17.11-28.11

Тема: Вітчизняні архітектурні пам’ятки епохи Ренесансу.

Створити власну замальовку українського храму епохи Ренесансу

Мета: ознайомитись  з характерними рисами вітчизняної ренесансної архітектури, розглянути вплив містобудівної та архітектурної практики європейського Відродження на українське мистецтво, ознайомити із творчістю українських та зарубіжних архітекторів.

https://www.youtube.com/watch?v=e_Ptcjdox6I

https://www.youtube.com/watch?v=_uc9cxjXyG8

Творча робота: Перегляньте  демонстраційний матеріал.

Створити власну замальовку українського храму епохи Ренесансу

У XVI–XVII ст. в Україні розповсюдився стиль Ренесансу. Найяскравіше він відобразився в архітектурі Львова. На одній з центральних площ цього міста майже повністю зберігся ренесансний ансамбль будинків, естетичною домінантою його є так звана Чорна кам'яниця — чорна будівля в оточенні світлих. Нашарування епох та поєднання різних архітектурних стилів в архітектурі.

Основні риси архітектури епохи Відродження такі:

·         у плануванні будівлі переважає радіальна симетрія: храм зазвичай має форму рівноконечного (грецького) хреста з куполом у центрі, замок – форму правильного чотирикутника з вежами по кутах; будівля складається з підкреслено правильних геометричних фігур. Типовий ренесансний фасад включає прямокутний ризаліт, трикутний фронтон і кругле вікно-люкарну;

·         у декорі переважає елегантна лаконічність. Використовуються античні ордерні мотиви або рослинний орнамент; широко застосовується декор у вигляді розеток, раковин, картушів із рельєфами або при­святними написами. Колони використовуються рідко, їх заміняють пілястри (прямокутні вертикальні виступи) й аркади з півциркульними прорізами;

·         вікна відіграють важливу роль в оформленні фасаду, найчастіше буду­чи єдиною прикрасою стін. Форма віконного прорізу – півциркульна або прямокутна; лиштва – з геометричним або квітковим орнамен­том. Популярним елементом стає сандрик (мініатюрний фронтон або карниз, розташований безпосередньо над вікном);

·         основний будівельний матеріал – м’який камінь, що піддається різьбленню, а також випалена цегла. Стіни штукатуряться або облицьо­вуються шліфованим каменем. Для пізнього Відродження характерне декорування цоколів, кутів або навіть усієї стіни ваговитим рустом.

10.11 - 14.11

Тема: Музичне мистецтво готичної доби. Мандрівні музиканти-поети.

Часослов герцога Беррійського братів Лімбургів. К.Орф. Сценічна кантата «Карміна Бурана».

Мета:

навчальна: розширити загально-естетичний та музичний кругозір, ознайомитись їх із стилями часу, поняттями, з життям і творчістю композиторів, художників, скульпторів; музичними творами, художніми творами;

розвиваюча: розвивати музичні здібності - метро-ритмічного, звуковисотного, ладового відчуття, вокально-хорових і творчих навичок, навичок образного, осмисленого сприйняття музики, художніх творів;

виховна: формувати емоційні, естетичні, моральні, загальнолюдські та національні якості особистості - національної гордості й патріотичних почуттів, любові до рідного краю, до природи; любові до народних пісень, до народних традицій, до живопису.

Творча робота. Перегляньте увесь демонстраційний матеріал.

https://www.youtube.com/watch?v=1h9258xrPCM - Музичне мистецтво готичної доби.

https://www.youtube.com/watch?v=SugsZ8RmY-k                      Часослов герцога Беррійського братів Лімбургів.

Прослухати сучасні твори із використанням  музичних  інструментів готичної доби.

Нічого писати та пересилати мені не треба. Урок самостійної роботи, без оцінювання.

03.11-07.11

Тема: Готика – синтез мистецтв у храмі. Велич готичної архітектури. Створити ескіз вітража за геометричними чи рослинними мотивами.

