Sobre la materia

Estructura de la programación

Trabajaremos 8 unidades didácticas, tres en cada trimestre. Cada unidad didáctica trabaja un proyecto.

• Unidad 1. La naturaleza del sonido (Proyecto 1). Septiembre-octubre.

• Unidad 2. Evolución del sonido grabado (Proyecto 2). Noviembre-diciembre.

• Unidad 3. Creación, difusión y consumo de contenidos (Proyecto 3). Diciembre.

• Unidad 4. El flamenco y la copla española (Proyecto 4).  Enero-febrero.

• Unidad 5. La música pop-rock (Proyecto 5). Febrero-marzo.

• Unidad 6. La música en el cine (Proyecto 6). Marzo-abril.

• Unidad 7. Herramientas digitales para la creación musical (Proyecto 7). Marzo-abril.

• Unidad 8. La música en los medios de información y comunicación (Proyecto 8). Mayo-junio.

Esta programación se rige por la LOMLE (Estado) y la Orden 30 mayo 2023 (Andalucía). En esta sección detallamos información sobre lo que se enseñará en la materia (saberes) y lo que se evaluará (criterios).

Saberes

• A.1. El silencio, el sonido, el ruido y la escucha activa. Sensibilización y actitud crítica ante la polución sonora y el consumo indiscriminado de música.

• A.2. Obras musicales y dancísticas: análisis descriptivo de sus características más relevantes. Géneros musicales y dancísticos.

• A.3. Voces e instrumentos. Evolución y agrupaciones. Relevancia en las distintas etapas.

• A.4. Compositores y compositoras, artistas e intérpretes internacionales, nacionales, regionales y locales.

• A.5. Conciertos, actuaciones musicales y manifestaciones artístico-musicales en vivo y registradas.

• A.6. Mitos, estereotipos y roles de género trasmitidos a través de la música y la danza.

• A.7. Herramientas digitales para la recepción percepción musical.

• A.8. Estrategias de búsqueda, selección y reelaboración de información fiable, pertinente y de calidad.

• A.9. Actitud de respeto y valoración en la recepción percepción musical.

• B.1. La partitura: lectura y escritura musical.

• B.2. Elementos del lenguaje musical. Tonalidad: modulación, funciones armónicas, progresiones armónicas. Formas musicales complejas.

• B.3. Repertorio vocal, instrumental o corporal individual o grupal de distintos tipos de música del patrimonio musical histórico, actual y de otras culturas.

• B.4. Técnicas para la interpretación: técnicas vocales, instrumentales y corporales, técnicas de estudio y de control y gestión de emociones.

• B.5. Técnicas de improvisación guiada y libre: melódicas y ritmos vocales, instrumentales o corporales.

• B.6. Planificación y ejecución de proyectos musicales y audiovisuales: empleo de la voz, el cuerpo, los instrumentos musicales, los medios y las aplicaciones tecnológicas.

• B.7. Valores y hábitos de consumo responsable en las plataformas digitales y las redes sociales musicales.

• B.8. Recursos para la creación de productos musicales y audiovisuales. Herramientas digitales para la creación musical. Secuenciadores, editores de partituras y aplicaciones informáticas.

• B.9. Actitudes de respeto y colaboración en la participación activa en actividades musicales.

• C.1. Historia de la música y la danza en España: periodos, características, géneros, voces, instrumentos y agrupaciones.

• C.2. Tradiciones musicales y dancísticas de otras culturas del mundo: funciones, pervivencia e influencias en otros estilos musicales.

• C.3. Músicas populares, urbanas y contemporáneas. La música popular urbana en Andalucía desde los años 50 hasta la actualidad.

• C.4. El sonido y la música en los medios audiovisuales y las tecnologías digitales. La música al servicio de otras artes y lenguajes.

• C.5. STEAM aplicadas a la música: realidad aumentada, realidad virtual, impresión en 3D, robótica, programación y pensamiento computacional.

• C.6. Origen y evolución del Flamenco: etapas, palos más representativos, estilos y principales artistas del cante, baile y toque.

Criterios de evaluación

• 1.1. Analizar obras musicales y dancísticas de diferentes épocas y culturas, identificando sus rasgos estilísticos, explicando su relación con el contexto y evidenciando una actitud de apertura, interés y respeto en la escucha o el visionado de las mismas.

• 1.2. Valorar críticamente los hábitos, los gustos y los referentes musicales y dancísticos de diferentes épocas y culturas,reflexionando sobre su evolución y sobre su relación con los del presente.

• 2.1. Participar, con iniciativa, confianza y creatividad, en la exploración de técnicas musicales y dancísticas de mayor complejidad, por medio de improvisaciones libres y pautadas, individuales o grupales, en las que se empleen la voz, el cuerpo, instrumentos musicales o herramientas tecnológicas.

