Music Interview: Tchort
GREEN CARNATION + BLOOD RED THRONE
Chinese Version:
明之于日,日之于暗
——Tchort独家专访
Demogorgon
绿色的康乃馨
Carnation,康乃馨,学名香石竹(Dianthus caryophyllus)。一种硬茎的多年生草本植物,叶厚花大,原产欧洲南部,我们常常能在插花艺术中看到它红色、黄色以及白色的美丽花朵。和其它花卉一样,绿色的康乃馨极其罕见。于是,GREEN CARNATION(绿康乃馨)成了一支挪威乐团“少见而特殊”的名号。尽管它的创造者之一,吉它手Tchort(黑暗神灵)坦白自己十七岁组队时以GREEN CARNATION为名更多缘于“Carnation也可意为肉或肉体……我想一个作腐烂肉体中变绿的肉讲的名字适合我们那时候的死亡金属风格。”
对我们的读者而言,Tchort 一定不会陌生——他在1992年是挪威顶尖交响黑暗金属乐团EMPEROR(帝王)的成员,录制了《蚀之夜中》并参加入后面的首次乐团巡演,1995年因为居住太远而离开,他后来因持刀攻击、盗窃和亵渎入狱半年。“他的女儿也死于一次‘诅咒’——来自Tchort他自己。”这是EMPEROR传记中的一段文字。加入了另一支传奇乐团SATYRICON(滑稽演出)后,他在三年中参加了一些演唱会,现在则加入倍受好评的CARPATHIAN FOREST(喀尔巴阡森林),成为核心之一。参与录制了两张专辑。他还在维京金属乐团EINHERJER兼任临时贝司手,1998年参加“黑暗之神” (Gods of Darkness)巡演第二部分,与HELHEIM及AETERNUS也有合作……但是,对他的第一支乐团,GREEN CARNATION有所了解的人未必很多。因为在乐团1990年从孪生兄弟Chris Botteri(吉它,音效),Christopher Botteri(贝司)以及Tchort和鼓手Anders Kobro手中诞生后,只发表过一张小样《失望的幻觉》(Hallucinations of Despair)即结束了乐团的第一个阶段:Tchort去了EMPEROR,当时的主唱Richart Olsen也抽身而去。其他成员找到新主唱并且改变了乐风——GREEN CARNATION改组成为后来知名的进步异教黑暗金属乐团IN THE WOODS(在森林中)……
斗转星移间时光行至1998年11月,实现八年前梦想的意愿再度于他们心头燃起达至目标的灼人火焰:一直不曾割断的友情纽带令GREEN CARNATION再生!Tchort以自己女儿的死作为乐团新专辑的概念——《到夜之尽头的旅行》(Journey to the End of the Night)。与GREEN CARNATION刚开始的风格已大相径庭——这是一张厄运金属专辑。有趣的是Chris与Tchort创作的这张专辑人声由五名歌手完成。
“我们乐团只有四个人为这张专辑创作排练,但由于我们来自一座小城,没有多少乐手可供选择,我们就不得不询问我们认识的人是否能在其中演唱。一男一女两名歌手说可以。我们想我们至少需要两名,因为专辑的长度,我们从心里担心一名歌手会在七十二分钟音乐里让人听烦。但是,在录吉它声轨时,我们被告之他们最后不能加入我们录音,而由于我们的录音室时间快要用光,我们就不得不去叫一些认识的当地朋友帮助渡过难关。而由于没有时间让一两名歌手在一天之内学习整张专辑,我们不得不将作品分给几名歌手。……所有歌手都有充分的艺术自由发挥声线,唯一需要的是按着歌词走,我们就提了这么点儿要求。然而我想结果非常好。”
从《到夜之尽头的旅行》录制,已过去了两年。GREEN CARNATION再度出击,这次是Tchort独立创作的《明之于日,日之于暗》(Light of Day, Day of Darkness)。Botteri兄弟不再对金属有兴趣,鼓手也因为觉得自己的音乐生涯已在一张专辑里完成而不再参与,Tchort成了唯一留下的 GREEN CARNATION创建者。新专辑的鼓手又换回为Anders,Omnio的Bjoern掌管吉它,IN THE WOODS演出贝司手Stein Roger也来合作。(此前的2000年,IN THE WOODS已告解体,原因应该与Botteri兄弟离开GREEN CARNATION部分相同)。
《明之于日,日之于暗》和它的前任相比,有着同样的创意,但它只包括一首歌,绵延长达六十分钟。“它还包括童声合唱,歌剧合唱,在这里最大的教堂里录的教堂管风琴等等。音乐方面它有着一些新元素,例如爵士和蓝调,但它也更重,更金属,如果你明白我的意思的话。”Tchort在采访里这么回答,“它更为多样。”
有教堂音乐,GREEN CARNATION的音乐方向和你的艺名并没受到相同的影响吗?
