El Perú es un país con mucha herencia cultural, los ritmos afro peruanos y criollos destacan en el mundo ¿Cuándo tuvo su primer acercamiento a la música? ¿Dónde fue?

Mi primer acercamiento a la música fue cuando era muy niño, de esto podemos decirlo a los seis años aproximadamente en el ambiente familiar, especialmente en casa de mi abuela política materna Angélica Brandan de Alvites.

Se trataba que antiguamente los cumpleañeros celebraban por muchos días su onomástico, podemos decir la semana completa, algo puedo recordar los nombres de cada día, estaba la serenata, el cumpleaños, la corcova, la recorcova, la joroba etc, etc. los invitados iban y venían durante el día.

Según años después lo vine a saber por mi abuelo materno el papa de mi mama, Don Alejandro Alvites López. En su carpintería él me contaba que todos esos días de celebración iban desfilando muchos artistas y músicos conocidos de mi abuela Angélica ya que ella en tiempos pasados también había sido cantante y buena intérprete de la guitarra.

Eso hizo en mí que desde niño me gustará la música y el sonido de la guitarras, el cajón y las castañuelas, como también del violín y el arpa, todos ellos los escuche desde muy tierna edad en las interpretaciones de los valses y las polkas, no así en los tonderos ni las marineras, ya que esos estilos de música se ejecutaban solamente con guitarras, cajón, palmas y voz.

Mi abuela fue la que me enseño a tocar el cajón en mis primarios momentos, ella tenía una pulpería en el barrio, vendía fideos a granel o suelto como se le llamaba antiguamente, pan, abarrotes entre otras cosas, pero lo destacable es que tenía una habitación que era la cantina eso hacia la diferencia de la tienda y donde escuchaba los valses de los parroquianos clientes.

Recuerdo mucho que tenía un estante de cajones para los fideos, una tarde me senté a escucharla tocar la guitarra y cantar unos valses en sus ratos libres, yo comencé a mover las manos como lo hacían los cajoneros en las fiestas, ella al verme tocar saca un cajón que estaba medio vacío del estante de fideos y me dice, siéntate y toca así hijito.

Y comencé a tocar entre más mal que bien, pero me gustaba y todas las tardes me sentaba para escucharla cantar y para que me enseñara a tocar el cajón y así desde esa tibia tarde de otoño de hace muchos años, podemos decir sesenta y tres años, comencé esto que después se llamaría músico.

Todo se lo debo a mis abuelos ya que los escuchaba cantar en los cumpleaños que se celebraban en casa y posteriormente tocar en el barrio con los amigos, en el colegio y así sucesivamente hasta llegar a los escenario acompañando por espacio de 17 años a la internacional Fetiche.

Usted fue uno de los pioneros en difundir y ejecutar la música peruana en argentina, qué instrumentos ejecuta? Coméntenos sobre esto

Bueno si hablamos de los primeros años de la década del 80 del siglo pasado puedo decir que si, yo llegué a Buenos Aires en enero de1983 procedente de Chile.

Podemos decir que yo salí de Lima tocando cajón, tumbadoras, bongo, güiro, maracas, claves y cucharitas, claro está no solamente en la música criolla costeña peruana, sino también con los años en la música afroperuana y caribeña.

En Buenos Aires por esos años en Capital Federal muy poco se escucha la música criolla, para poder disfrutarla tenía que irme hasta la provincia La Plata, ahí la comunidad estudiantil universitaria peruana era grande y ejecutaban nuestra música criolla, valses, polkas, tonderos y marineras, como también música andina, huaynos, mulisas, huaylas entre otros.

Era muy raro ver bailar o ejecutar música negra (afroperuana) en la mejor expresión por esos años, al menos yo no veía, salvo que me encontrara con un paisano de Lima y asíamos algo como para pasar el tiempo, la mayoría de los estudiantes eran provincianos muy pocos eran limeños.

Creo tener la autoridad de afirmar que habían dos grupos que ejecutaban música criolla, uno era en La Plata, llamado Los Chalanes de La Plata muy buenos y el otro en Capital Federal llamado el Trio Perú conformado por los hermanos Paulette, Ricardo en guitarra, Yuri en cajón y Edwin Fernández en voz, no sé si eran socios o allegados del Centro Cultural Peruano.

Después de años se vino a difundir la música afro peruana en especial con la gente de la Asociación de la Música Criolla, del cual también fui socio, presidido por Marino Gutiérrez Q.E.P.D, eso era por el año de 1986 aprox.