• 2.2. Elaborar piezas musicales o dancísticas estructuradas, a partir de actividades de improvisación, seleccionando las técnicas del repertorio personal de recursos más adecuadas a la intención expresiva.

• 3.1. Leer partituras sencillas, identificando los elementos básicos del lenguaje musical y analizando de forma guiada las estructuras de las piezas, con o sin apoyo de la audición.

• 3.2. Emplear diferentes técnicas de interpretación vocal, corporal o instrumental, aplicando estrategias de memorización y valorando los ensayos como espacios de escucha y aprendizaje.

• 3.3. Interpretar con corrección y expresividad piezas musicales y dancísticas, individuales y grupales, dentro y fuera del aula, gestionando la ansiedad y el miedo escénico, y manteniendo la concentración.

• 4.1. Planificar y desarrollar, con creatividad, propuestas artístico-musicales, tanto individuales como colaborativas, seleccionando, de entre los disponibles, los medios musicales y dancísticos más oportunos, así como las herramientas analógicas o digitales más adecuadas.

• 4.2. Participar activamente en la planificación y en la ejecución de propuestas artístico-musicales colaborativas, asumiendo diferentes funciones, valorando las aportaciones del resto de integrantes del grupo e identificando diversas oportunidades de desarrollo personal, social, académico y profesional, así como de emprendimiento.

Cómo se evalúa esta materia. Explicación

Esta materia se evalúa conforme al método establecido por la normativa vigente, LOMLE (Estado) y la Orden 30 mayo 2023 (Andalucía). 

A lo largo de cada unidad desarrollaremos una serie saberes básicos establecidos por la normativa. Entendemos por "saberes", aquello "que debes aprender", o, mejor dicho: "lo que se te va a enseñar". 

Por otra parte, tus notas se pondrán en función de los criterios de evaluación de la materia (puedes consultarlos en detalle arriba, en el apartado Saberes y Criterios de Evaluación). Entendemos por "criterios", aquello que debes hacer para demostrar que has aprendido. Tus calificaciones estarán también directamente vinculadas a las competencias generales y específicas que estipula la Ley. Entendemos por "competencia" al grado de cumplimiento de esos criterios (mientras más cumples con esos criterios, más "competencia" adquieres en la materia).

Las notas proceden de la ponderación equitativa de los criterios de evaluación (todos tienen asignados el mismo valor). Estos criterios serán aplicados a cada una de las actividades evaluables que se realicen en cada unidad a lo largo del curso y, generalmente, varían de una unidad a otra (una unidad evalúa unos u otros criterios).

Criterios de calificación

La calificación de cada trimestre se obtiene a través del cálculo de la media aritmética de las calificaciones de los criterios evaluados desde el inicio del curso hasta la conclusión del trimestre correspondiente. Se otorga, por tanto, el mismo peso a todos los criterios. 

La calificación final del curso se obtiene a partir de la media de las calificaciones de las competencias específicas, las cuales, a su vez, resultan del promedio de los criterios de evaluación valorados a lo largo del curso asociado a dichas competencias. 

Cuáles son las actividades evaluables esta materia. Instrumentos de evaluación

El profesor te evalúa, en cada unidad, cuatro cosas. Esta materia se evalúa a través de los siguientes cuatro tipos de nota, gracias a los instrumentos de evaluación que se expresan a continuación:

1. Trabajo de clase 

Mediante anotaciones en su tablet, el profesor evalúa tu participación, trabajo, grado de seguimiento y aprovechamiento de las clases, realización de tareas en clase, etc. Esto ocurre cada día de clase, en cada sesión. Se hace mediante los siguientes instrumentos de calificación:

• Corrección de ejercicios y actividades en clase.

• Observación y anotación del grado de participación en clase.

• Observación y anotación del grado de seguimiento de las sesiones y correcto seguimiento de pautas de realización de actividades, bien orales o bien escritas en el cuaderno de clase.

• Observación y anotación del grado de seguimiento de las sesiones y correcto seguimiento de pautas de realización de actividades de práctica musical, grado de efectividad en las mismas, contribución del alumnado a la consecución del proyecto propuesto mediante el seguimiento de las pautas y dinámicas propuestas por el profesor.

• Observación y anotación del grado de colaboración en las clases (ayuda al profesor y compañeros, aportaciones al buen funcionamiento, en general, del grupo y del aula).

• En general, observación directa del profesor. Anotación de positivos-negativos en clase o "penalizaciones" (reflejadas en negativos de clase). En el Classroom de la asignatura, en el apartado Información General / Nota de clase: positivos, está publicada la  información detallada sobre cómo conseguir los positivos de clase, en cada unidad, que facilitan la obtención de la máxima nota.

