踏出台灣藝術大學——戲劇與劇場應用學系的大門時，我不確定畢業後的自己能不能做一個好演員，有沒有能力在表演藝術這行業界混。當時我來不及徬徨，就被父親拎去某間國中應徵，考上了表演藝術代理老師的一份職缺。於是，我就在義務教育任教了一年，那是我人生中第一份正式工作。

這個正職工作來得很是時候，除了讓我過過穩定的生活，以及有一份固定的收入外，時間與心力上我也仍有餘裕，能同時摸索、做做其他劇場工作；我還是很喜歡表演。

在沒有教課的周間下午我會提早離開，去「勇氣即興劇場」參加「即興劇演員訓練」；周間晚上我可以接案，參與舞台劇的排練；周末，能以演員的身分參與劇場演出；寒暑假，我與大學時代的戲劇治療老師：張志豪與他的團隊，一起到台灣各地，帶領不同的戲劇治療團體。

正值體力旺盛、又滿是好奇心的20歲之初，我全然開放地投入各種工作，一邊在體制內（國民中學），一邊在體制外（自傳劇團體、社區大學）從事教育工作。嘗試一陣子後，我立刻清楚我喜歡的，是更自由、更自發的學習環境。於是，隔年我就離開了義務教育的教學工作，忙碌的志豪老師，也就順勢把新莊社大的一個課程，完全託付給我及團隊裡幾個夥伴共同帶領。那堂課，名叫《自傳劇》，自此，整整十年，即便生活非常忙碌，我都不曾真的斷掉過在新莊社區大學的教學工作。

我很喜歡社區大學那種：「你不知道開學那天會有誰來上課」的驚喜感。你有可能遇見各種人，不同年紀、不同背景、不同職業。即使學員組成多元，在這裡，卻總能建立單純美好的師生關係。學生們很尊重老師的課程設計，很有學習熱忱（「體驗周」的設計，也立下了功勞；學生如果覺得這門課不適合自己，能在體驗過後，直接無痛離開）。身為老師，能教自己認同的知識，我感到很快樂，一個自由又自發的環境，正是我要的。社大也是一個幾乎沒有任何門檻的學習機構，學費親民，不限年齡、不限學歷。以上種種，讓老師和學生都感到如魚得水。

我在新莊社大開設《自傳劇》課程總共 二年半的時間。每一期，志豪老師總會讓輔大心理系、台藝大戲劇系裡，有意願參與課堂實習的學生們一起加入，成為助教群。當中有許多位助教與學員，我們後來成了像家人一樣的朋友，至今仍保持聯絡、互相關心，這是當初接受這個工作時，我想像不到的珍貴禮物。《自傳劇》課程中製作並演出的，是學員們的真實故事，在十八周的課程裡，我們透過提問、對話、戲劇遊戲、創造性藝術活動，一起協助彼此整理生命，並排練成一齣齣學員的自傳劇，完成一場場對他們而言極具意義的公開演出。

那時的我，常懷疑自己：「怎麼有能力帶領這些學員？」當一個個有重量的生命故事從學員的嘴裡被分享出來時，我常陷入無法回應的窘境；我沒有同樣重量的生命故事可以回饋給他。

我常覺得自己的人生太平凡，歷練太淺薄。然而，那時的自傳劇學員，卻時時讓身為講師的我，感到被深度支持。因他們的願意袒露、他們的信任、他們的單純表達，和不期待我會回應些什麼，種種無條件的賦予，讓我也漸漸地開始相信：「原來我可以。」

