Año 1907

Obras de 1907

En enero de 1907, Picasso esboza y comienza a trabajar en la icónica pintura "Aviñón niñas" . En julio, la imagen está lista. Se familiariza con el artista francés Georges Braque. En marzo , la ignorancia compra esculturas ibéricas robadas en el Louvre. En el verano, conoce a un marchante y editor de arte Daniel-Henri Kanweiler, que se convierte en uno de los principales distribuidores de Picasso.

Chicas de Aviñón

Esta pintura, pintada por Pablo Picasso en 1907 y se convirtió en una etapa importante en la trayectoria creativa personal del artista, determinó en gran medida el destino de las bellas artes en general. A pesar de que el lienzo vio por primera vez la luz solo treinta años después de la escritura, le pareció al mundo una puerta abierta a la vanguardia. Después de la primera audiencia "criadas" eran artistas - contemporáneos de Picasso: J. matrimonio, A. Derain, Matisse ... Última habló muy crítico con el lienzo, y en este "juicio" se ve motivo profundamente personal. Es posible que mimado por el reconocimiento del público, un francés ambicioso, simplemente estaba celoso de la pintura, viéndolo en las "Doncellas", y no en su "Danza" la clave para el desarrollo posterior de la pintura.

Los bohemios parisienses se dividieron en dos "campos", uno de los cuales era "para" "Chicas", el otro - "en contra". Aquí, Georges Braque, por ejemplo, pertenecía al "derecho". Se convirtió en uno de los "fundadores" del cubismo, junto con Picasso, pasó la etapa "analítica". Su matrimonio desnudo fue escrito, inspirado por las "Doncellas". Pero el famoso español también tenía su propio "mentor" creativo. Paul Cézanne anticipó de muchas maneras el enfoque analítico de Picasso, trayendo el principio geométrico de la interpretación geométrica de la forma. Hablando de las "chicas de Aviñón" Picasso, no puedes olvidarte de los "Bañistas" Cezanne. Y este no es el único requisito previo. El canon de los plásticos ibéricos, una rama del arte arcaico popular en esa época entre los artistas, que formó la base del "período africano" de Picasso, encontró su encarnación en esta imagen.

Completando la etapa creativa mencionada anteriormente del artista, "las chicas de Aviñón" "proclaman" lo siguiente. Mano empuja la cortina en el fondo tiene un doble significado: revelar al espectador el espacio del cubismo, que muestra la teatralidad de lo que está sucediendo en el lienzo. Pintura y teatro - dos pasatiempos de Picasso - se encuentran en esta imagen. "A partir Maidens" Picasso supone "para reproducir la escena," la vida de la casa pública de Barcelona, en el barrio Calle De. Aviñón, y el título de trabajo del lienzo fue "burdel Filosófico". ¿De qué tipo de filosofía se habló? En el momento de la creación de esta cuenta de la crisis en las relaciones de Picasso con su primer compañero, Fernandoy oliva francesa. Picasso tiene una relación en el lado. A la luz de los eventos de la vida privada del artista, el cuadro concebido por él parece ser una quintaesencia de su estado interno para ese período de su vida, y en el título, dada la creación, se ve la ironía. Después de nueve años de convivencia, el artista comienza a dudar del sentimiento, probando su fuerza en enlaces alternativos. Y la imagen que creó en ese momento bien podría llamarse "libertinaje filosófico". Sin embargo, el genio analítico de Picasso lo aleja cada vez más del realismo, con cada boceto "la trama" desaparece, y la imagen se llena con un significado completamente diferente, místico, "detrás del espejo". "Demonismo en la obra de Picasso": esta es la imagen que provocó que la crítica de arte sea un tema tan seductor. El nombre del lienzo también cambia. Un amigo cercano de Picasso, la poeta Anne Salmon, al ver la pintura en el estudio del artista, sugirió "renombrar" el lienzo en "Aviñón niñas".