DIBUJO ARTÍSTICO I
PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DE DIBUJO ARTÍSTICO I
curriculo dibujo artistico i y ii.pdfBloques de contenido
La asignatura de Dibujo Artístico está organizada para conseguir una progresión adecuada al desarrollo artístico del alumnado, planteando, en el primer curso, temas más sencillos que permiten recopilar los conocimientos que haya adquirido el alumnado en enseñanzas anteriores, así como una experimentación inicial para poder dominar la materia.
Saberes básicos
A. Concepto e historia del dibujo.
– El dibujo como proceso interactivo de observación, reflexión, imaginación, representación y comunicación.
– El dibujo en el arte: desde la Antigüedad hasta el Romanticismo. Obras más representativas de diferentes artistas.
– El dibujo como parte de múltiples procesos artísticos. Ámbitos disciplinares: artes plásticas y visuales, diseño, arquitectura, ciencia y literatura.
B. La expresión gráfica y sus recursos elementales.
– Terminología y materiales del dibujo.
– El punto y sus posibilidades plásticas y expresivas.
– La línea: trazo y grafismo. Las tramas.
– La forma: tipología, aplicaciones y combinaciones.
– Niveles de iconicidad de la imagen.
– El boceto o esbozo. Introducción al encaje.
– Técnicas gráfico-plásticas, secas y húmedas.
– Materiales gráfico-plásticos. Seguridad, toxicidad, impacto medioambiental y sostenibilidad.
C. Percepción y ordenación del espacio.
– Fundamentos de la percepción visual.
– Principios de la psicología de la Gestalt.
– Ilusiones ópticas.
– La composición como método. El equilibrio compositivo. Direcciones visuales. Aplicaciones.
– Sistemas de ordenación en la sintaxis visual. Aplicaciones.
– Introducción a la representación del espacio mediante la perspectiva.
D. La luz, el claroscuro y el color.
– La luz y el volumen.
– Tipos de luz y de iluminación.
– Valoración tonal y claroscuro.
– Naturaleza, percepción, psicología y simbología del color.
– Monocromía, bicromía y tricromía. Aplicaciones básicas del color en el dibujo.
E. Tecnologías y herramientas digitales.
– Dibujo vectorial.
– Herramientas de edición de imágenes para la expresión artística.
– Programas de pintura y dibujo digital.
F. Proyectos gráficos colaborativos.
– La distribución de tareas en los proyectos gráficos colaborativos: criterios de
selección a partir de las habilidades requeridas y de las necesidades del proyecto.
– Fases de los proyectos gráficos.
– Estrategias de selección de técnicas, herramientas, medios y soportes del dibujo adecuados a distintas disciplinas.
– Estrategias de evaluación de las fases y los resultados de proyectos gráficos. El error como oportunidad de mejora y aprendizaje.
SEMANA DEL 13 AL 17 DE ABRIL
Realiza un dibujo arquitectónico.
Observa tu entorno, mira por la ventana, selecciona una porción del espacio que te rodea y dibújalo.
La técnica es libre, adecuándose a los materiales que tengas en casa. Se aconseja la utilización de tintas, acuarelas, grafito, cretas, lápices de colores....
El formato será en la medida de lo posible un A3 de un block de dibujo, papel de acuarela o lo que tengamos en casa, siempre que se adecue a la técnica elegida.
Recuerda, presta atención a la perspectiva y a los tonos para conseguir una sensación de profundidad realista.
Semana del 27 al 30 abril
DIBUJA UN OBJETO NATURAL.
Este ejercicio consiste en buscar el objeto que más te llame la atención y dibujarlo. La idea surge de los antiguos biólogos que realizaban dibujos con sumo detalle de los estudios que llevaban a cabo.
Aprovechando la primavera busca flores, plantas, frutas o cualquier cosa que te atraiga y obsérvala. Seguro que encuentras detalles interesantes...
La técnica es libre y el formato A3 o A4.
El ejercicio al presentarlo se cuidará la fotografía (con buena iluminación y perpendicular al dibujo) y a ser posible se colocará como en el ejemplo algún material con el que lo has realizado.
