Son muchos los artístas que realizan este ejercicio para ejercitar o estudiar la anatomía, expresiones o como simple entretenimiento.

Materiales y uso del carboncillo

El linograbado es una variante del grabado en la que una hoja de Linóleo se utiliza como matriz. El diseño se graba espejado y en negativo sobre la superficie de linóleo con un cuchillo afilado, gubia, o cincel en forma de V 

En el arte de la pintura, el diseño gráfico, el diseño visual, la fotografía, la imprenta y en la televisión, la teoría del color es un grupo de reglas básicas en la mezcla de colores para lograr el efecto deseado combinando colores de luz o pigmento. 

Observa tu entorno, mira por la ventana, selecciona una porción del espacio que te rodea y dibújalo.

La técnica es libre, adecuándose a los materiales que tengas en casa. Se aconseja la utilización de tintas, acuarelas, grafito, cretas, lápices de colores....

El formato será en la medida de lo posible un A3 de un block de dibujo, papel de acuarela o lo que tengamos en casa, siempre que se adecue a la técnica elegida.

Recuerda, presta atención a la perspectiva y a los tonos para conseguir una sensación de profundidad realista.

Este ejercicio consiste en buscar el objeto que más te llame la atención y dibujarlo. La idea surge de los antiguos biólogos que realizaban dibujos con sumo detalle de los estudios que llevaban a cabo.

Aprovechando la primavera busca flores, plantas, frutas o cualquier cosa que te atraiga y obsérvala. Seguro que encuentras detalles interesantes...

La técnica es libre y el formato A3 o A4.

El ejercicio al presentarlo se cuidará la fotografía (con buena iluminación y perpendicular al dibujo) y a ser posible se colocará como en el ejemplo algún material con el que lo has realizado.

Para poder representar, de una manera comunicable y racional objetos de nuestro entorno, ya sea como forma de proyectarlos o simplemente de reflejarlos en un papel, es preciso conocer su forma y características desde un punto de vista geométrico y constructivo.

El llamado dibujo estructural es  una forma de entender el dibujo en este último aspecto. En él cobra gran importancia tanto el conocimiento de las distintas superficies que definen la forma como la estructura interna de las mismas, la relación de los distintos elementos que las componen y el origen constructivo de los objetos que devienen de éstas.

Su objetivo es representar fielmente los objetos cotidianos presentes en nuestro entorno  y también proyectarlos. El conocimiento de la articulación de los distintos elementos constructivos facilita la representación lógica de las formas, prescindiendo de tendencias perceptivas erróneas en nuestra interpretación de la realidad. Por otra parte la representación axonométrica (en este caso) y el tratamiento convencional de las sombras ayudan a visualizar y racionalizar el espacio y los elementos tridimensionales que lo habitan. 

Análisis de las formas, encaje, valoración tonal y detalle con un toque de color.

A lo largo de la historia los pintores han querido reflejar el estatus social de los retratados mediante la riqueza de sus vestimentas, incluso como recurso para reflejar la sensualidad del cuerpo.

Las telas y sus diseños son la clave en estas obras, donde se representa a una persona pero acompañada de estos grandes elementos visuales. El gran arte de la costura acompaña magníficamente al arte pictórico.

Por supuesto, en la historia del arte el trabajo con los trajes de las personas ha sido siempre enorme, desde los retratos de reyes, meninas de Velázquez, majas vestidas de Goya, prerrafaelistas con espectaculares trajes y ornamentos de todo tipo de materiales, y hasta la moda contemporánea e ilustrada por los pintores contemporáneos.

En las artes visuales, la técnica mixta describe obras de arte en las que se ha empleado más de un medio o material.​​ Los ensamblajes y collages son dos ejemplos comunes de arte que utiliza diferentes medios y materiales, como tela, papel, madera y arte encontrado. 

El producto utilizado para pintar se compone de pigmentos aglutinados con goma arábiga o miel. La acuarela se utiliza pintando por capas transparentes, con el fin de conseguir la máxima brillantez y soltura en la composición que se realiza.