Estructura de la programación

Trabajaremos 9 unidades didácticas distribuidas de la siguiente forma:

• Unidad 1. Introductoria (evaluación inicial). Septiembre

• Unidades 2-3. Unidades de contenido de la 1ª evaluación. Octubre-noviembre.

• Unidad 4. Unidad didáctica integrada (con la materia de Artes Escénicas I) ; Situación de Aprendizaje 1. Noviembre-diciembre.

• Unidades 5-6.  Unidades de contenido de la 2ª evaluación. Enero-febrero.

• Unidades 7-8.  Unidades de contenido de la 3ª evaluación. Marzo.

• Unidad 9. Unidad didáctica integrada (con la materia de Artes Escénicas I) ; Situación de Aprendizaje 2. Abril-mayo.

Enfoque metodológico de la materia

Los contenidos de cada unidad serán distribuidos de manera sincrónica a lo largo del curso de manera que, en cada unidad, se trabajen los tres saberes básicos (A. Análisis, B. Técnica vocal y C. Práctica de conjunto). Es decir, no se aboradará unidad por unidad de principio a fin, sino que iremos impartiendo enseñanzas y facilitando recursos de un fragmento o sección de la misma por tema a lo largo del curso. El primer saber es más de carácter teórico y analítico acompañado de la necesaria aución activa. Lo anterior se acompañará, en cada unidad, de una dimensión práctica, la referida a la sección B. Técnica vocal. y, sobre todo, a la preparación y realización de los Proyectos 1 y 2, directamente vinculados a la sección C. Práctica de conjunto.   

Esta programación propone una metodología participativa, partiendo del enfoque comunicativo y el aprendizaje contextualizado. Utilizaremos habitualmente el Trabajo basado en Proyectos y/o Problemas y en la interdisciplinaridad (esta programación se confecciona en relación con áreas de conocimiento de: coro y técnica vocal, lenguaje musical, interpretación, danza, expresión corporal, literatura,  lengua, filosofía, tecnologías y medios digitales, artes plásticas y diseño, comunicación digital, medios y cultura audiovisual).

Evaluación

Los criterios de evaluación y las competencias clave se presentan como referentes de la evaluación, en la que se utilizan las rúbricas como instrumento habitual a lo largo del curso y de la mayoría de actividades, productos, proyectos o problemas a realizar.

Situaciones de aprendizaje

Se realizarán dos situaciones de aprendizaje durante el curso académico, con resultados expresados en sendos productos finales que serán expuestos, difundidos compartidos o devueltos a la comunidad escolar en los meses de diciembre (Situación de Aprendizaje 1) y mayo  (Situación de Aprendizaje 2). 

Unidades didácticas integradas

Se contempla que cada una de las dos situaciones de aprendizaje a realizar durante el curso sean parte de sendas unidades didácticas integradas (entre las materias de Coro y Técnica Vocal I y Artes Escénicas I, a realizar durante los meses de diciembre y mayo, respectivamente).

Productos finales (los proyectos)

• Se realizarán dos representaciones teatrales-musicales (proyectos 1 y 2). Estos productos finales se conectarán con los aprendizajes adquiridos en las unidades didácticas previas y se trabajarán específicamente en un unidad didáctica integrada entre las materias de Coro y Técnica Vocal I y Artes Escénicas I.

• Proyecto 1. Unidad 4. Obra adaptada. Debe estrenarse mediados-finales de diciembre. Representación teatral de una obra escrita, revisada o adaptada por el alumando y llevada a escena por el mismo a partir de (cualquier opción es válida) un fragmento, adaptación, modificación o personal revisión de un guión u obra de otro autor-a. Duración mínima: 5 minutos. La obra debe contener, en total, al menos, dos números musicales (cantados) o de danza. Algunas de las opciones a elegir, serán: Obra corta o fragmento de obra teatral. Parodia de una película cinematográfica o serie televisiva conocida. Adaptación-reducción de una obra clásica de teatro modernizándola. Interpretación de un fragmento de una obra de teatro clásico. Interpretación de un fragmento de una obra de teatro moderno o contemporáneo. Adaptación de un cuento o historia tradicional contextualizándolo en la vida y asuntos de una persona joven de entre 16-18 años. 