Recuerdo que la parte de la danza era dirigida por el Prof. Pablo Aguilar Q,E,P,D el grupo de danzas tenían muy buenos bailarines y su vestuario era excelente, de los 24 departamentos del Perú.

Por esos años yo ejecutaba el cajón y el bongo ya que como percusionista de Fetiche tocaba el cajón para los valses y el bongo para lo melódico.

Como te vuelvo a repetir por esos años no se hacía música negroide, posteriormente llamada música afroperuana eso se debía a que no habían muchos exponentes musicales, ni de canto, la diferencia con las danzas era que se bailaba con cassette.

Después con la emigración de los peruanos en los primeros años de la década de los 90, en ese fluente vinieron bailarines, músicos y cantantes en su mayoría aprendices unos y entusiastas otros.

Sabemos que trabajó junto a figuras destacadas del arte tanto nacional como internacional. ¿Qué países conoció gracias a la música

Te puedo decir con mucha humildad que Dios y la vida me obsequiaron la oportunidad a través de la música conocer todo los países de Sudamérica, excepto Bolivia que no se dio la oportunidad.

Cada lugar, cada escenario, cada ciudad, cada viaje, las amistades conocidas son huellas que han quedado impregnadas en mis recuerdos y mi corazón, imposible de olvidarme de todos esos momentos y lugares, hay veces en casa me pongo un poco nostálgico al acordarme y recordar esos imborrables momentos, mientras mis hijos conversan y mi nieto juega.

De las figuras internacionales fueron muchas, puedo decirte mi compatriota la peruana Fetiche, el boliviano-mexicano Raúl Shaw Moreno ex primera voz del famoso Trio Los Panchos, los argentinos Daniel Riolobos y Roberto Yánez, la brasilera Yuyu da Silva, el colombiano Roberto Valencia ex integrante del Dúo Fortich Valencia.

¿Trabajó en otra disciplina que no sea la de la música, radio, periódico, etc.?

Sí, siempre fui una persona muy sociable y comunicativa, claro está que la música es el universo de la comunicación sin idiomas y fronteras, también pude incursionar en otras disciplinas que se entrelazaban con la música.

Puedo decirte en los primeros años de la década del 90 también me desarrolle como comunicador social o periodismo, fundando o creando mi periódico en tabloide llamado El Plebeyo.

Muchos grandes recuerdos tengo de esos primeros días y de esa experiencia que me dio muchas alegrías pero también innumerables amargos momentos, lágrimas, enemigos, pero ese es el precio que uno paga por ser periodista, honesto, veraz y vertical.

Hace ya varios años que tuve que cerrar la edición del diario por factores económicos y tuve que transferirlo a la red social de Facebook, por cuestiones económicas y del cual sigo siendo su editor propietario y la revista Peruanidad Porteña.

En la radio puedo considerarme el tercero en hacer programas peruanos radiales, el primero fue Nosotros Los Peruanos de Manuel Prado Guevara Q.E.P.D un gran amigo y persona, el segundo Con Alma Peruana de Simón Medrano Gómez y como su locutor Gustavo Huayre Proaño y el tercero Remembranza donde hago mi debut como productor y locutor de espacio radial.

En esa fase pude producir los programas radiales como: Dos Gardenias, Calle Latina, Arpegios del Perú, El Noticiero y por ultimo Como mi Ritmo no hay Dos, después me tuve que retirar por cuestiones de salud.

También pude hacer pequeñas producciones artísticas y debutar como director de mis conjuntos, de música afroperuana llamado José Acasiete y su Perú Afro y de música criolla peruana Perú Criollo Show.

¿Qué proyectos tiene para el futuro?

En estos tiempos de pandemia y cuarentena he tenido mucho tiempo para replantear mi actividad musical futura, pretendo hacer innovaciones en la música afroperuana sin perder sus patrones rítmicos, introduciendo instrumentos no tradicionales de la música afro.

Vengo trabajándolo hace más de un año por ahora solo ya que los protocolos no permiten juntarse los músicos.

No es mi pretensión cambiar nada sino más bien aportar, innovar, injertar nuevos giros musicales y rítmicos que le den un atractivo más convencional,

Soy consciente de que es un trabajo muy arduo, profesional y disciplinado, para ello tranquilamente estoy viendo quienes me pueden acompañar, por ahora no hay nombres definidos pero tengo en lista algunos, nada acordado todavía,

Gracias por la invitación a la entrevista querida Yana Álvarez, agradezco eternamente esta gentileza, si Dios me permite en la vida me gustaría que compartas el escenario con mi conjunto Jose Acasiete y su Peruafro.