一邊帶領《自傳劇》課程，我也一邊擔任舞台劇演員。我自然而然地，把他人的故事當成香料，加進我這有如「一碗白飯」的演員職涯裡。我的表演，被這些美麗的人們，豐富了。

人們因悲傷而哭，因快樂而笑，因挫折而生氣，因遺憾而武裝。聽故事時，一時半刻裡也很難了解背後真正的原因。但好在，《自傳劇》課程的長度，讓我能陪伴他們慢慢表達。那過程，彷彿是把一部武打片，用慢速撥放。我這名觀察者，得以一窺動中有情、招招入骨的瞬間。也見識到人們常說的「戲如人生」，因真實生活中，無處不存在充滿戲劇張力的時刻。帶領時極具挑戰，但同時也學習最多的部分，是真實扮演眼前的學員，或他的重要關係人。我得用我全部的感官去聆聽這個說故事的人，才不至在扮演時，因過分表現或偏離事實，而辜負了他寶貴的生命場景。

聆聽與同理，是《自傳劇》課程帶領的兩大要件。學員故事背後的心理軌跡，才能有效的透過戲劇，被表達，被釋放，或難能可貴的被昇華，甚至帶給有相似經驗的觀眾們復原的力量。

人跟人之間奇妙的連結，巧妙的距離，該如何敏銳進退，我也透過帶領而學習到了。什麼時候需以語言同理他，或回應自己的真實故事？什麼時候又無須語言，只要一個理解的表情，或遞出一張衛生紙就好？

2014年我帶領的《自傳劇》課程，加入了「小小社大」的計畫。這個特別企劃的學員組成，是國小三、五年級的兒童們。由兒童們自願選擇想要參加的課程，每周三個小時混班進行，為期一學年的活動。即使新莊社區大學是所成人的學校，他們還是持續深耕、希望將自由自發的學習環境，推廣給更小的孩子。

現在想想，連我都覺得很不可思議，分別只有八至十年人生經驗的兒童，要如何引發他們「分享、整理自己的生命故事」，甚至還要他們「製作成公演」呢？設計這種課程給兒童，有點惡搞自己了吧？然而，事實是，兒童也與成人一樣，每一刻都在經歷生命。透過引導，兒童相較於大人，反而更能即時無礙地說出當下所經歷到的事實與感受。因此，面對兒童，我用了更多劇場遊戲、藝術性表達、即興劇的方式來帶領他們。少用、甚至不用提問與對話。玩、扮演、創作，讓兒童即時表達：「當下每一刻的生命故事」。

期末，讓兒童發表在這一期課程裡，玩過最好玩的遊戲。可能是自己發明的，也可能是老師帶領的。他們與自己的小組夥伴，一起製作遊戲所需的道具，溝通與討論遊戲如何呈現，要怎麼帶領別人玩。事前製作邀請函，慎重邀請他們的好朋友，在發表會的那天來班上玩。還記得那次演出，主題是「鬼屋」，成人與小孩都玩得很盡興！

帶領兒童並非我的專長，每次的課程，我都需要高度的體力、彈性、從失敗中不斷站起來的意志力。隨時準備好被改變原來的計畫，因為兒童們永遠有比你更持久的體力、更棒的點子、更讚的玩法！「老師的遊戲我們玩膩了，我們要來玩自己的！」就這樣，我扎扎實實地陪他們玩了一年，從中觀察到這些兒童的團體心流，替他們促成了一場期末的發表會：「呈現我們最愛的遊戲，由我們來帶領你玩！」「這一年，不是老師塞給了我們什麼。老師只是幫我們把玩過最棒、最好玩的遊戲，整理好，讓我們跟你分享！」

就像世上所有的故事都有結局一樣，我帶領的《自傳劇》課程，也在2014年春季班結業時，畫下句點。當時我已兩度旅行印度回來，生命中出現很清晰的目標。我決定完全投入我最愛的即興劇及瑜伽。

即使如此，人生沒有白走的路。2018年底，「勇氣即興劇場」開始企劃、製作即興劇經典劇目：《Life is Improve有一種戲劇叫人生》；這是現場訪問一位來賓，同時用他的生命故事為靈感即興創作的一種即興舞台自傳。事隔多年，我又再度有機會扮演真實出現在我眼前的新朋友，或他的重要關係人，用戲劇的手法呈現人們的生命故事。這是一場即興劇，在演出當天，劇組才第一次見到這位觀眾，並在舞台上僅用一百分鐘，邊演邊認識他的人生。這次，可不再是當年的《自傳劇》，那很有餘裕的十八周了！