• Proyecto 2. Unidad 9. Obra original. Debe estrenarse mediados-finales de diciembre. Representación teatral de (elegir una): una obra teatral o de teatro-musical compleja que se distribuye en papeles o roles entre el alumando, una obra escrita originalmente por el alumando y llevada a escena por el mismo. Duración mínima: 15 minutos. La obra debe contener, en total, al menos, cuatro números musicales (cantados) o de danza.

• Todos los trabajos incluirán secciones, números o momentos dedicados al canto coral, aplicando los aprendizajes, bajo los criterios y metodologías que establezcamos en la materia de Coro y Técnica Vocal I. El alumnadodo matriculado en esta materia deberá ser parte de los números corales que incluya la obra (independientemente de que participe en otros roles). También habrá secciones, números o momentos dedicados a la danza y la expresión corporal.

• El grueso del trabajo de la asignatura se orientará a la realización de estos proyectos. 

• En ambos proyectos, las temáticas de las obras deben estar dirigidas a promover la igualdad, la integración, el respeto y fomento de los Derechos Humanos. También deben promover conductas positivas y saludables entre adolescentes y jóvenes,. Estos productos finales se realizarán en coordinación con las áreas de intervención planteadas en el Programa Forma Joven, alrededor de los siguientes ejes: Educación emocional, Estilos de Vida Saludable, Sexualidad y Relaciones Igualitarias, Uso positivo de las TIC y la Prevención del Consumo de Sustancias Adictivas, en coordinación con la persona encargada de este proyecto en el centro educativo.

• La comunicación será el eje vertebrador de ambos productos finales. Se realizarán en coordinación con las áreas de intervención planteadas en el Programa ComunicA: oralidad, lectura - escritura funcional, lectura - escritura creativa y alfabetización audiovisual, todo ello orientado a la mejora de la competencia en comunicación lingüística del alumnado y para el disfrute de la lectura en el aula, sin olvidar las posibilidades que ofrece para el desarrollo de otras competencias claves como la Competencia digital, Aprender a aprender, Competencias sociales y cívicas o Conciencia y expresiones culturales.

• Los trabajos deberán exponer una situación o problema a resolver o afrontar, proponiendo soluciones o estableciendo una línea educativa a la hora de desarrollar temáticas y asuntos. 

• Serán trabajos grupales. Habrá varias opciones o itinerarios para elegir que deberán responder a diversos roles que desempeñará cada alumno-a en el proyecto: escritores-as o guionistas, actores y actrices, bailarines-as, cantantes, componentes del coro, decoradores-as, regidores-as, tramollistas, técnicos-as de iluminación, técnicos-as de sonido, ayudantes de dirección

• Se dedicará una unidad didáctica específica para la realización y supervisión del proceso de trabajo en clase de cada proyecto (independientemente del tiempo necesario de trabajo individual en casa). 

• El proyecto incluye la creación y puesta en marcha de una estrategia y materiales de difusión, tanto en redes como en el centro educativo. Previo a la puesta en escena de los proyectos, se publicitará, por parte del alumnado, mediante cartelería , internet y redes socialespor el centro educativo, familias y amigos-as. La última fase consistirá en su divulgación en internet (YouTube, redes sociales) por parte del propio alumnado. 

Otros productos

En lo referido a cada unidad didáctica, acorde con el enfoque metodológico de la materia (ver arriba), se diseñarán a largo del curso diferentes actividades que deberán ser devueltas por el alumnado, unas veces al profesor de la materia, otras veces, también a la comunidad educativa o a internet (redes sociales, YouTube, web del profesor o del instituto). 

