Haz click sobre la imagen o sobre el enlace para acceder al Classroom de la asignatura.
Haz click sobre la imagen o sobre el enlace para acceder al Classroom de la asignatura.
El flamenco es una de las expresiones culturales más importantes de España, y las mujeres han tenido un papel fundamental en su desarrollo. Grandes cantaoras, bailaoras y guitarristas han dejado huella en este arte, a pesar de que, durante mucho tiempo, su talento no ha sido reconocido como merecía. Encontramos figuras como las cantaoras La Macanita, La Niña de los Peines, Carmen Linares o Mayte Martín; bailaoras como Carmen Amaya o Sara Baras que han demostrado que el flamenco no sería lo mismo sin la fuerza y la emoción que las mujeres aportan.
Hoy en día, es fundamental dar visibilidad al talento femenino en el flamenco y en todas las artes. En una sociedad igualitaria, las oportunidades deben ser las mismas para todos, sin importar el género. Reconocer y valorar a las mujeres en el flamenco no solo es un acto de justicia, sino también una forma de enriquecer este arte con nuevas voces, miradas y formas de expresión.
Nuestro primer ejercicio de la ficha de trabajo es muy simple: escuchamos tres audiciones en clase, a menudo mediante vídeos. Apuntaremos en nuestra ficha de trabajo el título (entre comillas) y el autor-a (nombre y apellidos).
Ten en cuenta lo siguiente:
Debemos respetar las mayúsculas, minúsculas y comillas; además de usar paréntesis donde corresponde.
En ocasiones, añadimos apuntes en negro que amplíen o aclaren algo importante. Es obligatorio anotarlos en la ficha.
Nuestras audiciones que componen el "álbum de música" de este tema son:
"Cartagenera". Carmen Linares, al cante; Paco Cepero, al toque.
"Fiesta por Bulerías". Carmen Amaya, al baile. Fragmento de la película "Los Tarantos", de 1963.
"Tangos". Antonia Jiménez, al toque.
"Tremenda Bulería". Rosario "La Tremendita", al cante y al bajo (flamenco-fusión).
Los Tarantos es una película española del año 1963 que cuenta una historia parecida a Romeo y Julieta, pero ambientada en el mundo del flamenco y la comunidad gitana de Barcelona. Narra el amor entre dos jóvenes de familias enfrentadas, que intentan estar juntos a pesar del odio y los problemas entre sus parientes. A lo largo de la película se ven conflictos, sentimientos intensos y un final trágico, todo expresado muchas veces a través del baile y la música.
La importancia de Los Tarantos está en que mezcla cine, flamenco y cultura gitana, mostrando el baile como una forma de expresar emociones y contar una historia. Fue una película muy reconocida en su época y ayudó a valorar el flamenco dentro del cine, además de dar a conocer una parte importante de la cultura española.
A partir de la actividad, anota en tu ficha lo siguiente:
¿Qué elementos de los que aparecen en el vídeo te llaman la atención? (música, danza, vestimenta). Descríbelos. Explícalo con tus palabras.
¿Qué tipo de personas o grupos aparecen? ¿Hay diversidad en edades, estilos, roles? Explícalos con tus palabras.
¿Qué sensaciones te transmite este vídeo? ¿Por qué? Explícalo.
Dividimos la clase en grupos de tres personas. Debatimos lo siguiente y escribimos las conclusiones en nuestra ficha:
¿Qué elemento tradicional de los que aparece en el vídeo te ha gustado más y por qué?
¿Por qué crees que esas tradiciones se han mantenido tanto tiempo?
¿Crees que estas tradiciones representan a todas las personas de Andalucía? ¿Por qué sí o por qué no?
¿Cómo crees que se sienten las personas de comunidades minoritarias (como el pueblo gitano) al ver representada y reconocida su cultura?
¿Por qué es valioso aprender sobre culturas diferentes a la nuestra?
En esta parte de tu ficha de trabajo debes definir términos o conceptos relacionados con la cultura del flamenco. Debes hacerlo en tu ficha a partir de las explicaciones del profesor en clase y siguiendo sus consejos.
Define con ayuda de tu profesor los siguientes conceptos, escribiendo a continuación una frase completa (con sujeto, predicado y, al menos, un complemento) que aporte un ejemplo de cada término. Tus frases deben hacer referencia al flamenco y a la participación de la mujer en esta expresión cultural y artística (usa, para ello, las audiciones y contenidos que hemos visto en este tema).
Reconocimiento.
Igualdad.
Equidad.
Invisibilidad.
