Curs 14.
Wolfgang Amadeus Mozart
1756 - 1791
Capitolul 3
Curs 14. Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791)
Structura muzicală
Mozart a creat modelul operei clasice
Structură teatrală: acte, tablouri, scene
Ariile sunt cele mai numeroase; în mod descrescător apar duetele, terțetele și doar un singur sextet.
Ariile marchează și importanța personajelor: cele principale dețin mai multe intervenții solistice decât cele secundare.
Ponderea momentelor de ansamblu - cor, tutti - crește spre finalul operei.
Concluzie: dramaturgia (dimensiunea teatrală a operei) crește în intensitate spre final. Relația compozitorului cu libretistul Lorenzo da Ponte s-a dovedit astfel de excepție!
Structura muzicală a operei mozartiene / clasice
Uvertura
= piesă orchestrală care precede și deschide spectacolul, care are, frecvent, forma de sonată.
Muzica anunță caracterul comic, tragic sau grandios al operei.
Uvertura operei Flautul fermecat
Uvertura operei Don Giovanni
Momentele solistice - aria și recitativul
Vocea este tratată instrumental, de aici marea dificultate tehnică în interpretare
Aria lui Cherubino (Nunta lui Figaro)
Nunta lui Figaro, aria Contesei
Aria lui Figaro (Nunta lui Figaro)
Aria Reginei Nopții (Flautul fermecat)
Momentele de grup: de la duet la cor
Duetul Contesa - Susanna (Nunta lui Figaro)
Terțetul Trei Doamne (Flautul fermecat)
Arie și cor (Flautul fermecat)
Duetul Don Giovanni - Zerlina (Don Giovanni)
Scenă și cor (Răpirea din Serai)
Don Giovanni, finalul actului 1
Curs 14. Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791)