Subsecciones
En esta sección se analizan las técnicas de edición de máscaras de canales y capas. A pesar de que las máscaras de capa se utilizan para editar el canal alfa de una capa y máscaras de canales se utilizan para almacenar y editar selecciones, estos dos tipos de máscara se comportan de manera similar. Por lo tanto, las técnicas para la edición y el filtrado de ellas pueden ser tratadas de una manera algo unificado.
Una de las maneras más directas para modificar máscaras es con las herramientas de pintura de GIMP. El pincel , lápiz , aerógrafo , borrador , pluma de la tinta , Dodge y Burn , manchas , y la cuchara de relleno se pueden usar herramientas. La versatilidad de estas herramientas permite máscaras que se creen que no podría ser duplicado utilizando las herramientas de selección solos. Esta es una de las razones por las máscaras son complementarias a las herramientas de selección.
Figura 4.17
Figura 4.17: Uso de Herramientas de pintura en una máscara de canal
ilustra el uso de la brocha herramienta para editar una máscara de canal. Como se puede ver en la figura 4.17 (a), el pincel herramienta se ha seleccionado de la caja de herramientas, y el blanco es elcolor de primer plano activo . Por otra parte, como se muestra en la Figura 4.17 (b), un cepillo de dureza media ha sido seleccionado de entre el de selección del pincel de diálogo. Figura 4.17 (c) ilustra el cuadro de diálogo Canales, lo que demuestra que una máscara de canal activo marcado con la mariposa ha sido creado. El color de la máscara se establece en amarillo, una opacidad de 50%, y su icono del ojo se activa en, lo que significa que la máscara de la canal se puede ver en la ventana de la imagen. El efecto de la máscara en la ventana de la imagen se muestra en la Figura 4.17 (d).
La transparencia parcial de la máscara hace que sea fácil pintar en la ventana de la imagen, mientras que siguiendo el contorno de la mariposa. Como ya se ha señalado, la máscara actúa como papel de calco digital. Algunos trazos blancos se pueden ver en la miniatura de la máscara de canal mostrado en la Figura 4.17 (c). Estos fueron creados por la pintura con el pincel de herramientas en la ventana de imagen. Debido a que la máscara de canal está activo, la brocha modifica la máscara, no la capa de la imagen. Sin embargo, el efecto en la ventana de la imagen es para revelar partes de la capa de la imagen, como se puede ver en la Figura 4.17 (d). Las regiones que han sido pintadas de blanco pueden ser repintados negro, que restaura la máscara. Tenga en cuenta que a pesar de la máscara aparece de color amarillo en la ventana de la imagen, que en realidad sigue siendo una imagen en escala de grises. Por esta razón, blanco, negro y grises son los únicos colores que se deben usar para pintar en las máscaras de canal.
Herramientas de selección también se pueden utilizar para modificar las máscaras. Cortar una selección mientras una máscara está activa llena la región seleccionada de la máscara con la corriente activa Color de fondo . Al igual que las herramientas de pintura, las selecciones se pueden utilizar para agregar o quitar partes de la máscara.
Figura 4.18
Figura 4.18: Uso de las herramientas de selección en una máscara de canal: Suma
muestra cómo una selección en la ventana de imagen se puede utilizar para añadir píxeles blancos a la máscara y, en consecuencia, para añadir el conjunto de píxeles seleccionados representados por la máscara. Figura 4.18 (a) muestra que una selección se ha hecho en la ventana de la imagen, y en la figura 4.18 (b) indica que se hizo con el Trazado Bezier herramienta. Figura 4.18 (b) muestra también que el activo Color de fondo es blanco. Corte de la selección, mientras que la máscara de canal está activo produce el resultado que se muestra en la Figura 4.18 (c). La parte seleccionada de la máscara se ha eliminado de la ventana de la imagen. Por otra parte, la parte correspondiente de la máscara se ha cambiado a blanco, como puede verse a partir de la miniatura de la máscara mostrada en la Figura 4.18 (d).
Por otra parte, la figura 4.19
Figura 4.19: Uso de las herramientas de selección en una máscara de canal: Resta
muestra cómo una selección se puede utilizar para añadir píxeles negros a la máscara, restando así del conjunto de píxeles seleccionados representados por la máscara. Figura 4.19 (a) muestra la selección en la ventana de la imagen y, como se indica en la Figura 4.19 (b), la selección se realizó utilizando la selección rectangular herramienta. Figura 4.19 (b) muestra también que el activo Color de fondo se establece en negro. El resultado de cortar la selección a través de Cx se muestra en la Figura 4.19 (c). Todos los píxeles en el interior del rectángulo de selección se han llenado con negro, lo que resulta en la eliminación de estos píxeles del conjunto de píxeles seleccionados representados por la máscara.
