Un componente principal de la composición es la unión de los distintos elementos de la imagen y el posicionamiento subsiguiente y la escala necesaria para alcanzar la composición final deseada. Montaje de los componentes de la imagen consiste en seleccionar a partir de sus respectivas imágenes. Las selecciones se realizan mediante combinaciones de las técnicas de los capítulos 3 y 4 .
Porque muchas veces no estoy seguro exactamente cómo voy a utilizar componentes de la imagen seleccionada en un proyecto, lo primero que me gusta de montar a todos en una especie de libro de clip. Un libro clip es sólo una imagen que consiste en una capa para cada imagen componente.Esto hace que una paleta de imagen de la que los diferentes componentes se pueden copiar y pegar en la composición de destino.
Figura 7.1 (a)
Figura 7.1: Colección de criaturas marinas seleccionadas
muestra el libro clip de imagen utilizado en este proyecto. Cada criatura del mar se obtuvo a partir de una fuente de imagen por separado utilizando una combinación de técnicas de selección y enmascaramiento. El diálogo de capas en la Figura 7.1 (b) muestra que cada una de las seis imágenes separadas está contenido en una capa separada. El objetivo del proyecto es utilizar estos habitantes del arrecife para rellenar un eco-sistema que normalmente no los suyos. La composición coloca nuestros habitantes del abismo entre las palmas de una escena de playa de la isla tropical. A veces, incluso los peces necesitan unas vacaciones ...
La imagen de fondo se muestra en la Figura 7.2 (a).
Figura 7.2: pegar un componente de imagen en la escena de fondo de vacaciones
Esta escena recibirá todos los demás elementos de la imagen. El primer elemento es el pez ángel, el cual ha sido copiado de la Figura 7.1 y pegado en éste. El siguiente procedimiento se utiliza para lograr esto:
1.
Hacer la capa de pescados del ángel activa haciendo clic en su miniatura en el diálogo de capas se muestra en la Figura 7.1 (véase la Sección 2.1.1 para más información sobre las capas activas).
2.
Copie la capa de pescados del ángel en el búfer predeterminada escribiendo Cc en la ventana de la imagen se muestra en la Figura 7.1 .
3.
Pegue la capa de pescados del ángel en la imagen de destino, escriba Cv en la ventana de la imagen se muestra en la Figura 7.2 . Esto carga la capa de pescados del ángel en una selección flotante.
4.
Asegúrese de que el flotador en una nueva capa haciendo clic en la nueva capa en el diálogo de capas.
Hay dos características dignas de mención en la Figura 7.2 . En primer lugar, el diálogo de capas muestra que la nueva capa ha sido nombrado Angel Fish para identificar más fácilmente más tarde. En segundo lugar, los límites de la capa de pescado Ángel (la línea discontinua de color amarillo y negro) son visibles en la ventana de la imagen, ya que es la capa activa en la imagen. Los límites de la capa pueden ser desactivados escribiendo Ct en la ventana de imagen. Con respecto a nuestra composición, el primero que notará es que el pez ángel parece demasiado grande para el fondo. Esto se puede solucionar por la disminución de los peces ángel o mediante la ampliación del fondo. Como ya se ha señalado en la sección 2.6.2 , casi siempre es preferible para reducir el tamaño de un elemento de imagen que es demasiado grande en lugar de para agrandar el elemento que es demasiado pequeño. Esto está ampliando debido a una imagen requiere interpolar los valores de píxeles, que introduce artefactos de imagen desagradables. Siempre evitar esto - a menos que, por supuesto, los artefactos son deseables como un recurso artístico.
Por lo tanto, nuestra primera tarea consiste en escalar la capa de pescados del ángel en un tamaño más apropiado para nuestra escena. Esto se puede hacer de dos maneras, ya sea con la Transformada deherramienta de la caja de herramientas o la capa de Escala de comandos que se encuentra en el menú Capas. Sección 2.6.2 describe ambos. El Transform herramienta se utiliza aquí porque es interactivo y permite una retroalimentación visual al proceso de ampliación. La opción de escalado de la Transformada herramienta se invoca haciendo doble clic en el Transform icono de la herramienta en la caja de herramientas, lo que nos lleva a la opciones de herramienta de diálogo. La opción de escala a continuación, se puede seleccionar desde el cuadro de diálogo, como se muestra en la figura 7.3(b). Figura 7.3 (a)
Figura 7.3: La escala del Pez ángel
muestra el resultado de la utilización de la transformada de herramienta para escalar la capa de pescados del ángel.
En la ampliación de la capa de pescados del ángel, la relación de aspecto se ha conservado. Esto evita que la capa de escamas presenten un aspecto distorsionado. La relación de aspecto puede ser mantenida manualmente por observación de la información de escalado de diálogo y mantenerlo ajusta manualmente durante el proceso de escalamiento. La información de escalado de diálogo proporciona información interactiva sobre la X e Y Ratios de escala mientras se realiza la transformación. La relación de aspecto se conserva al mantener la relación de escala de X igual a la relación de escala Y. Como alternativa, la opción de escalado de la Transformada herramienta puede ser obligado a preservar la relación de aspecto pulsando las teclas Control y Alt mientras escala. En este ejemplo, el pez ángel ha sido reducido a 60% de sus dimensiones originales. En el proceso de composición, sin embargo, esto podría ser deshecho un rehecho varias veces para lograr el efecto deseado en el resultado final.
