En 1978 recibió una beca de la Fundación Juan March y fijó su residencia en Francia, donde trabajó como pianista, compositora y actriz en la compañía Roy Hart Theatre, viajando por diversos países europeos. Duran­te 1981 y 1982 ofreció conciertos de música abierta con la flautista alemana Sputz Ronnenfeld, actuando en Madrid en el Festival para la Libre Expresión Sonora. 

En 1982 fundó, junto al actor y director Manuel Azquinezer, el Centro de Creación Artística Agada, a través del cual han producido varios espectáculos músico-teatrales para niños y adultos, representados por toda España, basados en cuentos de tradición oral y de autor, en los cuales María Escribano compuso la música, siendo ésta su principal produc­ción de 1982 a 1988. 

Ha desarrollado una intensa actividad pedagógica por medio de seminarios de voz, ritmo y movi­miento que ha impartido a actores, profesores, animadores socioculturales y niños, además de llevar a cabo un trabajo de creatividad musical a partir del cuento de tradición oral. 

Fue profesora de piano, de educación musical y directora de la Escuela de Música de Arenas de San Pedro. 

Participó como compositora en numerosos festivales nacionales e internacionales, ofreciendo concier­tos monográficos de su obra en Francia, Bélgica y Polonia. Recibió encargos de distintos organismos como del CDMC, del Ministerio de Cultura, del Gobierno francés, del Festival de Montepulciano, de la Fundación «Donne in Música», así como de numerosos intérpretes. Televisión Española y Radio Nacional de España han grabado sus obras. 

ENTREVISTA A MARÍA ESCRIBANO (por Jill Arcaro Gordon, viernes, 8 de marzo de 2002): 

Vida y obra: 

Pregunta Cronológicamente como se desarrollaron las 3 facetas de tu identidad: compositora, intérprete y pedagoga, ¿en este orden? 

Respuesta Mi vocación como compositora nace muy temprano a los 15 años de edad, cuando era estudiante de armonía, en el Real Conservatorio de Madrid. Me interesaba por la psicología, filosofía, en definitiva, por el Conocimiento del ser humano y por tanto de mí misma, como probablemente muchos adolescentes. Ahora me doy cuenta de que a esa necesidad le di una respuesta creativa, a través de la acción sonora. La creación musical es un reto en muchos niveles, a mí me ha dado acceso a una comprensión más profunda del tejido energético de la vida, y sobre todo me da el placer de disfrutar y participar de ella, desde una posición privilegiada. Música es Vida. Como intérprete, he desarrollado sobre todo el aspecto de improvisación, dando conciertos por toda Europa, entre los años 1978 - 81. También los di en el contexto de música de cámara. Actualmente dirijo el grupo SIRAH - música escénica. La pedagogía que también ha estado presente a lo largo de toda mi trayectoria profesional adquiere un matiz más profundo y personal a través de dos hechos. En primer término, mi formación, dentro del método Suzuki, en el piano, y el desarrollo del área de la creatividad que conecta obviamente con mi faceta como compositora. Tanto regularmente con mis alumnos, como a través de cursos, el desarrollo de la capacidad de improvisación/ composición, así como la integración de otras actividades como el teatro, la literatura o la danza, son el núcleo de mi actividad docente.  

P ¿Qué características tiene su obra? 

R Predominio de un cierto sabor modal, composición alrededor de un sonido "base" (tónica, aunque no con todas las acepciones que el término implica en un sistema tonal). Sentido formal libre, que en muchas ocasiones se basa en "la espiral", y que pone el acento en la narración, nos "cuenta o narra" su propia historia. En la última parte de mi producción el número y su sentido simbólico y dador de forma está muy presente en mi pensamiento musical. También existe la búsqueda del significado del Sonido en sí mismo. Sentido y sabor mediterráneo y un gusto ligado a la herencia oriental. 

P ¿Sueñas con la fama o trabajas con otra motivación? 

R Nunca me ha movido la fama, y de ello dan fe ciertas elecciones que he hecho en diversos momentos de mi vida, como irme a vivir al campo alejada de los lugares de encuentro para hacer "relaciones públicas". Pero sí sueño y persigo mi sueño, de que mi música llegue a un público más amplio, y de que forme parte de mi economía en una dimensión mayor que la actual. En pocas palabras, no olvidar el aspecto profesional. 