Algunas de estas actividades serán contempladas y evaluadas como producto final de unidad didáctica. Se tratará de actividades que, en todo caso, tendrán mayor entidad que otras meras actividades de clase y serán evaluadas en consecuencia (a modo de "pequeños trabajos" parciales) . Estos otros productos contribuirán a la preparación de los dos productos finales de materia (los vinculados a las dos situaciones de aprendizaje a realizar durante el curso). 

Los contenidos de cada unidad serán distribuidos de manera sincrónica a lo largo del curso, de manera que, en cada unidad, se trabajen los tres saberes básicos (A. Análisis, B. Técnica vocal y C. Práctica de conjunto). Es decir, no se abordará unidad por unidad de principio a fin, sino que iremos impartiendo enseñanzas y facilitando recursos de un fragmento o sección de la misma por tema a lo largo del curso. El primer saber es más de carácter teórico y analítico, acompañado de la necesaria educación activa. Lo anterior se acompañará, en cada unidad, de una dimensión práctica, la referida a la sección B. Técnica vocal, y, sobre todo, a la preparación y realización de los Proyectos 1 y 2, directamente vinculados a la sección C. Práctica de conjunto.   

Las unidades son las siguientes:

• Unidad 1. Introducción al Canto Coral y a la Técnica Vocal. Septiembre. 1ª evaluación.

• Unidad 2. La Voz. Los Elementos de la Producción Vocal. Octubre. 1ª evaluación.

• Unidad 3. Los Géneros Musicales Vocales. Noviembre. 1ª evaluación.

• Unidad 4. Proyecto 1. Unidad didáctica integrada 1 (con la materia de Artes Escénicas); Situación de Aprendizaje y Proyecto 1. Diciembre. 1ª evaluación.

• Unidad 5. La Voz y el Canto Coral en los Estilos Musicales. Enero. 2ª evaluación.

• Unidad 6. El Canto Coral en Otras Manifestaciones Escénicas. Febrero. 2ª evaluación.

• Unidad 7. La Obra Coral a lo Largo de la Historia. Marzo. 2ª evaluación.

• Unidad 8. Prácticas de Improvisación Vocal y Expresión Corporal. Experimentación con la Voz. Abril. 3ª evaluación. 

• Unidad 9. Proyecto 2. Unidad didáctica integrada 2 (con la materia de Artes Escénicas); Situación de Aprendizaje y Proyecto 2. Mayo-junio. 3ª evaluación. 

Pruebas de evaluación inicial

Durante las primeras semanas de clase, se realizarán tres tipos de pruebas de evaluación inicial:

1. Cuestionario de introducción "Cuéntame sobre ti". A realizar en casa, en Forms: para recabar datos e información sobre inquietudes, gustos, experiencia y conocimiento previo reconocido por el alumnado en relación con la materia. Esta prueba aportará también información adicional a competencias generales y actitudinales (puntualidad en la entrega, grado de interés inicial en la materia, competencia digital).

2. Prueba Práctica de Evaluación Inicial. A realizar en clase con el objeto de detectar las cualidades y nivel del alumnado en cuestiones educativas vinculadas a los conocimientos previos en relación a la materia como: cualidades del sonido, lectura, entonación, ritmo, forma (conocimiento del lenguaje musical en general), conociminetos sobre respiración, aparato fonador y técnica vocal. Esta prueba se realizarán en clase, de manera práctica, bajo la observación y anotación de resultados por parte del profesor. Se incluirá también un apartado relativo a la creatividad en la expresión oral, la desinhibición en la expresión en público, el ingenio y la improvisación. Estas pruebas también facilitarán información sobre rango y tesitura vocal de cada estudiante así como su cualidad vocal (potencia, tono, timbre, competencia y potencial inicial en el canto).

3. Prueba Teórica de Evaluación Inicial. A realizar en clase, en Forms, usando teléfonos móviles. Sobre contenidos específicos de cultura y apreciación musical, historia de la música y de la danza, cultura general relativa a las artes escénicas. Se incluirá también un apartado relativo a la creatividad en la expresión escrita.