Cuando se utiliza en las máscaras de capa y el canal, los gradientes son herramientas de mezcla muy útiles. Figura 4.20
Figura 4.20: Dos Imágenes
se utiliza para ilustrar cómo dos imágenes se pueden mezclar entre sí usando un gradiente en una máscara de capa. Para empezar, se crea una nueva capa transparente en la imagen del módulo lunar (Figura 4.20 (a)), y la imagen del transbordador espacial (Figura 4.20 (b)) es copiado y pegado en ella. La pasta en realidad crea una selección flotante que es posteriormente colocado y anclado a la capa transparente. El resultado de la pasta se ilustra en la Figura 4.21 (a),
Figura 4.21: pegar y posicionamiento del transbordador En el Módulo Lunar
y diálogo de capas de la imagen se muestra en la Figura 4.21 (b). Se puede ver desde el diálogo de capas que el transbordador espacial está en la capa superior y que, en preparación para el siguiente paso, una máscara de capa ha sido creado para ella.
La mezcla de las dos capas se lleva a cabo mediante la construcción de un gradiente en la capa de máscara. Los pasos siguientes se utilizan para lograr esto:
1.
La máscara de capa se activa haciendo clic en su miniatura en el diálogo de capas.
2.
El gradiente herramienta se elige en el cuadro de herramientas y el primer plano color activo y el activo Color de fondo se establece en negro y blanco, respectivamente.
3.
La opciones de herramienta de diálogo se abre haciendo doble clic en el gradiente icono en la caja de herramientas, y la opción de mezcla se ajusta a FG a BG (RGB).
4.
El gradiente se aplica haciendo clic y arrastrando en la ventana de la imagen de partida en el extremo izquierdo de la capa de transbordador espacial, y liberando poco a la izquierda del cohete lanzadera izquierda.
El gradiente resultante se puede ver en la miniatura de la máscara de capa, que se muestra en la Figura 4.22 (b).
Figura 4.22: Dos imágenes mezcladas utilizando un gradiente en una máscara de capa
Hay varios puntos que vale la pena señalar aquí. En primer lugar, se crea el gradiente de la máscara de capa haciendo clic y arrastrando en la imagen de ventana. El gradiente se aplica a la máscara de capa , ya que se hizo activo en el primer paso del procedimiento anterior. En segundo lugar, como se ve en la Figura 4.22 (a), el gradiente en la capa de máscara se mezcla la capa superior con la inferior mediante la creación de una transición gradual de negro a blanco en la máscara. Los píxeles negros de la máscara crea la capa superior completamente transparente. La tendencia del gris oscuro a la luz píxeles grises en la máscara combina gradualmente la capa superior en la parte inferior hasta que la máscara es totalmente blanco, punto en el cual la capa superior es totalmente opaco. La anchura de la mezcla es controlada por la anchura de la gradiente.
La mezcla hecha en la Figura 4.22 produce una, variando horizontalmente gradiente recta, pero lo que si se desea una interfaz de mezcla más complicado? Esto se puede resolver utilizando el modo de menú se encuentra en la selección del pincel de diálogo. Figura 4.23 (a)
Figura 4.23: La selección del pincel Diálogo y el menú del modo
muestra la selección del pincel de diálogo, y la Figura 4.23 (b) muestra las opciones del menú de modo.
El menú Mode controla cómo la pintura del gradiente se combina con lo que ya está activo en la ventana de la imagen (ya sea éste un capa de la imagen, una máscara de canal, o una máscara de capa). Elnormal es el modo por defecto, y este modo sólo reemplaza todo lo que se encontraba en la capa con la pintura del gradiente. Los otros modos combinan la pintura a partir del gradiente de diversas maneras, que se describen en profundidad en el capítulo 5 . Por el momento, sin embargo, vamos a centrar nuestra atención en los Multiplicar y Pantalla modos. Estos modos nos permitirán crear gradientes con interfaces a medida. Para ilustrar esto, la figura 4.24 (a)
Figura 4.24: Uso de los modos de fusión para combinar degradados
muestra un gradiente variable horizontal creado haciendo clic y arrastrando con el ratón en la ventana de la imagen, a partir de la cola de la flecha roja y la liberación en la punta. (Tenga en cuenta que la flecha roja es sólo para fines ilustrativos y no es parte de la imagen o el gradiente.)