El flamenco es una de las expresiones culturales más importantes de España, y las mujeres han tenido un papel fundamental en su desarrollo. Grandes cantaoras, bailaoras y guitarristas han dejado huella en este arte, a pesar de que, durante mucho tiempo, su talento no ha sido reconocido como merecía. Encontramos figuras como las cantaoras La Macanita, La Niña de los Peines, Carmen Linares o Mayte Martín; bailaoras como Carmen Amaya o Sara Baras que han demostrado que el flamenco no sería lo mismo sin la fuerza y la emoción que las mujeres aportan.
A lo largo de la historia, muchas mujeres han encontrado barreras para ser valoradas en igualdad de condiciones que los hombres. En el cante y el baile, su talento fue a menudo reducido al ámbito familiar o privado, mientras que los hombres dominaban los escenarios. En el toque, la discriminación fue aún mayor, pues la guitarra flamenca ha sido tradicionalmente un territorio casi exclusivo de los hombres. Sin embargo, guitarristas como Antonia Jiménez han roto esta barrera, demostrando que las mujeres también pueden brillar en cualquier faceta del flamenco. Mujeres innovadoras y valientes como Rosario "La Tremendita" están experimentando con éxito en el flamenco actual con un instrumento moderno como es el bajo eléctrico.
Hoy en día, es fundamental dar visibilidad al talento femenino en el flamenco y en todas las artes. En una sociedad igualitaria, las oportunidades deben ser las mismas para todos, sin importar el género. Reconocer y valorar a las mujeres en el flamenco no solo es un acto de justicia, sino también una forma de enriquecer este arte con nuevas voces, miradas y formas de expresión.
Explica, con tus palabras, el significado de las palabras o expresiones subrayadas en azul.
Inventa y escribe una frase completa (con sujeto, predicado y, al menos, un complemento) usando las expresiones subrayadas en verde.
Haz una tabla con las disciplinas flamencas (cante, baile y toque) escribiendo en cada apartado el nombre de las mujeres que menciona este texto.
Explica de manera redactada y razonada como el texto expone la desigualdad que han sufrido tradicionalmente las mujeres en el flamenco. Explica qué ámbitos han sido ocupados por los hombres y cómo se ha ignorado o relegado a las mujeres a otros. Por ejemplos concretos.
Trabaja en parejas y realiza una investigación a partir de la presentación Mujeres en el Flamenco (que probablemente no conozcas. A partir de la información que recopiles debes hacer un cartel o póster, que cumpla con los siguientes requisitos:
Formato: cartulina tamaño A3. Te la facilitará tu profesor.
Dibujo hecho a mano y coloreado: La mitad del póster debe tener un dibujo original, hecho por vosotros-as (aunque puede ser copiado de una foto, desde luego) de la mujer que hayas elegido.
Título del trabajo. En letras grandes debe aparecer el nombre de la mujer. Por ejemplo: Mayte Martín.
Subtítulo del trabajo. Bajo el título del trabajo, también en letras grandes (aunque pueden ser algo más pequeñas) debe aparecer un título inventado sobre esa mujer. Por ejemplo: Mayte Martín. La Voz del Flamenco.
Una vez hecho lo anterior, debes, en tu póster, responder brevemente a lo siguiente:
Año de nacimiento y muerte.
Lugar de procedencia (pueblo y ciudad).
¿Qué hace?: Disciplina artística a la que se dedica y estilo musical que practica (por ejemplo: cantaora flamenca).
¿Por qué es importante?: Es decir, qué cosas hace bien que le hace especial e importante (por ejemplo: una de las primeras y más jóvenes guitarristas de flamenco que es mujer, etc.).
Algo más: Puedes añadir si ha recibido algún premio importante, alguna publicación, algún logro; o bien; simplemente, algo que os haya llamado la atención a la hora de investigar sobre ella.
Ten en cuenta lo siguiente:
Tu trabajo debe ser atractivo, bonito, limpio y bien presentado. Puedes decorar, usar los colores y técnicas de decoración que desees. Sin embargo, ten en cuenta que...
Tu trabajo debe ser elegante y claro. La prioridad es que sea atractivo y den ganas de leerlo. No te pases con la decoración, a veces "menos en más".
Debes escribir con letra grande y fácilmente legible (tus datos deben ser fácil de leer).
La información que incluyas debe ser breve y concisa. No queremos párrafos de información, solo datos concretos, expresados en frases correctas y breves, que sean fácil de leer. ¡No pongas mucho texto!
La información que incluyas debe ser original, redactada por ti. No debes copiar y pegar información sin entenderla.
La información que incluyas debe estar libre de faltas de ortografía y expresión. Revisa tu trabajo antes de entregarlo.
Tu trabajo debe ser presentado puntualmente el día de la entrega. No se recogerán trabajos entregados tarde.
Los trabajos que cumplan todos los requisitos serán seleccionados para una exposición que se realizará en el pasillo de las aulas del centro y serán premiados con una buena calificación de proyecto (siempre, en función del grado de cumplimiento de los requisitos expresados arriba.