Pruebas, evidencias y/o instrumentos de evaluación:

En general, y en las tres pruebas anteriores, el resultado expresará un valor cualitativo basado en una rúbrica, pública, expresada en niveles de competencia. La evaluación será formativa, con resultados compartidos con el alumnado (además de con los equipos educativos) de manera que sirva de reflexión y toma de conciencia sobre el punto de partida de los aprendizajes y enseñanzas a desarrollar durante este curso.

• Pruebas y/o evidencias: Datos grabados en cuestionarios (almacenads en Drive). Anotaciones del profesor (en iDoceo) basadas en la observación de las pruebas, los datos que se recogen se basan en rúbricas (instrumentos de evaluación).

• Instrumentos de evaluación: Rúbricas (públicas, difundidas en esta web y en el Classroom de la asignatura).

Cómo se evalúa esta materia

Esta materia se evalúa conforme al método establecido por la normativa vigente, LOMLE (Estado) y la Orden 30 mayo 2023 (Andalucía). A lo largo de cada unidad desarrollaremos los saberes básicos establecidos por esa normativa. Tus notas se pondrán en función de los criterios de evaluación de la materia que están directamente vinculados al grado de cumplimiento de las competencias generales y específicas. (ver aparado "Legislación", abajo). Las notas proceden de la ponderación equitativa de esos criterios de evaluación (todos tienen asignados el mismo valor). Los criterios de evaluación serán puntuados en las actividades evaluables que se realicen a lo largo del curso.

La media es acumulativa, basada en la evaluación continua. No obstante, para facilitar el trabajo por trimestres, se calificará cada trimestre de manera aislada, haciendo media de las tres evaluaciones a final del curso (nota final, evaluación ordinaria de junio) según el siguiente cálculo:

• 33,3%: Nota de la 1ª evaluación.

• 33,3%: Nota de la 2ª evaluación.

• 33,3%: Nota de la 3ª evaluación.

Cuáles son las actividades evaluables esta materia

Son las siguientes. Esta materia evalúa los siguientes tipos de actividades, gracias a los instrumentos que se expresan a continuación:

• Realización efectiva e íntegra de la sesión. Mediante la actividad: "nota de calidad de participación" (una por unidad). Realización efectiva de las clases. Observación y anotación del profesor, consulta en iPasen las faltas de asistencia injustificadas, retrasos y la realziación íntegra de la sesión por parte del alumnado. Evaluado mediante rúbricas en Classroom.

• Aprovechamiento y grado de seguimiento de las clases. Mediante la actividad: "nota de calidad de participación“ (una por unidad).  Observación y anotación del profesor, consulta de faltas de asistencia injustificadas en iPasen. Evaluado mediante rúbricas en Classroom.

• Actividades, tareas, pequeños trabajos que se mandan en cada unidad. Varios por unidad (al menos dos). Evaluado mediante rúbricas en Classroom.

• Exámenes o controles, tareas de cierta envergadura. Al menos uno por trimestre (si se considera necesario, a criterio del profesor). Evaluado mediante rúbricas en Classroom.

• Se podrán realizar exámenes, controles y actividades de recuperación, para recuperar o subir nota, durante la 3ª evaluación, así como pedir la repetición o realización de trabajos anteriores. Lo anterior, siempre bajo el criterio del profesor.

• Proyectos 1 y 2 (1º y 3º trimestre) o aquellas actividades preparatorias para el Proyecto 2 (2º trimestre). Evaluado mediante rúbricas en Classroom.

Consideraciones específicas en torno a la evaluación de esta materia 

Sobre los proyectos:

Los proyectos se adaptarán al nivel de competencia adquirido por el grupo (clase completa) en la práctica de conjunto. En caso de que el grupo no pueda elaborar proyectos de actuación ante un público general (por falta de competencia), se estipularán proyectos alternativos, reduciendo el impacto del mismo o delimitando el público al que se ofrece el mismo.

