Animasjon

LESEVEILEDNING:

Les gjennom og se videoene før forelesningen. Vi skal innom tre ulike teknikker og dere bør gjøre dere litt kjent med alle.

Dere kan gjerne organisere dere i grupper (maks tre i hver gruppe) og finne frem til hva dere vil jobbe med i de ulike prosjektene. Så jobber vi konkret med dette i klasserommet.

I menyen lengst til høyre finner dere en del relaterte veiledninger. ikke alle er like aktuelle for oppgavene nedenfor, men se særlig på Animasjon i Google Photos,

Fra presentasjon til animasjon, samt siden om GIF-animasjon.

Animasjon betegner ulike teknikker for å sette stillbilder sammen til en sekvens som visualiserer bevegelse. Vi kan skille mellom tre hovedkategorier, som igjen kan romme flere ulike teknikker. Her fokuserer vi kun på de teknikken vi skal arbeide med.

1. Tegne ramme for ramme

2. Levende bilder, i form av video, gjengis vanligvis med 25 eller 30 bilder i sekundet, men vi kan oprere med færre bilder per sekund. Animasjon kan fint fungere ned til 16 eller 12 bilder per sekund, noen ganger enda lavere. Konsekvensen av lavere antall bilder per sekund er nettopp et "animert" uttrykk: Likevel blir det svært arbeidskrevende å tegne alle delbildene. Som oftest gjøres dette ved å tegne figurer og objekter hver for seg og sette dette sammen som lag og avfotografere det på et animasjonsbord – ikke helt ulikt hvordan vi kan jobbe med lag i et digitalt bildebehandlingsprogram.

3. Tegne og animere med vektorgrafikk

4. Jobber vi digitalt kan tegneprosessen gå mye raskere. En ting er at vi enkelt kan kopiere et bile og tegen videre med dette som utgangspunkt. En annen mulighet er å tegne med vektorgrafikk. Siden vektorgrafikken er en matamatisk beskrivelse av formene i bildet kan disse manipuleres i et animasjonaprogram. Dette er avanserte teknikker, som vi ikke kan jobbe med i detalj, men vi skal i alle fall forsøke oss på å tegne med vektorgrafikk.

5. Flytte og avfotografere tredimensjonale (fysiske) objekter

6. Dette er en form for animajon som er godt egnet i kombinasjon med andre teknikker, som å lage kulisser i tre, papir og tekstiler, objekter i ulike materialer - harde og plastiske. Prinsippet er enkelt, en liten forflytning mellom hver bilde som avfotograferes blir til en relativt kontinuerlig bevegelse når bildene spilles av i rekkefølge.

   • Det finnes mange ulike apper og programmer som gjør denne typen animasjon relativt enkelt å gjennomføre, selv med barn ganske langt ned i årsklassene.

Oppgavene

Dere kan jobbe sammen i grupper på tre, men leverer individuelle varianter av animasjonene. Dvs dere kan fordele tegnearbeidet mellom dere, men jobbe individuelt med selve animasjonene.

Oppgave 1 – Tegne med punktgrafikk

Her setter vi noen begrensninger, for å sikre at dere kan fordele tegnearbeidet og samtidig få et noenlunde konsistent uttrykk. Vi skal her lene oss på Eadweard Muybridge, som gjennom sin innovative bruk av fotografiet bidro til å endre hvordan malere gjenskapte dyr og mennesker i bevegelse.