P ¿Y la aportación de un sonido propio a la historia de la música es algo que te inspira, o no? 

R Es la aportación de mi propia voz, cosa que no dudo en tener. Otra cosa será el juicio estético que esa voz pueda tener en manos de quien corresponda. 

P ¿Tienes alguna composición que te agrada especialmente? 

R Sortilegio, de 1h de duración, para piano y piano con cinta. CONcierto CUENTO: Suite del zodiaco chino, de 1h de duración, para tríos de violín, cello, piano y piano a 4, 6 y 8 manos, en el que confluyen creación y pedagogía, puesto que los receptores son niños. Amar a Omar, para coro mixto que es de carácter rítmico y utiliza en sus primeros nueve minutos palabras del verso de Omar Khayaam. También Ven, ven quien quiera que seas, para coro y orquesta de cuerda y El Mago. Travesía de Luz, es mi último trabajo para Orquesta Sinfónica, dos pianos y narrador. 

P ¿Nos puede adelantar algo sobre la obra que tiene entre manos ahora? 

R Otro de los proyectos que tengo para el próximo año, es la publicación de música para bebés (niños de hasta 3 años). Es un trabajo de carácter pedagógico, dirigido no solo al disfrute de los más pequeños, sino también a la formación del profesorado. Por otra parte, mi trabajo de investigación del Doctorado en la Universidad Autónoma de Madrid girará en torno al mismo tema y de ahí surgirá también un concierto para bebés.  

P ¿Qué crees del éxito del fenómeno OT? 

R He de decir que lo he seguido muy poco. Cuando TVE quiere vender, vende, tiene todos los medios a su alcance. Dicho esto, añado, que por una parte me parece una mejora en relación con programas como "Gran hermano" pues los concursantes, no movilizan el morbo del telespectador, aportan valores positivos, trabajo, vocación, compañerismo, y creo que creatividad por parte de los profesores de la Academia. Sin embargo, crean un espejismo, tanto para los propios concursantes como para el público. La burbujeante espuma, que sube con tanta facilidad, de la misma forma baja y se apaga. El trabajo paciente y perseverante no está de moda.

Mujeres y Música: 

P ¿Qué te gustaría comentar sobre la música en su relación con las mujeres, hay algo que quieras resaltar? 

R A lo largo de la historia ha habido muchas mujeres compositoras. Debemos recuperar esa memoria histórica, e integrarla en las programaciones habituales y en los planes de enseñanza. Basta ya del Hit Parade de la música clásica. Renovación. 

P ¿Hay problemas propios de las mujeres en esta profesión hoy en día? 

R Depende del país, por lo que es peligroso generalizar. Todavía es preciso por tanto revindicar, pero en el contexto Occidental creo que la palabra clave es normalizar. Haría falta publicar más obras de compositoras de siglos precedentes, incluirlas en los planes de estudio y programar su música habitualmente. Para nosotras, queda facilitar el acceso a la orquesta y a la ópera.  

Obra:

Las obras selectas incluyen: 

• Habanera Del Agua 

• Mujer De Aguas Dulces 

• Paradisi porta 

• "L'histoire d'un are 

Discografía:

Las composiciones de Escribano fueron grababas en disco, incluyendo: 

• Voces de una tradición, María Escribano, 1983 

• La Herencia Judía en España María Escribano y Maite Hernan Gómez 1992 

• Stories and Songs of the Media Lunita, Antonio Rodríguez Almodóvar, publicada por Gateway y Editorial ANAYA. 

• Women and Music, (No. 3 de la pianista Susana Marín y No. 12, Madrid) 

• Spell of Robin Hood, incluyendo 7 obras para solo de piano, y piano y electroacústica. 

Fuentes:

https://mujeryguitarra.wordpress.com/introduccion/las-compositoras-espanolas-de-obras-con-guitarra/mara-escribano/

https://www.mundoclasico.com/articulo/2818/Mi-m%C3%BAsica-es-la-aportaci%C3%B3n-de-mi-propia-voz-Entrevista-con-Mar%C3%ADa-Escribano

https://es.wikipedia.org/wiki/Mar%C3%ADa_Escribano