戲曲與我 (一)

戲曲與我（一）      流雲        -->下一篇   View 達拉斯新聞 PDF  Download 達拉斯新聞 PDF

Chinese Opera– An Engineer's Perspectives (Part 1)

=====================================================

前言

戲曲指的是中國傳統的地方戲劇。戲曲的內涵包括唱唸做打，綜合了對白、音樂、歌唱、舞蹈、武術和雜技等多種表演方式，實在是博大精深。而我是學理工的門外漢,只因為喜愛音樂，在去年暑期中偶然地上網去找一些粵劇的資料，發現除了粵劇之外，很多中國傳統的地方戲劇的資料現在都很容易的找到。在看了一些資料，以及各種戲劇的錄像之後，深深地迷上了各型各式的中國地方戲曲，也開始自我研究起來。

在這裡只是淺薄的分享一下我的學習經驗。只因為我是學理工的，有強烈的好奇心，常常在看了資料之後，會想到很多的問題，然後就會努力的去尋找答案。很多時候找不到答案，就只有自己來猜測，推想，所以在一些問題上，我將只是說說我個人的看法，說不對的地方。還要請大家原諒和指教。

注：很多引用的資料是從“百度”（www.baidu.com）或其他網站找到的發帖。作者姓名不詳,資料也很難確認其真正的來源及可靠性,所以資料來源在本文中從缺。

=====================================================

我的音樂學習背景

我是在香港長大的，所以西方音樂（Western Music）認識比較早。在中學時參加過學校樂隊及合唱團, 唱的，演奏的主要是西方音樂，在美國念大學時是學理工的，但在大四那一年選修了一門音樂課，學了一些基本的西方音樂歷史（Music History），音樂理論（Music Theory），以及各種西方交響樂，協奏曲，歌劇，等等。這門課改變了我的一生，從此對音樂結下了不解之緣。在達拉斯多年，參加過華人及洋人的教堂詩班，也參加過華人及洋人的社區合唱團（Community Chorus），演唱了不少西方音樂作品。偶而也會去聽一些音樂會 - 交響樂，室內樂，合唱會，獨唱會，獨奏會，西洋歌劇，... ...特別是西洋歌劇，有大概十年左右，每一塲福活歌劇團（Fort Worth Opera）的演出，我都會去欣賞。

在中國音樂方面，在香港成長時，因為父母親都是粵劇（廣東大戲）迷，耳濡目染，到了多年之後的今天，我還是可以背出來，當我還是很小的時候，戲曲方面，可能因為在1950年代有很多的上海人移居香港，越劇電影是很吃香，受歡迎的，非常賣座，常會連續放演很久。越劇迷會看很多很多遍（因為那時當然也沒有 DVD ）我印象最深的是由丁賽君及夏夢主演的 [三看禦妹] 和 [金枝玉葉]，我好像也看了不止一遍。此外，徐玉蘭和王文娟主演的 [紅樓夢] 也是轟動一時。（現在這三部電影都可以上網看），後來在1960年代，香港邵氏電影公司崛起，拍了很多部成功的黃梅調電影。凌波（梁兄哥）紅遍半邊天，我也看了不少的黃梅調電影。京劇嗎？倒是不大認識 （雖然在上海出生及長大的父親很喜歡），因為聽不懂，而且看和聽的機會都不多。

後來在波士頓念大學時，和幾位好友一起參加了當時波士頓地區唯一的中國人合唱團 - 中華合唱團，每星期六定期的在我們學校的學生中心練唱，唱的除了中國民歌之外，很多是像[保衛黃河]，[旗正飄飄]等的抗戰時代的歌曲。那時不止美國在打越戰，中國人也在進行 [保衛釣魚台] 運動。那時候，年青的我，一腔熱血，還和一大群人跑去華盛頓（Washington, DC）去示威，抗議。把我父母親嚇得半死，好怕我會被美國遞解出境。

很慚愧的，到了今天在達拉斯，除了二十多年來參加了華聲，四季，大地，神州等合唱團，偶而唱一些中國歌曲之外，已經不復“當年勇”了。多年來，中國合唱歌曲是唱了不少，而在我大女兒進了大學之後，跟孫承驊老師也學了兩年二胡，又參加了此地的四季國樂團任二胡手，才保持了對中國音樂一點點的接觸。