Мета:

Навчальна: Зрозуміти явище синтезу мистецтв у готичному храмі; ознайомитись  із поняттям «готика», «григоріанський хорал»;

Розвиваюча: формувати  уміння виражати власну точку зору, інтерпретувати  зміст музичних та художніх творів, використовуючи спеціальну термінологію;

Виховна: виховувати культуру слухання музики, зацікавленість музичним мистецтвом.
Творча робота. Перегляньте демонстраційний матеріал.

https://www.youtube.com/watch?v=8RNzyNxY_SI

https://www.youtube.com/watch?v=Z4lz3qRZUdM

Створіть ескіз вітража за геометричними або рослинними мотивами певної форми – круглої.

Розвиток мистецтва готики пов’язаний із життям міста-нового центру середньовічної культури(ХІІ-ХVІ ст.). Готичний стиль зародився у Франції. Саме тут був зведений перший готичний собор Нотр –Дам де Парі (собор Паризької Богоматері).Поступово новий стиль витіснив свого попередника – романський стиль, і поширився Західною, Центральною і частково Східною Європою, відображаючи панівний християнський світогляд. Готичні ознаки найяскравіше виявилися в сакральній архітектурі. Набуло поширення і світське будівництво(ратуші. Університети. Палаци).

Готичний собор –це зразок синтезу архітектури, скульптури й живопису. У соборі і на площі перед ним відбувалися всі найважливіші події в житті міста. Високі, стрімкі конструкції ніби ринуть у небо, долаючи силу земного тяжіння. Замість куполів дах прикрашають високі ажурні вежі зі шпилями. На фасаді зазвичай розміщене вікно: у Франції-круглої форми, з поетичною назвою роза. У Німеччині та інших країнах-стрілчасте. Видовжені вікна, загострені арки, вигадливий декор створюють враження казкового кам’яного мережива.

20.10-02.11

Тема: Романська архітектура. Релігійні та світські споруди.

Інтер’єр романських базилік. Пізанський собор.

Середньовічні казки та легенди. Лицарські герби.

Мета: формувати знання про особливості архітектури романського стилю, удосконалити навички ліплення із пластиліну (борошна) об’ємної форми; удосконалювати навички і вміння в оволодінні роботи технікою ліпки при відтворюванні реальної та об’ємної форми будівлі; розвивати просторову уяву, уміння аналізувати, порівнювати, розширити знання  про геральдику як науку, вчитись створювати герби; формувати асоціативно-творче мислення, фантазію, розвивати індивідуальні якості ; виховувати бажання допомогти один одному, почуття патріотизму, колективізму та толерантності.

Творча робота: Перегляньте демонстраційний матеріал

 https://www.youtube.com/watch?v=cRDspod3SC4

https://www.youtube.com/watch?v=9bkQ9OdwOt0

Лицарський кодекс честі ( історичний фільм чи мультфільм ) із замковими декораціями. Релігійними та світськими  спорудами. Інтер’єр романських базилік.

Створити ескіз лицарського герба середньовічній казки чи легенди ( пластилин, борошно).

Романський стиль ( віл лат. Romanus – римський ) – художній стиль, що панував у Європі ( переважно Західній) в 10-12ст., один із найважливіших етапів розвитку середньовічного європейського мистецтва.

Романський (від лат. romanus — римський) — повноцінно виявив себе передусім в архітектурі. Будови романського стилю різноманітні за типами, за конструктивними особливостями, за декором. Найбільша увага приділялася спорудженню храмів, монастирів, замків, які розташовані на підвищених місцевостях. Романський стиль вирізнявся масивністю споруд. Основним будівельним матеріалом романської архітектури був камінь.

У межах романського стилю водночас з архітектурою й у тісному зв'язку з нею розвивалися монументальний живопис та скульптура. За художніми ознаками мистецтво цього періоду схематичне, умовне. Романська композиція давала змогу використовувати простір, позбавлений глибини, різномасштабні фігури, утрирувані жести.

Важливу роль зіграло орнаментальне мистецтво, яке в романському стилі вражає багатством і різноманітністю мотивів. В орнаменті своєрідно спліталися традиції античності Візантії, Ірану й навіть Далекого Сходу.

