第31回〜第40回

　今回は、J.S.バッハとチャイコフスキーの作品でプログラムを構成しました。バッハの2曲の協奏曲では、管楽器やチェンバロのソリストも登場し、華やかな世界が繰り広げられます。オーボエ協奏曲ニ短調は、チェンバロ協奏曲として楽譜が残っている曲です（ただし、断片のみ）。近年、バッハ研究者が、恐らくこの曲は元々オーボエのための協奏曲だったであろうということで復元された曲です。2楽章は有名な「アリオーソ」が使用されています。チャイコフスキーの弦楽セレナーデは弦楽合奏の超定番の曲で、非常に演奏される機会が多い曲です。アルスでも第3回演奏会、第14回演奏会と2回演奏し、今回で3回目となりました。

　オーボエ：石田浩子プロフィール　小樽市在住。北海道教育大学札幌校芸術文化課程音楽コース卒業。同大学卒業演奏会に出演。小樽室内管弦楽団春のミニコンサートや2008年札幌コダーイ合奏団のクリスマスコンサート等、各地でソリストを務める他、介護施設への訪問演奏など幅広く演奏活動を行なっている。2006年第16回日本クラシック音楽コンクール全国大会入選。これまでにオーボエを寺岡稔、岩崎弘昌の各氏に師事。現在、同大学大学院音楽教育専修２年生在学中。

　チェンバロ：近江 宏プロフィール 　北海道教育大学札幌分校特設音楽課程卒業。ピアノを島崎智子、沼田元一、故田中瑤子の各氏に、チェンバロを岩淵恵美子氏に、通奏低音を岡田龍之介、芝崎久美子の各氏、ベルギーのセミナーで、チェンバロをボブ・ファン・アスペレン、ロベール・コーネンの各氏の指導を受ける。現在、北海道銀行合唱団ピアニスト、サッポロ・インターナショナル・アンサンブル指揮者、藤女子大学、札幌厚別高校講師、札幌音楽家協議会会員。

　フルート：吉田玲子プロフィール　フルートを小松昭吾、細川順三、中山耕一の各氏に師事。１９８７年札幌市新人音楽会に出演。以降、室内楽、ソロ演奏会など多数出演。現在、札幌音楽家協議会各会員。北海道交響楽団々員、札幌コンセルヴァトワールフルート科講師。

　ヴァイオリン：吉野聖子　アルス室内合奏団団員

　今回は、ヨーロッパの田舎、辺境の国々（チェコ、デンマーク、イギリス）のやや地味な弦合奏曲を集めました。クラシック音楽といえば、ドイツ（オーストリアも含む）、イタリア、フランスが中心であり、その周辺の国々はどちらかというと音楽を輸入する側でした。しかし、ロマン派中期（19世紀半ば）ごろから、これら周辺の国々にも民族性豊かで特色のある音楽を生み出す作曲家が多く現れます。チェコのドヴォルザーク、ノルウェーのグリーグ、ロシアのチャイコフスキーなどはその代表ですが、今回紹介するこれらの作曲家も、民族的・地域的に非常に特色のある作品を生み出しています。田舎音楽を愛する中村先生の指揮でお送りします。

指揮：中村隆夫（なかむら たかお）プロフィール　北海道教育大学特設音楽課程卒業。ブタペスト・リスト音楽院に留学。指揮を金子登、バルカイ・イシュトバーン各氏に師事。卒業と同時に母校の教壇に立ち、北海道二期会オペラ、札幌交響楽団ノインテコール指揮者、札教大オペラの指揮者などに携わる。1982年にコダーイ「ハーリ・ヤーノシュ」全曲を翻訳出版および日本初演。2000年7月には東京都交響楽団を指揮してベートーヴェン「交響曲第5番」他を演奏。1976年に札幌コダーイ合唱団・合奏団を創設して以来同団の指揮者をつとめる。日本音楽表現学会前会長、国際コダーイ協会理事。

　今回は、中村隆夫先生が1976年に創設して以来指揮者をつとめる札幌コダーイ合唱団とジョイント演奏会を行うことになりました。ミヒャエル・ハイドンは有名なヨゼフ・ハイドンの弟で、多くの楽曲を作曲していますが、作品はあまり知られていません。しかし、モーツァルトと音楽的交流を行うなど、彼に大きな影響を与えています。実際、今回演奏するレクイエムとモーツァルトのレクイエムは多くの点で非常に良く似ています。モーツァルトの名曲レクイエムに勝るとも劣らない、この隠れたレクイエムを演奏しました。

指揮：中村隆夫（なかむら たかお）プロフィール　北海道教育大学特設音楽課程卒業。ブタペスト・リスト音楽院に留学。指揮を金子登、バルカイ・イシュトバーン各氏に師事。卒業と同時に母校の教壇に立ち、北海道二期会オペラ、札幌交響楽団ノインテコール指揮者、札教大オペラの指揮者などに携わる。1982年にコダーイ「ハーリ・ヤーノシュ」全曲を翻訳出版および日本初演。2000年7月には東京都交響楽団を指揮してベートーヴェン「交響曲第5番」他を演奏。1976年に札幌コダーイ合唱団・合奏団を創設して以来同団の指揮者をつとめる。日本音楽表現学会前会長、国際コダーイ協会理事。