Sobre la importancia de la realización efectiva de las sesiones, así como del aprovechamiento y seguimiento de las mismas:

Esta es una asignatura presencial y una materia eminentemente práctica y grupal. El trabajo de conjunto (grupal) es esencial, por lo tanto, todos los ejercicios, actividades o ensayos que se plantean serán considerados actividades de conjunto (grupal). Así pues, la asistencia y actitud en clase cobra un papel fundamental en la evaluación. En consecuencia, los ejercicios, actividades o ensayos eludidos, interrumpidos (realizados solo en parte, falta injustificada o abandono del aula antes de que finalicen las actividades completa) o no realizados por motivos de falta de asistencia injustificada serán considerados no-realizados y evaluados consecuentemente. Esta circunstancia se acredita con los siguientes criterios de evaluación: 

• 2.1. Realizar ejercicios e improvisaciones sencillas para el desarrollo de la escucha activa y de la capacidad vocal, aplicando técnicas vocales y corporales sanas, y reforzando la autoestima y la autoconfianza.

• 3.1.  Participar como intérprete de coro, demostrando eficacia, escucha activa y una expresión vocal y corporal adecuada al servicio del conjunto y a las directrices de la dirección.

• 4.2. Participar creativa y activamente en el montaje de proyectos escénicos con responsabilidad y conciencia de grupo.

La anterior programación se rige por la LOMLE (Estado) y la Orden 30 mayo 2023 (Andalucía).

Competencias específicas y Criterios de Evaluación

1. Escuchar y visionar de forma activa piezas vocales de distintos estilos, géneros y culturas, analizando los rasgos de estilo y las características de la interpretación, para desarrollar el criterio estético, estimular el hábito de escucha activa y ampliar las posibilidades de disfrute de la música.

Criterios de Evaluación: 

1.1. Analizar piezas vocales explicando de manera razonada las cualidades que las hacen afines a un estilo, a un género o a una cultura, así como otras características de la interpretación y de la puesta en escena.

1.2. Valorar la influencia e importancia de la música vocal a lo largo de la historia y en la actualidad, analizando críticamente su relación con la cultura y la sociedad, prestando especial atención al de la comunidad andaluza.

2. Expresarse vocal y corporalmente, de forma individual y colectiva, a través de la aplicación de diferentes técnicas y la realización de actividades de improvisación, para reforzar la autoestima y la autoconfianza y desarrollar la voz y el cuerpo como instrumentos de comunicación.

Criterios de Evaluación: 

2.1. Realizar ejercicios e improvisaciones sencillas para el desarrollo de la escucha activa y de la capacidad vocal, aplicando técnicas vocales y corporales sanas, y reforzando la autoestima y la autoconfianza.

2.2. Reconocer las intencionalidades de la práctica coral y el canto, tanto en la música de nuestra tradición occidental, en especial en la andaluza, como en la de otras culturas, distinguiendo y valorando las características de sus lenguajes.

3. Interpretar piezas de diferentes estilos y géneros musicales, participando en distintas formaciones vocales, para potenciar una comunicación artística rica y el desarrollo de valores colectivos.

Criterios de Evaluación: 

3.1.  Participar como intérprete de coro, demostrando eficacia, escucha activa y una expresión vocal y corporal adecuada al servicio del conjunto y a las directrices de la dirección.

3.2. Conocer las diferentes técnicas interpretativas y utilizarlas en las creaciones individuales y grupales

4. Participar en proyectos escénicos, realizando actuaciones y asumiendo tareas propias de la producción, para favorecer el crecimiento artístico personal, enriquecer el entorno cultural e identificar oportunidades de desarrollo personal, social, académico o profesional.