Термін «романський стиль» виник порівняно недавно — у першій половині XIX ст., коли був виявлений зв'язок середньовічної архітектури з римською.

У XI—XII ст. церква мала величезний вплив на життя суспільства загалом, зокрема на духовне життя, культуру й державність, тому вона виявилася й головним замовником архітектурних споруд, що сьогодні розглядаються як твори мистецтва.

У церковних проповідях піднімалася тема гріховності світу, сповненого гріха й спокус, підвладного впливу таємничих і страшних сил. Ця тема сприяла розвитку в романському мистецтві Західної Європи етичного й естетичного ідеалу, протилежного до античного мистецтва. У зв'язку з тим, що провідним видом мистецтва в той період була архітектура, їй приділялася роль тієї ланки, що «впливала» візуально й духовно на віруючих. Сюжети Страшного суду й Апокаліпсиса, біблійні сцени, скульптури — ось що масово було присутнє в оформленні церков. Перевага духовного над тілесним виражалася в контрасті полум'яної духовної експресії й зовнішньої потворності. Романські храми, переважно монастирські, повинні були виглядати масивно, міцно і надійно, тому будувалися вони з великого каменю, мали прості форми, із перевагою вертикальних або горизонтальних ліній, дуже вузькі дверні й віконні отвори і півциркульні арки. Суворі, важкі зовнішні форми надавали романському храму суворого і простого вигляду. Щоб якось «розвантажити» конструкцію храму, архітектори створили склепіння у вигляді хрестів. Безліч вільних площин сприяла поширенню монументальної скульптури, що знайшла своє місце на площинах стіни або поверхні капітелей і виражалася у формі рельєфу. Фігурні композиції мають різні масштаби; їхні розміри залежать від ієрархічної значущості того, хто зображений: найбільша фігура Христа, трохи менші — ангелів і апостолів, найменші — простих смертних. Крім того, фігури знаходяться у певному співвідношенні з архітектурними формами. Зображення в середині — більші, ніж ті, що знаходяться у кутках. На фризах фігури мають присадкуваті форми, на носійних частинах — подовжені. Саме таке розташування фігур і їхніх форм є характерною рисою романського стилю.

06.10-18.10

Тема: Романська архітектура.

Поняття «романський стиль», мистецтво романського стилю. Шедеври архітектури.

https://www.youtube.com/watch?v=mCgHcPZUjY4

https://www.youtube.com/watch?v=uA31Qz09a8U

Мета:ознайомитись з поняттям «романський стиль», з характерними рисами мистецтва романського стилю; розглянути та вивчити особливості романської архітектури; ознайомити з шедеврами архітектури даного стилю; розвивати особистісно-позитивне ставлення до мистецьких цінностей різних епох.

Творча робота: Перегляньте демонстраційний матеріал та наведіть приклади шедеврів серед архітектурних споруд, знайти відомості про відомих зодчих, які творили в романському стилі.

29.09-02.10

Тема: Мистецькі перлини Візантії та Київської держави.

Мета: 

навчальна: розширити загально-естетичний кругозір, ознайомити їх із стилями часу, поняттями, з життям і творчістю композиторів, художників, скульпторів; художніми творами;

розвиваюча: розвивати навички образного, осмисленого сприйняття музики, художніх творів;

виховна: формувати емоційні, естетичні, моральні, загальнолюдські та національні якості особистості - національної гордості й патріотичних почуттів, любові до рідного краю, до природи; любові до народних пісень, до народних традицій, до живопису.

Практична робота. Перегляньте демонстраційний матеріал.

https://www.youtube.com/watch?v=-h4QwHyn8B4

https://www.youtube.com/watch?v=PttkiLbgWrU

Виконайте  замальовки візантійського орнаменту. Поміркуйте та застосуйте, як його можна використати в дизайні сучасного одягу та аксесуарах» (фарби,графітні  і кольорові олівці, фломастери).

