Una sombra es una silueta oscura de un objeto, pero con un borde un tanto difusa para dar cuenta de la difracción de la fuente de luz de iluminación. Además, dependiendo de la ubicación de la fuente de luz, una sombra está un poco desplazado con respecto al objeto . Puede crear sombras muy convincentes en el GIMP. Estas son herramientas de representación sorprendentemente útiles en la manipulación de imágenes, y en esta sección se explica cómo hacerlos.
Para hacer una sombra de un objeto de imagen debe tener una selección de la misma. A continuación se describen los pasos necesarios para crear la sombra de la región seleccionada:
1.
Cortar la región seleccionada, escriba Cx en la ventana de imagen. Esto coloca a la selección en el búfer predeterminado.
2.
Creamos una nueva capa transparente haciendo clic en la nueva capa en el diálogo de capas y seleccionando la opción Transparente.
3.
Pegue el contenido del búfer predeterminado escribiendo Cv en la ventana de imagen. Esto coloca la pasta en una selección flotante. Anclar el flotador a la nueva capa haciendo clic en el ancla en el diálogo de capas.
4.
Duplicar la capa nueva haciendo clic en el duplicado de capa en el diálogo de capas. La capa duplicada se coloca por encima de la capa original en la pila de capas.
5.
Asigne un nombre al objeto capa duplicada y la Sombra capa original.
6.
Hacer la capa Sombra activa haciendo clic en su miniatura en el diálogo de capas, cambiar en la Torre del Homenaje Trans. casilla de verificación en el cuadro de diálogo Capas, y el llenado del cucharón de la herramienta con su conjunto a 255 para llenar el objeto de imagen con negro u otro color oscuro umbral apropiado.
7.
Alterne de la Mantenga Trans. casilla de verificación en el diálogo de capas, utilice Gaussian Blur (IIR) se encuentra en la imagen: Filtros / Desenfoque menú para borrar la capa de sombra, y el uso Desplazamiento de la imagen: Imagen / Transforma menú para cambiarlo.
8.
Utilice el control deslizante Opacidad en el diálogo de capas para dar la sombra de un nivel adecuado de transparencia.
Este procedimiento se conoce como toma de una gota de sombra a menudo.
Un ejemplo de la creación de una sombra paralela se presenta ahora con la receta anterior. Figura 8.16 (a)
Figura 8.16: Selección Daisy
ilustra una foto de una margarita. Utilizando técnicas de los capítulos 3 y 4 de una selección de la margarita se hace y como se muestra en la Figura 8.16 (b), se utiliza para cortar el fondo de la margarita.(Nota:. El corte produce un fondo transparente, y sólo si la capa de la imagen original tiene un canal alfa Para más información sobre canales alfa, véase la sección 4.2.1 .) El diálogo de capas en la Figura 8.16 (c) muestra que la capa de la margarita se ha duplicado y que la capa inferior ha sido etiquetado Silueta Daisy.
Los pasos restantes de la creación de la sombra ahora son fáciles. La capa Silueta Daisy está lleno de negro con el Rellenar con la herramienta (no se olvide de establecer el umbral a 255 en el llenado del cucharón de diálogo). La confusión se puede realizar con cualquiera de las funciones de la falta de definición de la imagen: Filtros / Desenfoque menú (pero asegúrese de que el Keep Trans botón en el diálogo de capas se activa antes de la aplicación de uno.). Aquí, desenfoque gaussiano (IIR) se utiliza con un radio de 20. 8.1 Esto es seguido por el uso de Offset , que se puede aplicar escribiendo OSC en la ventana de la imagen. Los parámetros de desplazamiento se establecen en 15, tanto para los componentes X e Y, y el botón de envolventes de radio está desactivado. El resultado se muestra en la Figura 8.17 (a).
Figura 8.17: Llenado, desdibujando y Compensación Crea la Sombra
Figura 8.17 (b) y (c) muestran los cuadros de diálogo para el Gaussian Blur (IIR) y Offset filtros utilizados en este ejemplo.
Todo lo que queda es colocar la flor y la sombra sobre un fondo adecuado. Esto podría ser cualquier cosa: un color sólido, un patrón de imagen o una fotografía. Figura 8.18 (a)
Figura 8.18: La sombra de la gota final
ilustra la margarita en un fondo azul claro. El diálogo de capas en la Figura 8.18 (b) muestra la colocación de la capa de azul en la parte inferior de la pila de imagen. Esta capa se ha creado haciendo clic en lanueva capa en el diálogo de capas, colocando a la parte inferior de la pila de capas, y con el relleno Bucket herramienta para darle el color deseado.
Por cierto, la sombra producida utilizando esta técnica puede ser hecho para parecer más difuso, haciéndolo más transparente. Basta con hacer la capa de sombra activa en el diálogo de capas y establecer el valor deseado de la transparencia mediante el control deslizante Opacidad.
Una técnica muy similar a hacer sombras es la de hacer ponches. Una sombra crea la ilusión de un objeto de imagen que flota sobre un fondo. El punchout es también una técnica de sombra, pero da la ilusión de que la parte del fondo, se ha cortado una sombra sobre otro fondo detrás. Este es el efecto que se ve mediante la celebración de una plantilla ligeramente por delante de una pared. La luz que brilla a través de la plantilla proyecta una sombra que se puede ver a través del agujero de la plantilla, en la pared.