“我的艺名和GREEN CARNATION的本质没有任何关系,我的个人信仰只限于个人,我不把它同GREEN CARNATION的音乐或哲学混合起来。”
单就GREEN CARNATION的音乐而言,GREEN CARNATION从死亡金属发展成了厄运金属,有着各种各样的音乐元素。你对现今潮流化的向七十年代摇滚的“回溯”(Retro)有什么看法?
“回溯?我真的和它没有什么特殊联系或是想法……”
“GREEN CARNATION改变风格为厄运金属的原因是因为我们解散时,我的黑暗金属乐团到了一起,而其他人继续的是IN THE WOODS的厄运/进步摇滚。我们重组乐团时,他们不再想演奏极端音乐了,所以我们不得不在他们的进步摇滚和我的金属音乐之间找个接受点,最终我们到了现在我们玩的地方,厄运金属。这对于我是崭新的,因此我把这看作是一次挑战。”
但最终还是很难平衡。Botteri兄弟离开后,GREEN CARNATION的方向会如何呢?
“我想我们将会走成一种更摇滚式的金属。你知道,更直接向前的线条型歌曲,有着各式各样的金属元素。至少我已经为第三张专辑写的几首新歌显示出这一方向,但只有时间能证明。”
我对黑暗金属和异教金属的兴趣起自于音乐后隐藏着超出我们想象的幻境,辉煌伟岸而且震憾人心。似乎它们同古典音乐以及传统音乐关系密切,而并非蓝调和摇滚。
“我自己只和黑暗金属有关,不便比较黑暗金属和异教金属。古典音乐与民间音乐更是我们的传统,而不是蓝调。我想很多挪威金属乐团都从中获取影响加入他们的歌曲编排,也在自己的金属音乐里使用它们作为元素。”
“例如EMPEROR和SATYRICON,哪怕他们的使用方法彼此并不相同。我们使用的是在我们的血液之中的,或者使用新元素而努力让它适合我们自己的音乐。但是,是的,我想这缘于我们的音乐历史,我们创作同美国人或是东欧人(只提两个)不一样类型的音乐。”
你同时与很多不同风格的金属乐团合作,有麻烦吗?你是如何安排时间以及应用创作素材的呢?
“我只把时间花在对我重要的事上,我的儿子和我的音乐。显然在很多乐团里演奏有时出麻烦,例如当不只一支乐团要同时进棚录音或巡演,但当我的儿子出世后,我退出了大多数乐团,来花更多的时间陪他以及更加关注我自己的乐团,而不是在他人的乐团里当临时乐手。”
但是Tchort 在这些乐团中一定都带入了自己的影响。起初叫《明之于日,日之于暗》时,心里就莫名地涌起一种似曾相识的感觉,它在Tchort自己的解释中得到了证明: “……一些重复乐段起初是为EMPEROR创作的,但由于我离开了乐团而从未使用,我变了它们的节奏,于是它们便适合于GREEN CARNATION的风格。”
同样的联系还可见诸他的另一支乐团——
血红的宝座
BLOOD RED THRONE(血红宝座)组建于1998年。在和SATYRICON排练的间隙,Tochort和SATYRICON的另一名吉它手Dod弹/谈起了死亡金属,后来找到鼓手Freddy B和贝司手Erlend C录了样带《死亡混音2000》(Deathmix 2000)。和GREEN CARNATION的样带引起Prophecy Productoons(预言产品)的兴趣一样,《死亡混音2000》为BLOOD RED THRONE带来Hammerheart的一纸合约。《死亡遗迹》(Monument of Death)于去年10月底推出,成为Tchort回到他的音乐出发点的第一次尝试。
“我会形容我们的音乐是美式死亡金属,带有黑暗金属元素,注意线条和侵略性。”
“你能说我们玩儿的是我们自己喜欢听的或是会喜欢听的死亡金属。并不尽力去做一支打破屏障的乐团,而宁愿捡起我们最喜欢的元素以我们自己的方式将其结合到一起。我们是什么风格?好的,Dod是名非常技术导向的吉它手,他有使用大量手指技巧的重复乐段编曲的风格,同时Tchort更重复乐段导向,结合了线条明显的让人跟着甩头发的重复乐段,带有得自于和EMPEROR / SATYRICON在一起的年头的黑暗金属元素。”