因著這個製作，我意外地發現，《自傳劇》的帶領經驗讓我有足夠的敏感度、同理心、勇氣、藝術的眼睛、彈性、耐性、不斷從失敗當中站起來的意志，得以向每位來到劇場的新朋友與他的生命故事Say Yes！這些種種，都是當時被志豪老師託付的那個社會新鮮人……戰戰兢兢的、覺得自己人生如白飯般單調無奇的、沒自信的林晏瑜，絕對沒料想到會獲得的禮物！

現在，透過書寫，我向你分享我的生命故事。人們的故事滋養我非常多，這一輩子都不會改變。而我很高興現在的自己，終於有了些歷練，能把我的生命故事分享出來，有機會做為你的香料了。十年後的現在，我已不再是《自傳劇》的林晏瑜，而是《矮樹瑜伽的練習課》的林晏瑜。

創立「矮樹瑜伽」這個瑜伽品牌時，我經歷了生命一個很重要的「轉折」，當時我很確定，生命中多條涓涓細流該要「匯聚」了。我喜歡「瑜伽」，也有能力帶領瑜伽課；我發現「沒有劇本的即興劇」，能讓我更自在的投入演員這門專業。我漸漸告別了不是瑜伽、不是即興劇的工作，專注在我最想做的工作上。然後有一天，「靈感」就不請自來，跳進我的腦袋了。在AAEE體驗教育年會的一個繪畫工作坊裡，我們正在紙上畫著「未來一年想做的事」，當時我不假思索的振筆疾書！畫下揹著瑜伽墊走路的自己，寫下我在旅行中認識的，一位植樹朋友的工作，組成「Yoga Planter」這幾個英文單字。

「矮樹瑜伽Yoga Planter」的誕生，是後來幾個月的事情了。當時還在跑單幫的我，在大台北、新北市，揹著瑜伽墊到處教課。我不斷出入高樓大廈、穿梭在車水馬龍中，相較於在印度練瑜伽時，那裡好山好水，有著被大自然環抱的舒適自然環境！這兩者，真是相差甚遠啊。我領悟到，在水泥城市裡，若你有一絲對大自然的嚮往，除了去旅行一途，唯一的辦法就是得創造自己內在的綠意，做個喜愛原貌的人。我們，就像在高大建物間，輕鬆走動的「矮樹」，練習瑜伽，就是一趟踏上喜愛內在真實樣貌的「有氧」之旅！

有了這些點子後，2014年生命又帶我遇見了一位才華洋溢的設計師吳星儀。她為我結合了我的第一幅畫，和中英名字的靈感，創造了一個富有禪意、簡單又可愛的半人半樹Logo。「矮樹瑜伽Yoga Planter」至此，才正式開張。

人們說：「十年磨一劍。」十年來，我雖然做著不同的工作，到現在也仍然不止只專注在一個專業上。但，那是因為我真心相信，瑜伽與即興，是有共通點的。它們的目標，都是引導人們去喜愛自己的原貌、活出當下每一刻的自己！落筆的此刻，我慶幸自己依舊待在劇場，那個曾不大確定自己能不能勝任的行業。我依舊從事著表演藝術工作，對自己擁有一份穩定的收入、並快樂的做著即興劇演員與教練的工作，感到自豪。在多元盛放的瑜伽教學系統裡，我練習並持續帶領著，以脊椎正位為本的「原點正位瑜伽Critical Alignment Yoga」。直至現在，我都仍舊相信：

「這世界，沒有不夠好的人，只有不夠認識自己原貌的人；這世界，沒有太平凡的生命，只有不知道自己有多特別的生命；這世界，沒有沒創意的成人與兒童，只有不敢表達真實想法的人！」