Cuando la escala de los peces ángel es completa, que se puede posicionar utilizando el movimiento de la herramienta. Su ubicación final de este proyecto se ve en la figura 7.4 .
Figura 7.4: Los comienzos de una composición
También se observa en esta figura es el resultado de la repetición de las operaciones anteriores para cada uno de los amigos del ángel de pescado. Observe que no es necesario para los elementos de imagen a ser reposicionados dentro de los límites de la ventana de la imagen de fondo. De hecho, tiene capas que se extienden parcialmente fuera de los límites puede crear más interés en sus elementos de sujeción.
El procedimiento final realizado en este proyecto añade un elemento de profundidad a nuestra composición. La idea es hacer ver a la cola del caballo de mar como si se envuelve alrededor de un árbol y hacer que el pequeño pez rojo aparece como si estuviera alcanzando a desde detrás de otro. Esto se hace con las máscaras de capa (ver sección 4.2 ). Los elementos del procedimiento se muestran en la Figura 7.5 .
Figura 7.5: Uso de una máscara de capa para crear la ilusión de profundidad
Figura 7.5 (a) muestra un zoom de la imagen centrada en el caballito de mar. Como se puede ver en la Figura 7.5 (b), una máscara de capa se ha añadido a la capa del caballo de mar en el diálogo de capas, y el deslizador de opacidad se ha establecido en 50%. Esto permite que el árbol en la imagen de fondo que se ve a través de la capa del caballo de mar. Al establecer el control deslizante Opacidad, el objetivo es ser capaz de ver los límites de los árboles a través del caballo de mar.
Debido a los límites de la árbol se puede ver, la brocha de herramienta se puede utilizar para pintar de distancia partes de la máscara del caballo de mar haciendo que el árbol completamente visible desde atrás. Figura 7.5 (a) muestra que este proceso se ha comenzado a usar un cepillo de la selección del pincel de diálogo y se muestra en la Figura 7.5 (c). Todo el procedimiento se resume en los siguientes pasos:
1.
Una máscara de capa se añade a la capa del caballo de mar.
2.
La máscara de capa se activa haciendo clic en su miniatura en el diálogo de capas.
3.
El control de opacidad se establece de modo que el árbol puede ser visto a través de la capa del caballo de mar.
4.
El activo Color de primer plano se establece en negro, escriba d en la ventana de imagen.
5.
Se ha seleccionado un tipo de cepillo adecuado y tamaño. Aquí un pequeño cepillo duro se elige.
6.
Herramientas de pintura, como el pincel y el aerógrafo , se utilizan para revelar el árbol de detrás del caballo de mar de la pintura de distancia las partes adecuadas de la máscara de capa.
Si demasiado de la máscara de capa se elimina mientras que la pintura, puede recuperarla cambiando el color de primer plano activo a blanco escribiendo x en la ventana de imagen y pintando sobre las partes eliminadas por error de la máscara. Cerca del borde del árbol, es probable que vale la pena trabajar con un tamaño de pincel más pequeño en relación con el aerógrafo de la herramienta, que es más eficaz en la aplicación de cantidades graduadas de pintura. Vea la Sección 4.5.1 para más detalles.
El resultado de la aplicación de las máscaras de capa tanto para el caballo de mar y las capas Red Fish se muestra en la Figura 7.6 .
Figura 7.6: La composición final
El caballito de mar parece estar bien ancladas, con su cola envuelta firmemente alrededor del árbol, contra, las corrientes de aire rápidas imprevistos. El pececito rojo, sorprendentemente tímida por su brillante color, está alcanzando a desde detrás de otra.
Los efectos obtenidos con las máscaras de capa podrían también se han logrado con selecciones aplicadas en la ventana de la imagen. Sin embargo, esto habría requerido permanentemente cortando partes del caballo de mar y las capas de Red Fish. Alternativamente, las máscaras de capa utilizados en conjunto con las herramientas de pintura simplifican el trabajo y producen una solución más robusta. Debido a las máscaras de capa, nada se ha perdido irremediablemente, ya sea en el caballo de mar o las capas de Red Fish. Por lo tanto, estas capas pueden ser recolocados si sea necesario - sólo las máscaras de capa necesita ser re-editado. Esta flexibilidad con ajustes de posición no es posible cuando se utilizan selecciones porque los componentes de corte transversal se han ido.
En resumen, este proyecto revisado cortar, pegar, la escala y la posición de las capas para la composición. Además, se utilizó una sencilla aplicación de las máscaras de capa para dar nuestra composición alguna ilusión de profundidad. El próximo proyecto de composición es más complicada, ya que hace uso de los modos de fusión y la Curves herramienta.