La elección de la Multiplicar el modo de la selección del pincel menú Modo de cuadro de diálogo y aplicar una segunda degradado a la primera, se muestra en la Figura 4.24 (b). La dirección del gradiente aplicado se indica por la flecha roja. Si se hubiera utilizado el modo de combinación normal, el segundo gradiente habría reemplazado el primero. Sin embargo, establecer el modo de fusión aMultiplicar ha producido un efecto completamente diferente. Los dos gradientes han sido multiplicados juntos. ¿Qué significa para multiplicar dos gradientes? Asignación de un valor de 0 a negro, un valor de 1 a blanco, y los valores proporcionales para los grises nos proporciona una definición. Esta correspondencia numérica se utiliza para crear un gradiente que es el producto de los dos primeros.Definiciones más precisas de los modos de fusión se da en el capítulo 5 .
Figura 4.24 (c) muestra el resultado de la utilización de la pantalla de modo de, aplicado como se muestra por la flecha roja en la figura. Este modo funciona de una manera similar a Multiplicar modo.Se lleva a cabo una multiplicación, excepto que es de color blanco que se asigna el valor de 0 y negro el valor de 1. Como puede verse en la figura 4.24 , los Multiplicar y pantalla modos de fusión se pueden usar para crear interfaces de gradiente personalizados. El Multiplicar modo se puede utilizar para hacer un pivote negro alrededor del punto de aplicación, y la pantalla de modo de hacer un pivote blanco.
Figura 4.22 muestra un ejemplo del uso de un gradiente en una máscara de capa para mezclar dos capas. En la parte superior de esta figura, la mezcla parece demasiado brusco, ya que el espacio negro de la imagen del módulo lunar contrasta fuertemente con el cielo gris-azul del lanzamiento del transbordador espacial. Esto puede ser suavizado por hacer la curva interfaz gradiente alrededor de la imagen del transbordador espacial, dejando más de espectáculo negro del módulo lunar a través de abajo. Utilizando los Multiplicar y Pantalla modos de fusión para hacer esto produce el efecto se muestra en la Figura 4.25 (a).
Figura 4.25: mezcla personalizada en la parte superior de la imagen mediante la combinación de gradientes adicionales utilizando el Multiplicar y Pantalla Modos
La interfaz de gradiente curvada correspondiente se puede ver en la miniatura de la máscara de la capa indicado en la Figura 4.25 (b).
Efectos similares a los que se lograron con Multiplicar y pantalla se puede tener el uso de otros dos modos de mezcla: se oscurecen y aligerar solamente . Los resultados son un poco diferentes de los obtenidos con Multiplicar y pantalla debido a que estos dos modos proporcionan resultados predecibles más angulares en el esquinas de intersección. El resultado es más como un marco de fotos mitra que una transición fluida y suave. Las figuras 4.26 (a), (b), y (c)
ilustra la aplicación de la Sólo Oscurecer y Aclarar Sólo modos. Comparar con la aplicación de las Multiplicar y Pantalla modos, que se muestra en la Figura 4.24 .
Los modos de fusión se discuten en más detalle en la Sección 5.6 . Un sofisticado uso de gradientes y modos de fusión en las máscaras de capa se ilustra en la Sección 7.3 .
Para editar efectivamente máscaras, la capa de imagen debe ser parcialmente visible detrás de la máscara para que pueda ser utilizado como una guía para la edición. El semi-transparencia de las máscaras de canal se discutió en la Sección 4.3.1 , pero ¿cómo se hace para las máscaras de capa? Se realiza mediante el control deslizante Opacidad en el diálogo de capas. El siguiente ejemplo muestra su uso.
Figura 4.27
Figura 4.27: Imagen con dos capas y una máscara de capa
ilustra una imagen que consta de dos capas. El diálogo de capas se muestra en la Figura 4.27 (b) muestra que la capa inferior es una foto de un bosque y la capa superior de una imagen de un pez, en una capa de otra manera transparente. La capa superior también tiene una máscara de capa, que se va a utilizar para editar la imagen de pescado.
El objetivo es hacer que las partes de los peces transparentes para crear la ilusión de que el pescado es parcialmente detrás de algunos de los árboles en el bosque. Esto se puede hacer con la máscara de capa de pintura con negro en las áreas deseadas de la máscara (véase la Sección 4.3.1 ) o mediante el corte de partes de la máscara con una selección (véase la Sección 4.3.2 ). Sin embargo, para modificar efectivamente la máscara de capa con uno u otro enfoque, debe ser capaz de ver el contorno de los árboles a través del pescado. Esto se consigue haciendo que la capa de pescado activo y, a continuación, bajando el valor del control de opacidad.