Розвиток мистецтва Середньовіччя охоплює період від падіння Римської імперії до початку доби Відродження. Одним із найважливіших центрів середньовічного мистецтва була Візантія. Традиції античної та східної цивілізацій поєдналися в культурі цієї могутньої держави, столицею якої став Константинополь. Відповідно до нових світоглядних уявлень головним завданням візантійського мистецтва було втілення божественного начала.

Візантійський стиль зародився в архітектурі й образотворчому мистецтві, виявився також в ілюструванні книг. Балканами він поширився на Русь-Україну, де існував упродовж багатьох століть. Для нього характерні урочистість і шляхетність.

Упродовж середньовічної доби одночасно співіснували два типи музики — народна і церковна, що вирізнялися засобами художньої виразності. Інструментарій був різноманітний: духові інструменти (сурми, роги, трубиу сопілки, окарини, кувикли, волинки, жалійки), а також ударні (бубни, накри, тпулумбас, тарілки, дзвіночки).

22.09-26.09

Тема: Мистецтво античності – колиска Європейської цивілізації.

Архітектура, скульптура, живопис, музика  Давньої Греції.

Мета: здійснювати інформаційної компетентності: відшуковувати інформацію про мистецтво Стародавньої Греції; оволодіння знаннями про досягнення культури стародавніх  греків ; спроможність аналізувати й оцінювати найважливіші досягнення культури античності. Розкрити роль музики в суспільному та особистому житті давніх греків.; ознайомитись з музичними інструментами давніх греків, з мистецтвом мандрівних співаків – аедів, рапсодів і кіфаредів; дати уявлення про історію  зародження жанру гімну та роль театру у громадянському житті давніх греків. дати поняття «меандр»; «ордер»; ознайомити з шедеврами античного мистецтва, як з яскравими прикладами античного стилю; розвивати естетичний смак, творчі здібності.

Практична робота:

Перегляньте демонстраційний матеріал.

https://www.youtube.com/watch?v=RwMfhH5sLA4&t=44s

Створити рекламу «Подорож  до Греції» з використанням елементів античного мистецтва.

Роботи  приймаю  тільки до п ’ ятниці.

Ордер – архітектурна композиція у відповідній архітектурно-стильовій обробці.

Меандр- це орнаментальні картини, ілюструючи міфи. Їх  можна побачити на збережених античних вазах та амфорах.

15.09- 19.09

Тема: Художні особливості мистецьких творів. Образність та символіка єгипетських митців. Музична культура єгиптян.

Мета уроку: розширити загально-естетичний та музичний кругозір,

ознайомитись із стилями часу, з життям і творчістю відомих фахівців:

скульпторів, архітекторів, музикантів різних епох і стилів, з музичними

творами, художніми і історичними пам’ятками мистецтва. Вчитись самостійно

зіставляти та синтезувати нову інформацію.

Практичне завдання. Перегляньте демонстраційний матеріал.

https://www.youtube.com/watch?v=Yd-2exjpDYk

Творча робота: Сворити ескізи прикрас за єгипетськими

мотивами.

Цікаві факти про Єгипет

https://www.youtube.com/watch?v=TJFVKjL0k18

Что находится внутри пирамиды Хеопса?

https://www.youtube.com/watch?v=fJsdTzc7EVI

 Подивіться вдома сюжет «Нефертіті та Єхнатон – царствені боги

Єгипту» (канал «History» www.youtube.com/watch?v=T72hzuh4fpM) та створіть

ескізи прикрас за єгипетськими мотивами.

01.09-12.09

Тема: Скульптура, живопис Стародавнього Єгипту

https://www.youtube.com/watch?v=396U_7syL3E

Мета: активізувати пошукові ініціативи, відшуковувати інформацію про мистецтво древнього Єгипту; оволодіння знаннями про досягнення культури Древнього Єгипту; уміння аналізувати й оцінювати найважливіші досягнення культури Древнього Єгипту; виховувати інтерес та поважне ставлення до мистецької спадщини світового значення, до культури минулого.

Творча робота: Продивитесь відеоролик. Дайте відповідь на запитання:

-  Що ви знаєте про Єгипет?

-Назвіть основні риси скульптури давнього Єгипту.

-  Живопис. Декоративно-прикладне мистецтво.