образотворче мистецтво

31.03.2020

НАТЮРМОРТ

Що таке натюрморт?

У перекладі з французької мови натюрморт означає «мертва природа». Проте це лише дослівний переклад.

Насправді ж натюрморт — це зображення нерухомих, застиглих предметів (квітів, овочів, фруктів, меблів, килимів тощо).

Овочі, фрукти, букети квітів, різні предмети, виготовлені людиною, можуть бути предметами для натюрмортів.

Блез Паскаль говорив: «Який це дивний живопис — натюрморт: він змушує милуватися копією тих речей, оригіналами яких не милуєшся.

А й справді, чи затримували Ви коли-небудь погляд на фруктах із кухонного столу? Ну… хіба що, коли був голодний, правда ж? А от картиною з фруктовою композицією або розкішним букетом квітів можна милуватися годинами. Саме в цьому — особлива магія натюрморту.

Малювання натюрморту починають з виконання композиційних начерків. Це дуже важливий етап. Треба так розмістити малюнок, щоб розміри аркуша і зображення урівноважувалися. Начерк – це перший етап у створені картини. І в якомусь сенсі найважливіший етап.

Складові натюрморту не можуть бути випадковими, вони завжди осмислені та дібрані свідомо.

При малюванні натюрморту не треба змальовувати всі його елементи в однаковій мірі. Кожний предмет натурної постановки потребує до себе особливої уваги і відношення.

У натюрморті художник прагне розкрити красу форми предметів або їх колірне співвідношення.

Перші натюрморти з’явилися на фресках багато століть тому — ще у Давній Греції та Римі. Фре́ска (від італ. — свіжий) — живопис на вологій штукатурці, одна з технік настінного малярства. Фресками називають також твір, виконаний у цій техніці.

Потім натюрморти зустрічалися у мозаїках. Мозаїка (від лат. «присвячена музам») — один з видів образотворчого мистецтва. Вона являє собою візерунок або зображення, виконане на стіні, стелі чи підлозі з часток кольорового непрозорого скла, каміння чи інших матеріалів, що закріплюються в спеціальному клеї .

Спочатку натюрморти використовували як частину картини, а вже потім вони стали самостійним жанром образотворчого мистецтва.

Ось такий шлях здолав цей цікавий жанр образотворчого мистецтва перед тим, як потрапити до музеїв, інтер’єрів будинків та милувати око глядача.

Неймовірно, наскільки точно і делікатно художники вміють передавати кожну дрібничку: гру світла, особливості форми, кольори предметів. У всіх картинах — таємничість, поетичність та щире захоплення світом предметів.

НАТЮРМ..mp4

07.04.2020

Переглянувши презентацію ви дізнаєтесь про побутові теми у творах мистецтва.

Створіть багатофігурну композицію на тему "Події мого життя"

Презентація.pptx

14 квітня

Тема. Світ казок в ілюстраціях. Зображення тварин та людей в ілюстраціях до казок.

Сьогодні я Казку сюди запросила,

Щоб бачити Казку і слухать гуртом.

А Казка в дорозі десь там загубилась –

Давайте її погукаєм разом.

Відгадайте!

1. Як звали ніжну, тендітну дівчинку, яка мала лише дюйм зросту?

2. З якої казки цей фрагмент?

І тягнуть всі:

Мишка – за кицю,

Кицюня – хвостик у Сірка,

Сірко – онуччину спідницю;

А та – бабуні фартуха.

Бабуня держить чоловіка,

Піт виступає на чолі,

Дід тягне ріпку, цупить, смика…

І ріпку витягли з землі!

Коріннячко у жовтій глині,

Така блискуча і гладка…

Всі впали і лежать на спині,

Проте ніхто не наріка.

Сусіди вибігли із хати,

Ото вже галасу було

Дідусь усіх став пригощати,

Наїлося усе село!

3. Ім’я сміливого героя з української народної казки.

4. Безтурботний дерев’яний хлопчик, який не слухався свого батька.

5. Ім’я дівчинки, яка загубила кришталевий черевичок.

6. Хто прийшов у гості до лисички?

Молодці!

Перегляньте ілюстрації та створіть свою до обраної вами казки.

21 квітня

Тема Образ дитячого театру.

Перегляньте презентації та виготовте театральні ляльки на основі одноразових ложок.

Театр. Ляльки..pptx

Театр. Костюми..pptx

28 квітня

Театральна маска

- Давайте пригадаємо що ви вже знаєте про театр?

