M8.T1 Webgrafia del projecte

Art of Title

És la web de referència mundial. No és només un recull, sinó que analitzen la tipografia, el programari i el concepte artístic de cada seqüència.

• Què hi trobaràs: Crèdits de pel·lícules com Dune, Spider-Man o sèries com Game of Thrones.

Consell: Busca les entrevistes; sovint els artistes expliquen si han fet servir codi, simulacions de partícules o motors de render com Cycles (de Blender). 

https://www.artofthetitle.com/title/casino/

https://www.artofthetitle.com/title/shogun-2024/

https://www.artofthetitle.com/title/the-peripheral/

https://www.artofthetitle.com/title/westworld/#

https://www.artofthetitle.com/title/lovecraft-country/

https://www.artofthetitle.com/title/archive-81/

https://www.artofthetitle.com/title/halt-and-catch-fire/

https://www.artofthetitle.com/title/bonjour-tristesse-2024/

https://www.artofthetitle.com/feature/10-women-of-title-design-part-seven/ → hia dark materials, – hard sun

https://www.artofthetitle.com/title/semi-permanent-sydney-2019/

Behance

Behance (Filtre: Motion Graphics / 3D)

És el portfoli de la comunitat creativa d'Adobe, però està ple d'usuaris de Blender.

• Com buscar: Posa al cercador "Title Design 3D" o "Blender Motion Graphics".

L'avantatge: Molts artistes pengen el "Behind the scenes" (com es va fer), on veuràs captures de pantalla dels nodes o dels sistemes de partícules que comentàvem abans. 

Motiongrapher

Aquesta web se centra exclusivament en el món del Motion Design. És una font d'inspiració molt més professional i avantguardista.

Ideal per a: Veure tendències actuals en 3D abstracte, simulacions de fluids i tipografia generativa. 

https://motionographer.com/2025/04/04/onlyon-extrawegs-severance-season-2-titlles-when-to-kill-your-brain-babies/

Mantissa

La web https://mantissa.xyz/, creada per l'artista visual Midge "Mantissa" Sinnaeve, és un recurs d'or per a qualsevol usuari de Blender per tres motius principals:

1. Filosofia "Open Source" i CC0

El més interessant és que gairebé tot el que hi trobaràs té llicència CC0 (Domini Públic). Això significa que pots descarregar els seus fitxers de Blender, estudiar-los i utilitzar els seus recursos per a projectes comercials sense haver de pagar ni donar crèdits (encara que sempre s'agraeix).

2. Recursos de gran qualitat

Dins de la secció de Resources, ofereix materials que són or pur per a escenes complexes:

• Point Clouds (Núvols de punts): Una col·lecció gegant d'escanejos RAW per experimentar amb geometries abstractes.

• Vives (VJ Loops): Loops de vídeo pensats per a sessions en directe, però acompanyats dels fitxers .blend originals. Això és ideal per aprendre com anima superfícies i materials procedimentals.

• Assets de natura: Paquets de textures de lluna (Moonscapes), arbres (pins, cirerers, bedolls) i paisatges amb malles ja creades.

3. Aprendre de la seva tècnica (Projectes 36 Days of Type)

Un dels punts més forts és que té disponibles per descarregar els fitxers de Blender de les seves participacions al repte "36 Days of Type" (edicions 2016, 2017 i 2018).

• Per què és útil? Veure com un professional organitza els nodes (com els que m'has ensenyat abans) i les il·luminacions en escenes petites i potents és una de les millors maneres de pujar de nivell en Blender.

Crossmindstudio

https://www.youtube.com/@CrossMindStudio 

El canal de YouTube de CrossMind Studio és una de les referències més sòlides i respectades per aprendre Blender, especialment per la seva capacitat de transformar conceptes tècnics en fluxos de treball artístics i professionals.

A continuació, tens un resum dels pilars més importants que es poden aprendre en aquest canal a través dels seus vídeos gratuïts:

1. La sèrie "Introduction to Blender" (Curs de 7 dies)

Aquest és el seu recurs estrella per a principiants. Està estructurat de manera que cada "dia" et permet dominar una part fonamental del programa:

• Fonaments i Interfície: Moure's pel visor 3D, entendre les coordenades globals/locals i el funcionament del 3D Cursor.

• Modelatge de Malles (Meshes): Diferències entre el mode objecte i el mode edició, i com utilitzar les eines de selecció i manipulació.

• Ús de Modificadors: Com treballar de forma no destructiva (per exemple, amb Mirror, Array o Subdivision Surface) per crear formes complexes ràpidament.

• Shading i Textures: Conceptes de materials PBR, com barrejar shaders i una introducció al mapatge UV (UV Mapping).

• Il·luminació i Render: Configuració de llums i paràmetres per treure imatges finals tant amb Eevee com amb Cycles.

• Animació Bàsica: Ús de fotogrames clau (keyframes), corbes d'animació i la línia de temps.