此外，認識我的人也知道我很喜歡旅遊，每次去中國，台灣和香港時，都盡可能找機會去逛書店及音樂店，中國音樂的樂器，視頻光盤，音頻唱片及樂譜，能力所及的都盡量的買，總是滿載而歸，雖然如此，對中國戲曲的認識，還是感到 “有心無力”，因為我在這方面的資料太少了。（附註：華人活動中心近年來多了很多書籍及視頻光盤，相信有不少有關中國戲曲的資料，我因為住得遠，還沒有去詳細研究）

啟蒙老師 - 國劇之旅（鍾傳幸）

我在十多年前在理察臣（Richardson）圖書館看過一本名叫 [國劇之旅] 的書。是台湾文化建設委員會在一九九○年印行的。由锺傳幸女士所著。裡面講到中國戲曲的人物角色,四功五法，音樂，舞台，裝扮，道具，兵器等，可以說是我的啟蒙老師。

多年來，我只保留了一份影印本。每次去台灣都會去找這本書，但都沒有找到，大概己經絕版了，我想鍾傳幸女士大概不會介意 “收” 了我這一個 “不交學費“ 的學生吧。

今天在因特網上的中國戲曲學習環境

今天的因特網，給我們每一個人無窮的學習機會，以我去年夏天的經驗，有兩個網站對我最有幫助。一個是[百度] www.baidu.com，另一個是 [土豆]  www.tudou.com。

[百度]，就像 [谷歌]  www.google.com，能夠找到很多和中國戲曲有關的網站，而且百度本身就有非常豐富的資料庫。每次我要找資料如戲曲作者，演員，歌詞，劇本，劇情，歷史背景，..等，我都會先看 [百度] 的資料庫，然後再去看其他的網站。

而[土豆]，有非常多的各型各式中國戲曲視頻及音頻，我通常都先下載到我的電腦硬盤，然後在有空的時候才慢慢欣賞。下載需要先裝上土豆的免費下載軟體（itudou）。

此外，YouTube（www.youtube.com）也開始有很多的中國戲曲可以下載，但是，我還是比較喜歡 [土豆]。

這幾個網站，尋找資料時用中文或是英文都可以，但是用中文比較更容易找到想找的東西。

用中文上網的煩惱

去國多年，中文本來就不成的我，用中文上網是多少會有點懊惱的。幸好有 [谷歌] 的翻譯網站（www.google.com /translate），想不起來的中文就先用英文來找，或是用 [谷歌]翻譯了中文，再用中文來找資料。

但是中文實在是很奧妙的，有地區性之分。[谷歌] 的翻譯不一定都對，在不同地方的網站就要用不同的（中文）語言，例如：

    中國傳統音樂（Chinese Traditional Music），在不同地方有不同的叫法。

• 在香港 - 香港人叫作 [中樂] 。樂隊叫作 [中樂團]

• 在台灣 - 中國傳統音樂叫作 [國樂] 。樂隊叫作 [國樂團]

• 我在星加坡居住了三年，同樣的音樂叫作 [華樂]

• 而在中國，中國傳統音樂叫作 [民族樂]！樂隊叫作 [民族樂團]

此外，我還有其他例子，都是在不同的地區有不同的叫法

• 平劇，國劇，京劇

• 國語，普通話，母語

• 中文，國文，華文

中西文化之異同（Chinese Opera vs. Western Opera）

中國戲曲的人物角色，四功五法，音樂，舞台，裝扮，道具，兵器等，大部份都和西洋戲曲（歌劇，舞劇，話劇）很不一樣。反映出東方及西方歷史文化之不同。比較相同的是一些基本劇情，無論在東方世界或是西方世界，偶爾都會有鬼神及宗教的影響，同時，也有不少愛情和親情的故事，有善和惡，喜和悲，帝王和平民，好人和壞人，君子和小人，也都是有說有唱，有舞蹈，歌曲長短方面，也是有長曲，短曲，而劇長也差不多。分好幾場戲，要整個晚上數小時才演完。

這些都是蠻有趣的。但是，最引起我的好奇心卻是下面一些問題：

1。為什麼中國歌劇演唱常用假嗓（假聲）？

2。為什麼中國歌劇有那麼多的劇種？

3。為什麼女班勃興，男班衰落？

為什麼中國戲曲演唱常用假嗓（假聲）？

我聽了很多中國地方戲曲，發現絕大部份的中國戲曲，無論男女角色，常常都是用假嗓（假聲）來唱曲，甚至乎，與其說是 “唱”，倒不如說是 “叫“ 還來得貼切。因為歌曲常常都是用丹田之氣 ”叫“ 出來的, 音調非常高。在一些不懂中國歌劇的洋人聽來，這些尖銳的聲音是會有點刺耳的。

