テーマ・境界（boundary）について 神楽坂にある矢来能楽堂で能を見た時のスケッチをもとに構想を固めました。ハマりだしたのは2025年の年始からでまるっきり新参者ですが、ざっくり言わせてもらうならば能の鑑賞とはまさにバウンダリーが溶けだしている様を目撃する体験なのでした。死者と生者の時間と心が重なり溶ける、謡われる言葉は誰の言葉なのか。1000年前の死者の言葉？見ている私たちの心情を代弁しているのか？己の放出した感情が空間中に反響し、跳ね返った感情に翻弄され惑う（ring wondering）、一部の有名な少女漫画のように“全世界が私に”なる時間を経て主人公のなかに言葉が集約して世界との間に境界（バウンダリー）が戻ってくる。自分を手放して自分を手に入れるのである、楽しい、考察楽しい。 それはそれとして、例年通りに干支にちなんで面は羊にしました。羊ついでに星の王子様的モチーフをどこかに描き込んでいます。どこだろう？当てて見てね。

On the Theme of ‘Boundary’ I finalised my concept based on sketches I made whilst watching a Noh performance at the Yara Noh Theatre in Kagurazaka. I only became truly engrossed in it at the start of 2025, so I am a complete novice, but to put it simply, watching Noh is an experience of witnessing boundaries dissolving. The time and hearts of the living and the dead overlap and merge—whose words are those being chanted? The words of the dead from a thousand years ago? Or are they voicing the feelings of us, the audience? The emotions we emit reverberate throughout the space; we are tossed about and bewildered by the emotions that bounce back (ring wondering). After a period where, much like in certain famous shōjo manga, ‘the whole world becomes mine’, the words coalesce within the protagonist and the boundary between them and the world is restored. It is a matter of letting go of oneself in order to find oneself—it’s delightful; pondering this is a joy. That aside, as is customary every year, I’ve made the mask in the shape of a sheep to mark the Chinese zodiac. Whilst on the subject of sheep, I’ve incorporated a motif reminiscent of The Little Princesomewhere in the design. Where could it be? See if you can spot it.

制作について 木口木版画は目の詰まった木材の木口面を研磨して版木として使います。よく使われるものは柘植や椿、少し目は粗くなりますが桜なども。今回使った版木が柔らかくサクサク彫れるかわりに細かく階調を作るのに向かないことに彫り始めてから気がつきました。どうしよう、となった時に「そうだ、ヴァロットンの風刺版画をお手本にしよう」とゴールを変えました。仕上がりイメージの引き出しを増やしておくことは出番がいつになるかは分からなくても、大事な準備の一つだと思っています。美術館とギャラリー巡りが好きです。

About the Production In end-grain woodblock printing, the end grain of a dense wood is polished to serve as the printing block. Commonly used woods include Japanese privet and camellia; cherry wood is also used, though its grain is slightly coarser. I realised only after I had started carving that the block I used this time, whilst soft and easy to carve, was not well-suited to creating fine tonal gradations. When I found myself wondering what to do, I thought, ‘That’s it—I’ll take Valotton’s satirical prints as my model,’ and changed my approach. I believe that expanding one’s repertoire of finished images is an important part of preparation, even if one never knows when they might come in handy. I enjoy visiting art museums and galleries.

<略歴>

小川淳子　略歴
東京生まれ 日本版画協会会員、日本美術家連盟会員
1997年　多摩美術大学大学院　修士

＜近年の展覧会＞
2026年　Kwaidan exhibition（さいたま市・柳沢画廊）
第69回CWAJ現代版画展（渋谷区・ヒルサイドフォーラム）
第93回版画展（台東区・東京都美術館）
2025年　Kwaidan exhibition（大阪万博アイルランドパビリオン）
（アイルランド大使館・新宿区四谷）
2024年　個展　「小川淳子木口木版画展-さかさま-」（柳沢画廊・さいたま市）
2023年　廊下の版画　ミニ個展（ヒルトピアアートスクエアショウケース）
グループ展「モノクロームストーリー」（アートトゥルース・横浜市）
個展-The crepuscule country-（弘重ギャラリー・渋谷区）
ＣＷＡＪプリントショウ（代官山ヒルサイドテラス）
2022年　版と表現展～次世代による木口木版画の世界～（岩崎ミュージアム・横浜）
2021年　個展（柳沢画廊・さいたま市）
2020年　版と表現展～木口木版画の世界～（岩崎ミュージアム・横浜） 「A new life after a tree(uma vida nova depois de ser arvore)」出品 (ソアレスドスレイス国立美術館、:ポルト大学美術学部美術館・ポルトガルポルト市) 「共鳴する刻(しるし)」-木口木版画の現在地-　出品 （CCGA現代グラフィックアートセンター・福島県須賀川市） 個展-Row row row your boat-（弘重ギャラリー・渋谷区） その他1997年～現在まで個展、グループ展多数

＜受賞＞
2017年　川上澄生木版画大賞、審査員特別賞受賞
2014年　13回　レッセドラ　ワールド　アート　プリント　アニューアル　ミニプリント
セコンドプライズ(ブルガリア)
1996年　第65回　日本版画協会展、山口源新人賞
1995年　第6回　ミヤコ版画賞展、大雅堂賞 第21回　全国大学版画展、買い上げ賞

< Biography>

Ogawa Junko Biography
Born in Tokyo Member of the Japan Print Association, Member of the Japan Artists' Federation
1997 Master's Degree, Tama Art University

＜Recent Exhibitions＞
2026: Kwaidan exhibition (Yanagisawa Gallery, Saitama City)
The 69th CWAJ Contemporary Print Exhibition (Hillside Forum, Shibuya Ward)
The 93rd Print Exhibition (Tokyo Metropolitan Art Museum, Taito Ward)
2025 Kwaidan exhibition (Ireland Pavilion, Osaka Expo)
（Irish Embassy, Yotsuya, Shinjuku Ward）
2024 Solo Exhibition: ‘Junko Ogawa wood-engraving Prints Exhibition-Sakasama’ (Yanagisawa Gallery, Saitama City)
2023 Corridor Prints Mini Solo Exhibition (Hiltopia Art Square Showcase) Group Exhibition: ‘Monochrome Story’ (Art Truth, Yokohama City)
Solo Exhibition - The Crepuscule Country - (Hiroshige Gallery, Shibuya Ward)
CWAJ Print Show (Daikanyama Hillside Terrace)
2022: Print and Expression Exhibition ~ The World of Wood engraving Prints by the Next Generation ~ (Iwasaki Museum, Yokohama)
2021: Solo Exhibition (Yanagisawa Gallery, Saitama City)
2020: Print and Expression Exhibition ~ The World of Wood engraving Prints ~
(Iwasaki Museum, Yokohama) Exhibited: ‘A new life after a tree (uma vida nova depois de ser árvore)’ (Soares dos Reis National Museum, Faculty of Fine Arts Museum, University of Porto, Porto, Portugal) ‘Marks in Resonance:Wood -Engraving Today’ - Exhibited (CCGA Contemporary Graphic Art Centre, Sukagawa City, Fukushima Prefecture) Solo Exhibition - Row row row your boat - (Hiroshige Gallery, Shibuya Ward) Numerous other solo and group exhibitions from
1997 to present

＜Awards＞
2017 Kawakami Sumio Woodblock Print Grand Prize, Jury Special Award
2014: 13th Lessedra World Art Print Annual, Mini Print Second Prize (2nd Place)
1996: 65th Japan Print Association Exhibition, Gen Yamaguchi Newcomer Award
1995: 6th Miyako Print Award Exhibition, Taiga-do Award