Criterios de Evaluación: 

4.1. Mostrar, en la actuación, una actitud escénica adecuada y de respeto por el público.

4.2. Participar creativa y activamente en el montaje de proyectos escénicos con responsabilidad y conciencia de grupo.

Saberes Básicos

A. Análisis

• CORO.1.A.1. Vocabulario específico para el análisis de obras corales.

• CORO.1.A.2. Estrategias de escucha activa de obras de diferentes estilos y géneros, incluyendo obras propias del patrimonio musical andaluz.

• CORO.1.A.3. Identificación auditiva de las características básicas de los estilos, géneros y culturas musicales seleccionados.

• CORO.1.A.4. Análisis de audiciones o visionados del repertorio coral de diferentes épocas y estilos de la música culta occidental, así como de otros ámbitos culturales, prestando especial interés al repertorio andaluz, tanto culto como popular.

• CORO.1.A.5. La relación texto-música. El texto a través del análisis fonético.

B. Técnica vocal

• CORO.1.B.1. Práctica de la relajación y la concentración.

• CORO.1.B.2. Técnicas para el cuidado de la voz y la postura del cuerpo.

• CORO.1.B.3. Elementos de la producción vocal. El aparato de fonación: relajación, respiración, vocalización, dicción, articulación, emisión y control del sonido. Impostación.

• CORO.1.B.4. Técnicas de expresión corporal. Relación de la emisión vocal y el movimiento.

• CORO.1.B.5. Práctica de ejercicios y vocalizaciones. Improvisaciones.

• CORO.1.B.6. El oído armónico y la afinación: entonación de intervalos melódicos y armónicos sencillos.

• CORO.1.B.7. Valoración del silencio para una buena escucha e interpretación musical.

C. Práctica de conjunto

• CORO.1.C.1. El sonido de conjunto: respiración, ataque, afinación, articulación, ritmo, fraseo y dinámica. Equilibrio entre voces y planos sonoros.

• CORO.1.C.2. La improvisación vocal y corporal en el conjunto.

• CORO.1.C.3. La percusión corporal y otros diseños coreográficos, como acompañamiento de la práctica coral.

• CORO.1.C.4. La memoria musical en la interpretación coral.

• CORO.1.C.5. Los ensayos: finalidades y organización en la práctica coral.

• CORO.1.C.6. Indicaciones y gestos de la dirección coral.

• CORO.1.C.7. Repertorio de coro de diferentes épocas y estilos del ámbito occidental, así como de otros ámbitos culturales, de nivel básico, con o sin acompañamiento instrumental y dando relevancia al de nuestra comunidad autónoma.

• CORO.1.C.8. Actitud escénica y relación con el público.

• CORO.1.C.9. Utilización de medios audiovisuales e informáticos para favorecer la interpretación y la escucha de las producciones propias.

Durante algunas de las clases y a lo largo de la programación haremos referencia a una serie de libros relacionados con la materia que serán lecturas recomendadas y serán consideradas dentro del apartado de "otros proyectos" (proyecto de lectura). La realización de estos proyectos de lectura será recompensada con un complemento de calificación. 

También contaremos con una serie de lecturas recurentes, obras de referencia  citadas a menudo o utlizadas en clase de manera habitual. En ocasiones me baso en estos autores-as y obras para elaborar los contenidos y apuntes de la materia que se recogen en esta web. Cuando es así, cito, reconozco o nombro al respectivo autor-a u obra en la sección correspondiente. 

Por otra parte, contaremos con una serie de referencias audiovisuales que también usaremos o citaremos recurrentemente a lo largo del curso: vídeos de obras de teatro, películas y series.

Webs

• Crecer cantando, crecer soñando. 

Libros

• "Canto y Técnica Vocal para Dummies". Begoña Alberdi. Editorial

Películas

• "Los Chicos del Coro". Chistophe Barratier (2004) (cine de ficción).

• "La Familia Bélier". Éric Lartigau (2014) (cine de ficción).

• "CODA: los sonidos del Silencio". Sihan Heider (2021) (cine de ficción).