2. Cuaderno de clase

Una vez por unidad, el profesor revisa y evalúa tu  trabajo escrito, recopilado en lo que denominamos "cuaderno de clase". Este cuaderno de clase debe cumplir con unos requisitos y seguir las indicaciones que te da durante el curso el profesor. En estas fichas de trabajo deben contener todo lo escrito o documental que se hace en clase (incluyendo correcciones o ampliaciones, y producciones que no siempre son texto, sino también dibujos, esquemas, etc.). Los contenidos del cuaderno de clase son evaluados al final de cada tema, y a lo largo del curso van  almacenándose y coleccionándose para crear un proyecto final muy importante en la asignatura: la evaluación final del cuaderno de clase.

Lo anterior se hace mediante los siguientes instrumentos de calificación:

• Diversos instrumentos de calificación acorde con a la diversidad de actividades propuestas: evaluación de trabajo de lectura y comprensión a partir de textos, trabajo de escritura de conceptos, redacciones y experiencias (pequeños textos expresivos y/o creativos), trabajo con audiciones, trabajo con imágenes (dibujo) y vídeo. 

• En general, anotación de calificaciones por parte del profesor. Observación y corrección directa mediante inspección y evaluación de las fichas. En el Classroom de la asignatura, en el apartado Información General / Nota de trabajo: ficha de trabajo, hay publicada información detallada con las rúbricas que se usa el profesor para evaluar cada ficha.

IMPORTANTE:

El cuaderno de clase se corrige periódicamente (una vez por unidad). Las faltas de asistencia a clase el día que se corrige el cuaderno deben ser correctamente justificadas al profesor y nunca serán excusa para tener cuadernos incompletos.  El alumnado que falte a estas clases debe justificarlo por escrito y con firma de la familia, al profesor y/o tutor-a en casos de que esté justificada (para que no le penalice esa ausencia).

Todos los materiales para hacer los ejercicios realizados en clase están disponibles en el  Aula Virtual y Classroom de la asignatura. El alumnado ausente debe pedir tareas atrasadas a compañeros o preocuparse (alumnado o familias) de escribir o ponerse en contacto con el profesor (por correo corporativo, iPasen o a través del tutor-a del grupo). 

El alumno es el responsable de tener la iniciativa de entregar su trabajo de clase actualizado el día que se incorpora clase tras una ausencia y debe pedir al profesor que le corrija el trabajo atrasado.

3. Nota de práctica musical

Este es otro tipo de nota que se evalúa en tu asignatura de música. Se trata de la nota de práctica musical. En cada unidad trabajaremos dos ejercicios referidos a la práctica musical:

• Ejercicio 6. Leer música. Se trata de ejercicios para aprender al leer música, es decir, lenguaje musical.
  En esta parte de la unidad trabajaremos con los elementos del lenguaje musical: aprenderemos a leer partituras y a interpretarlas.

• Ejercicio 7. Tocar  música. En esta parte de la unidad trabajaremos a partir de los conocimientos del ejercicio anterior (Ej.6, Leer Música) para elaborar nuestras propias improvisaciones, pequeñas ideas musicales o composiciones. Aquí es el momento de mostrar tu creatividad e imaginación utilizando los elementos del lenguaje musical (ritmos, melodías, acordes y/o textos)

A través de la ficha de práctica musical, tu profesor evaluará el Ejercicio 6. Leer música y el Ejercicio 7. Tocar  música mediante una nota especial. Esta ficha de práctica musical te será entregada por tu profesor en clase, una por cada trimestre. Si la pierdes debes imprimirla por tu cuenta. 

IMPORTANTE:

Las faltas de asistencia a clase de práctica musical se anotarán en la ficha como “F” (no realizadas) y penalizarán en la nota. Por tanto, todo el alumnado que falte a estas clases debe justificarlo por escrito y con firma de la familia al profesor en casos de que esté justificada (para que no le penalice esa ausencia).       

 4. Proyectos

Se trata de trabajos o proyectos especiales. Actividades de más envergadura, transversales, que en ocasiones implican un trabajo grupal, interactivo e interdisciplinar. La mayoría de las veces, se emplean recursos informáticos, audiovisuales o relacionados con las tecnologías de la información y la comunicación  (presentaciones, vídeo, audio, internet, etc.) o bien se trata de proyectos eminentemente prácticos, de interpretación musical y/o danza grupal.

Esto ocurre en varias ocasiones a lo largo del trimestre. Se hace mediante los siguientes instrumentos de calificación:

• Rúbricas de corrección de proyectos. Cada proyecto señala una serie de requisitos que hay cumplir para obtener la máxima nota. Estos requisitos, expresados en rúbricas, se expresa en el enunciado de los proyectos tanto en la web de la asignatura como en el ejercicio en el Classroom de la materia.

• En general, se evalúan aspectos como: puntualidad en la entrega, calidad del contenido, calidad de las presentaciones orales, uso de medios audiovisuales y, en definitiva, el grado de cumplimiento de las rúbricas propuestas, actitud y colaboración durante el proceso, participación efectiva en los ensayos o prácticas, etc.