2. Sèrie "3D Character Modeling for Newbies"

Molt recomanable si l'alumne vol fer el salt del disseny d'objectes al disseny de personatges:

• Topologia: Com organitzar els polígons perquè la malla es deformi correctament en animar-la (essencial per a la cara i les articulacions).

• Modelatge de detalls: Tècniques específiques per a mans, roba i accessoris.

• Flux de treball complet: Des del bloqueig de formes bàsiques fins al texturitzat final del personatge.

3. Conceptes de disseny i "Visual storytelling"

A diferència d'altres canals més tècnics, a CrossMind Studio s'aprèn molt sobre estètica:

• Composició de l'escena: On posar la càmera i com organitzar els elements per guiar la mirada de l'espectador.

• Look Dev (Desenvolupament visual): Com donar un aspecte professional als renders perquè no semblin "fets per ordinador" (el que anomenem CGI d'alta qualitat).

4. Fluxos de treball híbrids (CAD a Blender)

Tot i que és un canal centrat en el vessant artístic, és molt útil per aprendre a gestionar objectes complexos:

• Organització d'escenes: Com mantenir un fitxer net quan tenim centenars de peces (molt útil per als teus alumnes si importen projectes des de CAD).

• Neteja de geometria: Consells per arreglar malles que vénen d'altres programes.

5. Workshops de disseny professional

Tenen vídeos sobre el procés darrere de la creació de títols per a TV o entorns per a web:

• Resolució de problemes: Mostren com s'enfronten a reptes de disseny reals, ideal per a alumnes que vulguin veure el "com es fa" en una producció professional.

1. CGI per a Publicitat de Producte

Aquesta llista és ideal per veure com s'aplica Blender al món comercial, ideal per a projectes de disseny industrial o de producte:

• Llista de reproducció: CGI for Product Advertising - Blender 3D

  • Què s'hi aprèn: El flux de treball complet per crear anuncis en 3D, des del modelatge del producte fins a la il·luminació cinematogràfica.

2. Motion Graphics Professionals i Infografia

Vídeos on s'apliquen tècniques avançades (com els Geometry Nodes) per a projectes de disseny de moviment i visualització de dades:

• Vídeo: Animating Stylized Earth for Infographics / Sci-fi HUD Project

• Vídeo: Procedural Motion Graphics with Geometry Nodes

  • Què s'hi aprèn: Com crear elements visuals complexos i automatitzats que s'utilitzen habitualment en grafismes per a televisió o interfícies.

3. Creació de Personatges Animats (Producció)

Encara que és una introducció, està enfocada des d'un punt de vista de producció de personatges per a projectes d'animació:

• Llista de reproducció: Animated Character Creation in Blender 3D

  • Què s'hi aprèn: Tot el procés de creació d'un personatge pensant en la seva posterior animació professional.

En definitiva, CrossMind Studio no només ensenya "quins botons prémer", sinó que ensenya com pensar com un artista 3D dins de Blender. És el recurs perfecte per als alumnes que ja dominen la base tècnica i volen començar a crear contingut amb un acabat de nivell comercial.

Recursos web

1.  **Trellis:** Genera de forma ràpida i eficient malla 3D (malla de polígons) a partir d'una sola imatge. És molt útil per als artistes de Blender per crear prototips o fons d'escenes de manera senzilla.

2.  **Mixamo:** Ofereix un gran repositori d'animacions 3D i ràpids "autorigs" per a personatges humans i humanoides. Els usuaris de Blender poden exportar els seus personatges a Mixamo per aplicar-los-hi esquelets i animacions de forma automatitzada, i després importar-los de nou a Blender per ajustar-los o utilitzar-los en els seus projectes.

3.  **Meshy:** És un servei d'IA que genera models 3D detallats a partir d'imatges o text. Els usuaris de Blender poden utilitzar-lo per obtenir actius base de manera ràpida que després poden perfeccionar o integrar a les seves escenes.

4.  **PolyHaven:** És una plataforma que ofereix una àmplia col·lecció de models 3D, textures, i HDRI (High Dynamic Range Images) d'alta qualitat i llicència CC0 (sense copyright). Els artistes de Blender poden descarregar aquests recursos per a la il·luminació i el detall de les seves escenes, estalviant molt de temps en el procés de creació de materials.

**Alternatives a PolyHaven per a actius 3D, textures, i HDRI d'alta qualitat:**

1.  **Quixel Megascans:** Ofereix una vasta biblioteca d'escanejats 3D de gran qualitat de la natura i materials. Molts dels seus actius estan preparats per ser utilitzats a Blender a través de Quixel Bridge, que facilita la importació.

2.  **CGTrader:** És un mercat d'actius 3D amb milers de models gratuïts i de pagament. Ofereix una gran varietat de formats d'arxiu, inclosos els compatibles amb Blender.

3.  **TextureHaven:** És una bona alternativa a PolyHaven per a textures d'alta qualitat i llicència CC0. Ofereix una gran selecció de textures de superfícies com fusta, metall, pedra, i molt més, que es poden utilitzar lliurement als teus projectes de Blender.