«Театр» у перекладі з давньогрецької — видовище. Актори показують якусь історію (п'єсу), а глядачі спостерігають за їхньою грою.

П'єса — актор — глядач, об'єднані грою: ось формула театру.

Театр – особливий і прекрасний світ. У ньому все надзвичайне. Перебуваючи в

театрі, ми бачимо декорації, художником. На сцені – надзвичайні люди, котрі іноді не існують в повсякденному житті: їх придумав драматург, а зіграли актори. Часто актор створює намальовані на сцені образ, відмінний від його власного, для різних ролей змінює своє обличчя. Змінити зовнішність актора допомагають: грим, костюм та маска.

Театральне мистецтво сягає своїм корінням в глибоку старовину. Його найважливіші елементи існували вже в первісних обрядах, в тотемічних танцях, в копіюванні повадок тварин і т. д.

З давніх-давен маски використовували у театральних виставах. Актори театрів Стародавньої Греції грали в масках, які відтворювали різні почуття: горе, радість, гнів, сум тощо. З тих часів і походить символ театру — дві маски: весела — комедійна, сумна — трагедійна.

Одягнеш її - і тебе не впізнати,

Ти - лицар, король чи ковбой ...

Ким хочеш, зумієш в ній запросто стати.

А знімеш - знову станеш собою. (маска)

—Як ви уже, мабуть, здогадались, сьогодні ми створимо маску. Її, звичайно можна купити, але краще її зробити самому.

Сьогодні ви виготовите свою маску.

Маска — це накладка з вирізами для очей, що приховує обличчя учасника маскараду, карнавалу, вистави, іноді — із зображенням обличчя людини, голови Понад тварини або міфічного звіра. Вона означає якусь таємницю.

три тисячі років тому в древньоєгипетській піраміді вчені знайшли золоту маску фараона Тутанхамона. Єгипетські майстри намагалися точно відтворити зовнішність людини, з якої ліпили маску.

В Африці робили страшні воєнні маски. Воїни одягали їх, щоб налякати своїх ворогів.

Під час походів лицарі захищали обличчя шоломом з маскою.

Захисні функції виконує маска і зараз: згадайте хокейного воротаря, зварювальника, сталевара, лікаря...

Отже, маска живе і в сучасному світі. Навіть на початку третього тисячоліття, коли театр експериментує, маска не втратила своєї актуальності. Сучасний театр дедалі більше звертається до маски як до своєї першооснови. Маска для театру є своєрідним пошуком образності, засобом перевтілення.

Виготовити маску можна так:

1. На аркуш картону-основи прикладаємо шаблон та олівцем обводимо ескіз майбутньої маски.

2. Вирізаємо по контуру основу маски.

3. Робимо два прорізи для очей.

4. Наносимо на кольоровий папір контури додаткових елементів маски

5. Вирізаємо їх та приклеюємо клеєм ПВА на основу маски.

6. Додаємо оздоблювальні матеріали.

Правила роботи з ножицями:

1. Користуйся ножицями із заокругленими кінцями.

2. Зберігай ножиці у спеціально відведеному для цього місці.

3. Не працюй притупленими ножицями або ножицями з послабленим з’єднанням.

4. Не тримай ножиці лезом вгору.

5. Не користуйся ножицями під час ходьби.

6. Під час різання тримай матеріал так, щоб лезами ножиць не поранити руку.

ЗА БАЖАННЯМ ВИГОТОВ МАСКУ НА СВІЙ СМАК

Театр. Бутафорія. Маски.pptx

5 Колись, маска живе і знаходиться в сучасному світі. Назвіть на свій шлях третього людини, коли театр експериментується, маска не втрачається. Сучасний театр дедалі більше звертається до маски як до першооснови. Маска для театру є найширшим пошуком форми, здатності переробляти.

Виберіть маску можливо так:

1. На аркуші картону-основи прикладаємо шаблон та олівцем обхідмо ескіз майбутньої маски.

2. Вирізаємо по контуру основу маски.

3. Робімо два прорізи для очей.

4. Наносимо на кольоровий папір контури різних елементів маски

5. Вирізуємо їх та приклеюємо клеєм ПВА на основу маски.

6. Додаємо оздоблювальні матеріали.

Правила роботи з ножицями:

1. Користуйтесь ножицями із заокругленими кінцями.

2. Зберегти нігті в спеціально відведеному для цього слідуванні.

3. Не працюйте з підключеними ножицями або ножицями з посланих з'єднань.