En esta parte de la unidad trabajaremos con los elementos del lenguaje musical: aprenderemos a leer partituras y a interpretarlas. Sigue las instrucciones del profesor en clase para hacerlo. En esta ocasión aprenderemos a leer los ritmos (compás flamenco) del tango. Además. trabajaremos otros ejercicios básicos de lectura rítmica, para que te vayas familiarizando con la lectura e interpretación de ritmos.
Puedes escuchar el audio que acompaña estas partitura, aquí (para reproducirlo de fondo y tocar encima)
En esta parte de la unidad trabajaremos a partir de los conocimientos del ejercicio anterior (Ej.6, Leer Música) para elaborar nuestras propias improvisaciones, pequeñas ideas musicales o composiciones. Aquí es el momento de mostrar tu creatividad e imaginación utilizando los elementos del lenguaje musical (ritmos, melodías, acordes y/o textos).
En este ejercicio trabajaremos con las siguientes células rítmicas trabajadas en clase en el ejercicio anterior. Combina diferentes células rítmicas para crear lo siguiente:
Un bucle de ritmo interesante de dos compases de 4/4. Te aconsejo confeccionar varios y quedarte con el que más te guste.
Un bucle de ritmo interesante de cuatro compases de 4/4.
Importante: para que tus bucles de ritmo sean "interesantes" debes encontrar un equilibrio entre sonido y silencio.
Este apartado de nuestra unidad y ficha de trabajo está dedicado a las imágenes en general: a veces harás un dibujo, o un collage, trabajarás a partir de un cuadro o de una fotografía, o bien, utilizaremos un vídeo.
Crea un collage (físico, en cartulina) con imágenes que representen tradiciones andaluzas (flamenco, fiestas, gastronomía, etc.) y elementos de diversidad cultural (símbolos de distintas comunidades). Añade una frase explicativa (máximo 2–3 líneas). Puedes añadir también dibujos, letras o mensajes a tu collage.
José «Ray» Heredia Bermúdez (1963-1991) fue un cantante y compositor español, precursor del denominado «Nuevo flamenco». Nació en una familia gitana de bailaores de gran prestigio en el mundo flamenco. Miembro fundador del grupo Ketama, del que fue cantante y guitarrista, además de encargarse de la percusión y de componer muchas de las canciones.
Alegría de vivir es la canción más conocida de Ray Heredia, lanzada al mercado un mes antes de morir. La canción es, tal vez, la canción más simple y desgarradora de la historia del pop español. En palabras de la hija e hijo del autor: "La canción habla de la fuerza del amor, y de cómo ese amor se acaba imponiendo a lo malo y le da sentido a la vida cuando esta nos golpea. La alegría que da el amor lo termina curando todo. Un amor que es alegría y bálsamo a lo largo del tiempo".
Alegría de vivir
(introducción)
El infierno de tu gloria
Ha pasado por mí
Ahora siento y pienso adentro
Alegría de vivir
Alegría de vivir
Cuando estás cerca de mí
Ahora siento y pienso adentro
Lo que habrá dentro de mí
Lo que habrá dentro de mí (x2)
Yo la busco y no la encuentro
Mi manera de sentir
Mi manera de sentir (x2)
Yo la busco y no la encuentro
La alegría de vivir
El infierno de tu gloria
Ha pasado por mí
Ahora siento y pienso adentro
Alegría de vivir
(solo guitarra)
El infierno de tu gloria
Ha pasado por mí
Ahora siento y pienso adentro
Alegría de vivir
Alegría de vivir
Cuando estás cerca de mí
Ahora siento y pienso adentro
Lo que habrá dentro de mí
Lo que habrá dentro de mí (x2)
Responde en tu ficha a estas preguntas:
¿Qué cosas sencillas de tu vida te hacen sentir alegría o tranquilidad? Escribe al menos una. Explícala.
¿Cómo crees que puede la música ayudar a que las personas se sientan mejor o más unidas?
¿Qué actitud crees que ayuda más a convivir en paz con los demás: el respeto, el enfado o la indiferencia (elige una)? Explica por qué.
¿Por qué crees que compartir música o tradiciones puede ayudar a la solidaridad entre las personas?
Responde a este ejercicio en Classroom mediante un comentario privado.
Elige y escribe una tradición familiar o local que conozcas o en la que participes (puede ser, por ejemplo: una fiesta del barrio o del pueblo, una comida especial que se hace en casa, una celebración religiosa o cultural, una costumbre musical, baile, reunión familiar, etc.)
Usa este esquema para responder (obligatorio), redactando con una expresión correcta y sin faltas de ortografía:
La tradición se llama: __________
Se celebra en: __________
¿Quiénes participan?: __________
¿Qué es lo que más me gusta de esta tradición?: __________
¿Cómo te hace sentir?: __________