EL ESPACIO SENTIDO

EL ESPACIO SENTIDO. ARQUITECTURA EMOCIONAL Y ACCESIBILIDAD

Como explicó Nacho, muchas veces hemos sido educados para mirar sin ver, para aceptar lo dado como lo “normal” o lo “correcto”, sin cuestionar si es accesible, si es justo, si está pensado para todos. Sin embargo, las personas con una mirada privilegiada son capaces de identificar incomodidades, incoherencias o barreras invisibles que los demás simplemente damos por sentado. Detectan cuándo un espacio es hostil o acogedor, no por su estética superficial, sino por cómo les hace sentir, por lo que permite o impide hacer. Perciben el entorno no desde la teoría, sino desde la experiencia directa.

Este enfoque no solo pone en valor la diversidad de percepciones, sino que cuestiona nuestra manera hegemónica de diseñar y vivir los espacios. Escuchar y aprender de estas miradas privilegiadas es una oportunidad para diseñar entornos más humanos, inclusivos y sensibles, donde cada persona, con independencia de sus capacidades, se sienta reconocida y respetada. En definitiva, nos invita a repensar la arquitectura no como una disciplina exclusivamente técnica, sino como un acto de profunda empatía y escucha activa.

Esta sensibilidad especial fue descrita como un talento, no una limitación, destacando el valor que la diversidad aporta a la hora de pensar, rediseñar y evaluar espacios inclusivos.

parámetros visuales que condicionan nuestra experiencia

Durante la actividad, se analizaron imágenes de distintos entornos escolares, identificando elementos que contribuyen al confort o que, por el contrario, generan estrés o incomodidad. 

Los detalles más destacados que se han ido repitiendo en el análisis de imágenes durante la sesión se relacionan con una serie de parámetros arquitectónicos fundamentales, que condicionan de forma directa la percepción emocional de los espacios:

• El color: el uso del color en arquitectura no es solo decorativo, sino profundamente emocional. Colores cálidos o suaves, como los tonos tierra, los beiges o los pastel, tienden a generar relajación, cercanía y bienestar. En cambio, los colores fríos (azules intensos, verdes oscuros) o excesivamente saturados, pueden provocar estrés, incomodidad o distanciamiento si no se emplean con cuidado. La elección del color debe responder al tipo de actividad que se va a realizar en ese espacio y al perfil emocional del usuario.
  
  

• Las formas: las formas redondeadas y orgánicas generan sensaciones de acogida, seguridad y calma. Se perciben como “amables” para el cuerpo y la mente, e invitan a permanecer, a interactuar o a explorar con tranquilidad. Por el contrario, las líneas rectas, duras o angulosas, si predominan, pueden activar mecanismos de alerta, tensión o rigidez, ya que nuestro cerebro las asocia inconscientemente a obstáculos, estructuras rígidas o entornos de control.
  
  

• La comodidad del mobiliario: no todos los asientos están pensados para permanecer largos periodos de tiempo. La comodidad o incomodidad del mobiliario suele ser deliberada, como forma de modular el comportamiento del usuario. Por ejemplo, en una sala de espera de un hospital se opta por butacas que inviten a relajarse, mientras que en un espacio de tránsito o paso rápido se emplean asientos menos confortables para evitar largas permanencias. Esta dimensión nos recuerda que el mobiliario es también un lenguaje silencioso, que prepara psicológicamente para lo que viene después.
  
  

• Las dimensiones: la escala del espacio afecta a la percepción emocional. Pasillos estrechos, techos bajos o espacios comprimidos pueden generar agobio, ansiedad o incomodidad. Sin embargo, si estos espacios conducen hacia un lugar luminoso, estéticamente agradable o con elementos positivos (luz natural, colores suaves, obras de arte…), esa percepción negativa puede mitigarse o incluso transformarse en expectativa o curiosidad. El diseño debe jugar con los contrastes de forma intencionada y coherente.
  
  

• El uso: cada espacio debe diseñarse según su uso específico, adaptado a las personas que lo van a habitar. La funcionalidad debe ir de la mano de la estética y de la emocionalidad. Un aula infantil no puede ser igual que un aula de adolescentes, ni una sala de descanso como una zona de trabajo colaborativo. La decoración, los colores y los materiales deben estar en sintonía con las necesidades del usuario, su edad, sus intereses y su contexto. Espacios mal adaptados pueden generar rechazo, desconexión o desmotivación.
  
  

• La distribución y los recorridos: la organización espacial debe ser lógica, intuitiva y accesible. Espacios laberínticos, con esquinas sin salida, pasillos confusos o señales poco claras generan estrés, desorientación y sensación de inseguridad. Por el contrario, una buena distribución —que conecte visualmente los espacios, respete los flujos de personas y anticipe los usos— facilita la comprensión del entorno y mejora la experiencia del usuario. La claridad espacial también es fundamental para la accesibilidad cognitiva.
  
  

• Las texturas: la textura de los materiales puede transmitir emociones muy distintas. La madera, por ejemplo, aporta calidez, naturalidad y serenidad; se asocia con lo humano y lo doméstico. El acero o la piedra, en cambio, pueden expresar solidez, pero también frialdad o rigidez si no se combinan adecuadamente. La textura debe responder a la función del espacio y a lo que queremos que el usuario sienta al recorrerlo, tocarlo o habitarlo.
  
  

• El mobiliario: además de su comodidad, el diseño y disposición del mobiliario también influye en la experiencia emocional. Mobiliario modular, adaptable, con formas suaves o materiales agradables puede favorecer la colaboración, la concentración o la creatividad. En cambio, un mobiliario mal elegido puede obstaculizar el movimiento, generar incomodidad y ser una barrera para la accesibilidad. El diseño centrado en el usuario es clave para crear espacios funcionales y empáticos.
  
  

• La vegetación: la presencia de plantas y elementos naturales mejora significativamente el bienestar emocional. Numerosos estudios demuestran que la inclusión de vegetación en entornos educativos y laborales aumenta el rendimiento, reduce el estrés y mejora la atención. La conexión con lo natural, incluso en pequeños detalles, actúa como una “pausa mental” dentro del entorno construido.
  
  

• Los espacios abiertos: la apertura del espacio, tanto real como visual, es otro factor fundamental. Los espacios amplios o conectados visualmente con el exterior ayudan a reducir la sensación de encierro, favorecen la participación y nos hacen sentir parte de algo mayor. Además, permiten mayor flexibilidad para la organización de actividades, invitan al movimiento y generan un entorno más estimulante.
  
  

• La iluminación: la luz natural es esencial para favorecer procesos cognitivos como la concentración, la creatividad o la toma de decisiones. Un aula bien iluminada con luz solar directa o indirecta mejora el rendimiento y la salud visual. Por el contrario, los espacios oscuros o con luz artificial mal diseñada pueden generar tristeza, inquietud o fatiga. En algunos casos, una iluminación tenue y controlada también puede ser útil si se busca favorecer la introspección, el descanso o la calma, siempre que esté en consonancia con el uso del espacio.

Un recordatorio potente de que la verdadera accesibilidad no solo se diseña, también se practica desde la empatía, el respeto y la mirada inclusiva.

Desde el proyecto TECMAA, seguimos apostando por generar experiencias significativas que conecten el arte, el diseño y la transformación social, trabajando con referentes que, como Pablo y Nacho, nos ayudan a mirar el mundo con otros ojos.