Figura 4.28 (a)
Figura 4.28: La disminución de la opacidad de la capa superior y la Selección obtenidos utilizando elTrazado Bezier Herramienta
ilustra el efecto de la reducción de la opacidad de la capa de pescado. Debido a que los árboles pueden ser percibidos a través de los peces, es fácil ahora para editar la máscara de capa para lograr el efecto deseado. El resultado del uso del Trazado Bezier herramienta para hacer una selección se muestra en la Figura 4.28 (b) (tenga en cuenta que la opacidad de la capa de pescado se ha restablecido al 100%).
Asegurarse de que el activo Color de fondo del cuadro de herramientas se establece en negro y la máscara de capa está activa en el diálogo de capas, la selección se corta tecleando Cx en la ventana de imagen. El resultado en la imagen se muestra en la Figura 4.29 (a),
Figura 4.29: El resultado de la edición de la máscara de capa
y la miniatura de la máscara resultante se puede ver en la figura 4.29 (b).
Sección 3.1.2 discute una técnica de canto ablandamiento llamada antialiasing y una técnica de canto de mezcla llamado plumaje. Efectos similares a antialiasing y el calado se puede tener mediante la aplicación de filtros de desenfoque de máscaras.
Píxeles blancos en una máscara corresponden a los píxeles seleccionados en una capa de la imagen, y los píxeles negros en la máscara corresponden a imágenes seleccionadas píxeles. Si no hay píxeles grises entre las zonas en blanco y negro, esto da a los bordes de la selección representados por la máscara del borde duro ya se ha visto en la discusión sobre antialiasing. Borrando una máscara suaviza los bordes afilados de la máscara mediante la creación de una zona graduada de gris entre las regiones de píxeles en blanco y negro. La anchura de la zona gris se controla por el radio de desenfoque. Las zonas grises corresponden a los píxeles parcialmente seleccionados en la capa de la imagen, y esto es lo que crea el antialiasing / efecto difuminado para las máscaras.
Figura 4.30
Figura 4.30: Una imagen y una máscara
se utiliza para ilustrar el uso de filtros de desenfoque en las máscaras. Figura 4.30 (a) muestra una imagen de un pato de madera, y la Figura 4.30 (b) muestra una máscara de canal que representa una selección de ella. Figura 4.30 (c) muestra el cuadro de diálogo canales asociados.
Un examen más detenido de la máscara de pato de madera se muestra en la Figura 4.31 (a).
Figura 4.31: Alias y Edge Mask ablandada Con filtro de desenfoque
Como puede verse, la máscara tiene un borde desagradable, duro, y alias. Esto puede ser suavizado por desdibujar la máscara. Figura 4.31 (c) muestra el resultado de aplicar el desenfoque gaussiano (IIR) de filtro a la máscara. El diálogo de filtro se muestra en la Figura 4.31 (b), que muestra la elección de radio de desenfoque. En general, un pequeño radio produce un efecto antialiasing, y un gran radio de desenfoque crea un efecto de difuminado. Un radio de desenfoque de 1 se utiliza para este ejemplo.
Otros efectos de borde interesantes y artística pueden ser obtenidos mediante el procesamiento de máscaras con uno o más de gran colección de GIMP de filtros, que se encuentra en la imagen: Filtrosmenú. Las figuras 4.32 , 4.33 , y 4.34 ilustran algunos ejemplos.
Las figuras 4.32 (a)
Figura 4.32: Aplicación de las ondas de filtro para el pato Máscara de Madera
ilustra el Waves diálogo del filtro, que se encuentra en la imagen: Filtros / Distorsiones menú. El efecto resultante en la máscara de pato de madera se muestra en las figuras 4.32 (b), y el resultado de aplicar esta máscara como una selección para cortar el fondo de la imagen se muestra en las figuras 4.32 (c). Figura 4.33 (a)
Figura 4.33: Aplicación de la Glass Tile filtro para el pato Máscara de Madera
Figura 4.34: Aplicación de la propagación de filtro para el pato Máscara de Madera
muestra la propagación de diálogo del filtro, que se encuentra en la imagen: Filtros / Ruido menú. Figuras 4.34 (b) y (c) muestran el efecto de este filtro en la máscara y la imagen.
Muchas otras posibilidades de filtro interesantes se pueden encontrar. Que se diviertan! Experimento!