《死亡遗迹》不是那种尽力演奏最快的专辑,也不是一般意义上故事化的概念专辑,但它是一张关注于死亡金属这种“残忍且极端”的音乐的专辑,编曲上有着独具匠心之处,既可以让人跟随着节奏坚毅地点着头的吉它乐段,也能听出EMPEROR《蚀之夜中》的感觉。专辑九首歌曲的词作都从某个方面探讨了死亡这个概念,音乐也各不相同。加之争议性的封套设计和血淋淋的乐团照片,你在唱片店见到BLOOD RED THRONE的《死亡遗迹》时即刻会知道那是张死亡金属专辑,不用听也不用迟疑。
《死亡遗迹》是一张有着黑暗金属感的很的死亡金属专辑,它是否就是在你看来死亡金属听起来该是什么样子的吗?也许现在死亡金属又杀回来了,但是,这个类型的音乐是否应该总是关注于“死亡的真相”而听起来吓人呢?BLOOD RED THRONE的演奏技术很好,唯一可能美中不足的是主唱的声音不够冷。
“谢谢夸奖。我并不觉得在我们的死亡金属中使用黑暗金属元素是一种必需,而是一种更自然的原因。既然我在黑暗金属乐团中花了那么多年,而且我从这种风格里聚集起了大量的灵感。对我而言混合这两种风格到达某种程度感觉很自然。至于这张专辑的唱腔,主唱(Mr.Hustler)在进棚前两周才加进来,所以大部分唱腔是那里即兴做的。他原来是名鼓手而非歌手,所以他没有做这个所必需的经验。因此出来的就是这个样子。我已经写好了全部歌词,完成了整个声线,因为在他不得不同样调整到我的声线时,可能让他失去了获得一个更好结果的自由。我不大清楚。”
你创作的全部歌词,那么请告诉我们你一般的创作步骤是什么?是否有部分歌词先于音乐写好?
“所有歌词与音乐都是分开写的,例如,‘Dream Controlled Murder’,那首歌的歌词在实际的歌曲写好之前很久就完成了。我写的是我自己的体验,我梦到、看到或是想到的东西,而后来我尽力让文字适合歌曲,做调整以及配声线。”
那你是否严肃看待其中的意象呢?
“是的,我非常严肃地看待。”
《死亡遗迹》引起很大争议的封套设计与专辑内容配合得很好!你是如何决定使用这些照片的呢?上面的血是真的吗?乍看上去似乎不像。
“实际上那是真血。假血更贵,嘿嘿。我总是在拍照与现场使用真血。我觉得这些照片配合于专辑其它部分,因为现在在音乐、歌词、设计和乐团照片中间有了联系。全和死亡有关!”
作为一张死亡金属专辑,《死亡遗迹》已经很好了,可是我作为一个更倾向于气氛和底蕴的乐迷看来,你们与第一波黑暗金属浪潮有着关联的一代人,现今都有点走开了……很久没有让人振奋的黑暗金属佳作问世。你有着不止一支乐团,又对很多其它音乐类型感兴趣,它们彼此是如此的不同。在你的小儿子出生后,我能说这是某种类型的 “成熟”吗?音乐、生活,甚至黑暗金属界?或许我们迟早会对一切全都生厌……
“或许对我,做一种以上的音乐类型总是十分重要的,也因为我感觉使用更多的风格可以让我为自己的乐团创作出更有趣的音乐,因为有了更多可供选用的元素和影响。我并不看重有着一支以上的乐团,而玩着相同的风格,我宁愿将我的努力都放进一支乐团,玩着这样或是那样的风格,而非均分歌曲,等等。我从死亡金属开始,(GREEN CARNATION)是我的第一支乐团,因为对我而言最终回到这种风格也很自然。”
“在很多方面我已经对黑暗金属够了,对的。我想,那一度如此吸引我的感觉、气氛都已远去了,只有和死亡金属音乐相比的音乐本身以及玩什么的选择留下来。现在我选择了死亡金属,但我仍旧在CARPATHIAN FOREST里演奏黑暗金属,因为我尚不准备彻底背弃黑暗金属……
Copyright © 2002-2006, DEMOGORGON