在西洋歌劇的曲子裡，雖然男高音及女高音的曲調也很高, 也會用丹田之氣及「頭聲」, 但無論在高音或是低音的部份, 通常是用「真嗓」唱出來的, 用「假嗓」就比較少出現，為什麼會這樣呢？

我一直都沒有找到答案，所以就只有自己來猜測，推想。我的結論是 - “因為中國戲曲有這個需要”。

A）演唱地點

西洋歌劇演出的地點以室內為主，通常都是在比較安靜的地方，尤其是在歌劇院裡。室內的音響效果也比較好。

相反地，中國地方戲曲常常都是在室外，比較吵鬧的地方。像是在寺廟廣場，市集，或是露天的戲台上。音響效果都不太好。古時候又沒有擴音器，所以需要用尖銳的假嗓來唱歌，觀眾才聽得到。

B）觀眾的行為及作風

西洋歌劇（及音樂會）的觀眾，在演出時的禮儀是要保持安靜，除了在某些曲段結束時要鼓掌或叫好之外，都需要默默的聽，正襟危坐，不可以走動，更不能高談闊論。

但中國地方戲曲演出時，情形就很不一樣了。就算是在比較安靜的地方，如皇宮及富貴人家的大庭院，觀眾是沒有正襟危坐，不能走動的禮儀的。常常人來人往，大家高談闊論，吃喝玩樂（如打麻雀），台上台下鬧成一片。戲曲演員要用尖銳的假嗓來唱歌，才不會和觀眾的談話混在一起。

C）文化的要求

中國地方戲曲演出，常常是在喜慶的日子，例如過新年，節日，壽旦，小孩滿月，

娶媳婦（囍），中科舉等等，而在中國文化中，要熱鬧才有喜慶的氣氛，

正是 “越吵越好”。所以就自然的產生大鑼大鼓及大嗓的歌曲。

為什麼中國戲曲有那麼多的劇種？

據統計，中國的戲曲劇種，約有三百六十多種，為什麼會有那麼多呢？

A）不同方言

方言, 俗稱地方話。現代漢語方言可分為七大方言區。即北方方言（官方方言）、吳方言、湘方言、贛方言、客家方言、閩方言和粵方言。

同時，在複雜的方言區內，有的還可以再分列為若干個方言片（又成為次方言），甚至再分為“方言小片” 。明知道一個個地點（某事、某縣、某鎮、某村）的方言，就叫做地方方言。如廣州話、長沙話等。

很多的戲曲劇種，就是因為用地方方言來說唱，就成為一種與別的劇種不同的劇種。例子：粵劇，潮劇。

B）不同地區

由於歷史，地理方面的因素，也形成不同的戲曲劇種。

例如楚劇, 好像是和歷史上春秋戰國時的楚地有関。

而在地理方面, 由於山川的阻隔，中國地方戲曲從古代就有南“二黃”北“西皮”之分。北為黃河一帶，發展到今天的評劇，豫劇，南則為長江流域，發展到今天的越劇，黃梅戲。

此外, 還有西北的秦腔, 西南的川劇, 等等, 都是因地理原因而獨樹一幟的。

C）不同民族

中國是有著 56個民族的多民族國家，而各個民族也會有他們的文化，音樂，及戲曲。例子：纳西族的東巴音樂及舞蹈。我在雲南麗江旅遊時曾在當地觀賞過一些東巴音樂及舞蹈表演,是很有特色的。

為什麼女班勃興，男班衰落？

大部份主要的中國地方戲曲以前都是只有男演員。叫做〝全男班〞。女旦的角色也是由男演員來演的。有名的京劇四大名旦: 梅蘭芳，尚小雲，程硯秋，荀慧生就是很好的例子。

但到了1920年代時，女演員開始出現。女演員不一定演女旦，也有演生角的。剛開始女演員會和男演員一起演出，但到後來，“全女班” 盛行，而 “全男班“ 卻都沒落了，為什麼呢？

我個人認為除了因為女演員演生角比男演員演女旦容易，裝扮也好看多之外，中國戲曲需要用假嗓演唱佔了很大的因素。男演員天生的嗓子，大部份不適合唱音調高及尖銳的假嗓，比對起來，女演員的嗓子, 唱高音比較容易, 也好聽多了。

所以女演員就越來越多，“全女班” 也越來越受歡迎了。

Listen

Read phonetically

Dictionary