Como por sombras, para hacer un punchout para un objeto de imagen debe tener una selección de la misma. El procedimiento para la fabricación de un punchout es similar a la de para la toma de una gota de sombra, pero con un par de giros. Para hacer una punchout en la forma de una región de imagen seleccionada siga los siguientes pasos:
1.
Ajuste los colores predeterminados, escriba d en la ventana de imagen.
2.
Crear una nueva capa haciendo clic en la nueva capa en el diálogo de Capas y seleccione primer plano como el tipo de capa de relleno en el New Layer Options diálogo. Esto llena de la nueva capa de negro.
3.
Asegúrese de que la nueva capa activa en el diálogo de capas, y llenar la región seleccionada con el blanco con el llenado del cucharón de la herramienta. Etiqueta este Shadow capa.
4.
Cancelar la selección tecleando CSa en la ventana de la imagen, y crear una máscara de capa para la capa de sombra eligiendo Añadir máscara de capa en el menú Capas.
5.
Hacer la capa Sombra activa haciendo clic en su miniatura en el diálogo de capas, y copiarlo en la memoria intermedia predeterminada escribiendo Cc en la ventana de imagen.
6.
Hacer la máscara de capa de la capa de sombra activa haciendo clic en la miniatura de la máscara de capa en el diálogo de capas, pegar el contenido del buffer por defecto indicando Cv en la ventana de la imagen, y anclar el flotador resultante a la máscara de capa, escriba Ch. en la ventana de la imagen .
7.
Hacer la capa de sombra activa, difuminar con Gaussian Blur (IIR) , y cambiar con offset .
Esto crea el efecto punchout.
Ahora se presenta un ejemplo de lo que un punchout. El ejemplo se desvía ligeramente de los pasos descritos en la lista anterior. Figura 8.19
Figura 8.19: Lightning Strike!
muestra una impresionante relámpago en un cielo de color morado oscuro. Usted puede imaginar el poderoso trueno que viene. Pero en caso de que no se puede, vamos a remachar el mensaje por la perforación fuera de la foto.
Comenzaremos por definir los colores predeterminados, escriba d y luego cambiar colores de fondo y primer plano tecleando x en la ventana de imagen. Una nueva capa se crea al abrir el diálogo de capas y haga clic en la nueva capa botón. El botón de radio de fondo se selecciona de entre el Nuevo Opciones de capa de diálogo. Esto establece la nueva capa de negro. Para este ejemplo, la nueva capa se etiqueta Texto inverso.
El texto herramienta está ahora invoca haciendo clic en su icono en el cuadro de herramientas y haga clic en la ventana de imagen. Aparecerá el texto diálogo de la herramienta se muestra en la Figura 8.20(c).
Figura 8.20: Colocar un poco de texto
La fuente pincelada ha sido elegido con una altura de 100 píxeles y, debido a que el objetivo de la elección de esta fuente es conseguir un efecto punchout en bruto, la opción Antialiasing se ha apagado, como se muestra en el texto de la herramienta de opciones de herramienta de diálogo (Figura 8.20 (d)). Al hacer clic en el botón Aceptar en el texto diálogo de la herramienta coloca el texto en una selección flotante. Debido a que el color de primer plano activo es de color blanco, por lo que es el texto que acaba de crear.
Cortar la selección flotante con Cx y luego pegar de nuevo con Cv centra el texto antes de que se ancla en la capa de abajo haciendo clic en el ancla en el diálogo de capas. Esto hace que una capa con el texto en blanco sobre un fondo negro. Figura 8.20 (a) muestra la ventana de la imagen, y la Figura 8.20 (b) muestra el diálogo de capas correspondiente en esta etapa en el ejemplo.
El procedimiento es casi completa. Si estuviéramos haciendo una sombra, la nueva capa se borrosa y compensado. Sin embargo, para el punchout, primero copiamos la capa de texto invertido en su propia máscara de capa. Esto se hace en los siguientes pasos:
1.
Hacer la capa de texto Inverse activa haciendo clic en su miniatura en el diálogo de capas.
2.
Copie el contenido de la imagen inversa de texto en el búfer predeterminada escribiendo Cc en la ventana de imagen.
3.
Crear una máscara de capa seleccionando Añadir máscara de capa en el menú Capas.
4.
Pegue el contenido del búfer predeterminados escribiendo Cv en la ventana de imagen.
5.
Ancla la selección flotante resultante de la máscara de capa haciendo clic en el ancla en el diálogo de capas.
El resultado se muestra en la Figura 8.21 (a).
Figura 8.21: Creación de la máscara de capa
Figura 8.21 (b) muestra el diálogo de capas correspondiente.
El último paso consiste en difuminar y el desplazamiento del texto en la capa de texto invertido. Para ello, la capa de texto inverso se activa haciendo clic en su miniatura en el diálogo de capas. Esta capa es borrosa a continuación, utilizando el desenfoque gaussiano (IIR) de filtro con un radio de 8 y cambiado utilizando Offset con valores de 4, tanto para X e Y. El resultado se muestra en la Figura 8.22(a).
Figura 8.22: El Punchout final
El texto invertido borrosa y compensar ahora aparece como una sombra que se ve a través de una plantilla troquelada de la foto. Figuras 8.22 (b) y (c) muestran los cuadros de diálogo para el Gaussian Blur (IIR) y Offset filtros utilizados en este ejemplo.