Sinfónica Nac. de Colombia

La Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia

El debut en el escenario del Teatro Colón, de la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia fue parte de la gira internacional que comenzaron en julio pasado donde además presentan la importancia de la música colombiana en las distintas salas de teatros en Latinoamérica.

Función de abono extraordinario

Jueves 8 de agosto de 2024

Sala Principal Teatro Colón

Programa:

1° parte

Victoriano Valencia Rincón (1970 - )

Obertura Mestiza

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791)

Concierto para tres pianos y orquesta en fa mayor KV 242, n° 7

- Allegro

- Adagio

- Rondo: Tempo de menuetto

2° parte

Nikolai Rimsky – Korsakov (1844 – 1908)

Scheherezade, Op. 35

Triple piano: Tomer Lev, Berenika Glixman, Nimrod Meiry – Haftel

Director orquestal: Yeruham Scharovsky

El concierto abrió con el estreno mundial de la Obertura Mestiza del compositor colombiano Victoriano Valencia Rincón, una holgada versión por parte de la orquesta reflejando fielmente las costumbres de las prácticas populares de Colombia entrelazada con el lenguaje sinfónico.

El triple concierto de Mozart cierra la primera parte de la presentación, con destacados solistas israelíes que forman parte de MultiPiano Ensamble, proyecto creado por la Escuela de Música Buchmann – Mehta junto con la colaboración de la Universidad de Tel Aviv y la Orquesta Filarmónica de Israel. Tal vez no muy acertada fue la disposición de los pianos ya que por momentos, a pesar de una orquestación reducida, el sonido era absorbido por la profundidad del escenario.

El concierto de Mozart marcó su momento más notable en el Adagio (2° mov) donde se pudo apreciar la triple comunión de los pianistas y un correcto diálogo logrado con el resto de los instrumentistas. Comienzan los pianos solos con el rondó final demostrando una buena lectura de la partitura y brindando en la coda, compleja en su sincronización, un cierre correcto y a demanda del pedido del director.

Mozart escribió esta joyita para la mecenas y anfitriona de uno de los principales salones musicales de Salzburgo, la Condesa María Antonia Lodron y para sus dos hijas Aloisia y Giuseppa quienes eran discípulas del compositor. Si bien la obra triple tiene repartida la dificultad pianística, el primer y segundo piano abarcan una exigencia mayor. En el año 1780 cuando Mozart tocó este concierto en una actuación pública, lo reordenó dejando una versión para dos pianos donde la exigencia es compartida en partes iguales por cada uno de los solistas.

Rimsky Korsakov escribió su obra Scheherezade basándose en la colección árabe de cuentos de hadas Las mil y una noches: historias de enamoramientos, infidelidades, traición y muerte. Compuesta en 1888 con sus cuatros grandes movimientos: El mar y la nave de Simbad, La historia del príncipe Kalendar, el joven príncipe y la joven princesa y festival de Bagdad. Es una obra opulenta llena de magnetismo y extravagancia que abre rápidamente la imaginación del oyente y lo transporta al gran mundo de la fantasía.

La Orquesta Sinfónica de Colombia ofreció una interpretación austera, fraseada sin demasiada sensualidad con un comienzo un tanto lento. Si bien la mano del director resultó clara, la mejor parte se vio en el último movimiento donde la orquesta se ve notablemente más cómoda. Los momentos del tutti resultaron ser lo más fuerte para la orquesta. Se destaca la actuación correcta del concertino Leónidas Cáceres Carreño que por momentos logra elevar la hipnótica melodía del violín por los sinuosos caminos de Scheherezade.

Fuera de programa el organismo ofreció dos obras emblemáticas de la tierra colombiana: Tierra querida, Lucho Bermúdez y Yo me llamo Cumbia, Mario Gareña.

Por Sabrina Abalo
Lic. en Crítica de Artes, especializada en música académica
Universidad Nacional de las Artes