり　InvisibleLight」のプレミア公開直後になんとなく「鉄研でいず」小説版のミュージカル化を構想。

イラストも映像も足りない中、基本的に御波の語りで進めるというアイディアが降りてくる。

それで構成案を作成。構成に必要な音楽をcopilotをプロンプトエンジニアにsunoAIでどんどん作成。

9月16日（火）

音楽作成を継続。

最後のパレードの曲がどうも気持ち悪い叫びみたいなセリフ口調になったのでやり直す。

戦闘シーンのパワポによる作成を計画、音楽と合わせた最初の試作動画作成。

やりなおした曲が「テツ道の旗」なかなか良くて満足。こういう曲がミュージカルの醍醐味と思ってます。

9月17日（水）

YouTubeライブのあと試作動画、わかりにくいというフィードバックを受ける。

でもふわっとした感想で対応に困る。語りシーンがないことが原因とわかるまで迷走。とりあえず試作動画2号作成。

9月18日（木）

語りシーンを過去の撮影動画・写真で組み、足りない図はNovelAIで作成。

エフェクトの用意で図が静止しないように考える。

DaVinci Resolveのパーティクルをいじってみる。すごく面白いけど実際に使うには難しい。ぐぬぬ。

9月19日（金）

ざくざく作業。

9月20日（土）

この日は別件対応に忙殺されて進捗なし。

9月21日（日）

だいたいまとまってレンダリングと修正を行ったり来たり。

試作動画5本作成。なかなか修正が終わらないモグラたたき状態に。

それでも尺が決まってYouTube字幕を作成。

9月22日（月）

友人との予定で夜まで進捗なし。楽しかったのでその勢いで最後の詰めを。

確認を繰り返しながら予告ショート動画作成。

あんまり見てもらえず泣きそうになるが15時頃から数字が伸び始めて安心。

最終試作動画を作成。

9月23日（火）

完成動画をアップロードし概要欄・題名など整えてプレミア公開をセット。

そのあとこの種の文章周りを作成。

AIにやらせたら他のはまともだけど時系列整理はメチャクチャな嘘になるのでびっくり。

はじめはなんと今年6月に御波のキャラ設計をしたことに。ほんとは鉄研でいず小説版なので何年も前だよ…。

時系列で、と指示したら23日の0時から始めたことに。すべての作業フェーズの所要時間が全部10分しかなかったことに。いくらなんでも嘘がひどい。

結果人力で書くことに。時系列も大嘘なのでタイムスタンプを人力で確認して構成。

ここでAM01:40。ひいいい。一番これが時間かかってしまった、何やってんの…。

22;00公開に確定し、寝ます…。残り18時間。

これでなんとミュージカル3週連続公開。しぬ。

制作を終えて

メチャクチャなスケジュールでしたがなんとかここまで来ました。

製作の過程でAIのひどい嘘、勘違いにええっ、と思いもしましたが、それもまたテツ道の試練だと思って頑張りました。

結構AIもこれで鍛えられたと思います。強くなれた。プロンプト作成もだいぶ楽になった。AIプロバイダからなんかもらえないかな（無理）。

でも作業の途中で書いた御波のセリフにハッとしました。

「どうして私はこんなに一人なんだろう」

でも、今は思う。

一人だけど一人じゃないよ、って。

多くの孤独な鉄道ファン、スキを認めてもらえない多くの人々の応援歌にしたいな、ってのは本当にそう思う。

そして後編の作成もちょっと休んだらやらないとね。途中では終われない。

あと総裁の部室争奪でのセリフは酷かった…プーチンかお前は、ってツッコみたくなった。

まあ、楽しいことはそうなんですけどね。

ともあれ、終えることができました。感謝。

御波も私も、一人だけど一人じゃない。

―著者　米田淳一