ピアノ：宮澤むじかプロフィール　札幌市出身。パリ・エコールノルマル音楽院にてマリアン・リヴィツキー氏に師事し、ピアノ科、室内楽科、演奏家ディプロマを全て審査員満場一致で卒業。又、パリ・スコラカントゥルム音楽院の高等ディプロマも審査員満場一致の首席で取得。ザグレブ国際ピアノコンクール優勝、及びクロアチア人作品最優秀演奏者賞を受賞する他、第１５回ポルトー国際コンクール入賞、及び最年少ファイナリスト賞を受賞し、フランスを始め国内外で活動を行っている。昨年は在日ベルギー大使館にて皇后陛下ご臨席の下、演奏を行う。尚、これまでにザグレブ国立放送交響楽団、ポルトー国立オーケストラ、キエフ交響楽団、ワルシャワフィルハーモニー管弦楽団等と共演。ハーモニーレーベルよりリリースした2枚のCDは各音楽誌において高い評価を得ている他、ＤＶＤも好評を得ている。現在札幌コンセルヴァトワール専任講師。

　ピアニストの宮澤むじかさんは、札幌生まれ札幌育ち、そして札幌を活動の中心としながらも日本全国でリサイタルを開いたり、ワルシャワ・フィルなどの外来オーケストラとも共演するなど、非常に意欲的な演奏活動を行っています。札幌のアマチュア団体とも親交があり、かねてからアルスで一緒に共演しましょうというラブコールを送っていましたが、ようやくそれが実現することになりました。弦楽合奏とピアノという編成のピアノ協奏曲は非常に少ないですが、ピアノ独奏、弦楽合奏、トランペットという編成のショスタコーヴィッチのピアノ協奏曲第1番は、まさしく今回のような演奏会のために作曲されたかのような曲といえるでしょう！　この曲は、ショスタコーヴィッチの比較的若いときの作品で、コミカルでユーモラスな表現を意図して作曲されたようです。弦楽器としても、激しさや熱っぽい表現ではなく、軽快でシニカルな表現が要求されています。宮澤むじかさんの新たな魅力を引き出すバックアップができれば大変光栄なことだと思っています。

　 今回は、パイプオルガンと素晴らしい音響をもつ札幌バプテスト教会の礼拝堂を初めて使わせていただけることになりました。この会場の雰囲気や特質を考えて、当団初めてオールバロックのプログラム（しかもドイツ・バロック音楽の黄金期であるテレマン、ヘンデル、バッハの作品）とすることにし、教会の雰囲気に最もあう曲としてバッハの宗教作品であるカンタータ、素晴らしいオルガンを生かす曲としてヘンデルのオルガン協奏曲を選曲しました。演奏する4曲はそれぞれ異なるソリストが登場しますが、多彩なゲストをお迎えしました。バスの名手である教育大旭川校の石田久大先生、近年チェンバロで活躍している近江宏さん、リコーダー工房でリコーダー製作をするとともに積極的に演奏活動もしている中野聖子さん、札幌のアマチュア・リコーダー界を牽引する新林俊哉さん、そして、教育大大学院卒で札幌で演奏活動をしているオーボエの岡本千里さんです。また、団員の中からも、バイオリンとビオラのソリストが登場しました。

     今年生誕100周年になるブリテンの作品「イリュミナシオン」を取り上げました。独唱は、東京芸術大学大学院時代以来ブリテンの研究と演奏をライフワークとしている、札幌大谷大学の三山博司教授です。この曲は、フランスの詩人ランボーの詩（集？）「イリュミナシオン」の中のいくつかの詩に基づいた連作歌曲です。非常に独特な世界観の詩らしいですが、それについては門司邦雄さんの「Rimbaud　Illuminations」のサイトを参照してください。さらに今回は、第9回演奏会以来、14年ぶりにチャイコフスキーの「フィレンツェの想い出」を演奏しました。この曲は弦楽六重奏曲ですが、弦楽合奏でも非常によく演奏されます。チャイコフスキーらしいロマンティックで重厚な響き、快活さなど、聞き所たっぷりの名曲です。

　テノール　三山 博司プロフィール：東京藝術大学音楽学部声楽科卒業。同大学院音楽研究科修士課程独唱専攻修了。博士後期課程声楽専攻単位取得満期退学。博士後期課程では２０世紀イギリス歌曲、主としてベンジャミン・ブリテンの歌曲を研究する。鈴木寛一、中村浩子の各氏に師事。日本歌曲を瀬山詠子氏に師事。東京文化会館主催新人オーディション合格。同デビューコンサート出演。第８回日仏声楽コンクール入選。芸大定期・ブリテン「戦争レクイエム」、同バッハ「ヨハネ受難曲」のテノールソロをはじめ、受難曲のエヴァンゲリストや、バッハ、ヘンデル、ハイドン、モーツァルト、ベートーヴェンなどの宗教曲および「第九」のテノールソロを数多く務める。オペラではマスネ「ウェルテル」のタイトルロールをはじめ、フランス・オペラ、オペレッタに数多く出演している。

　指揮　板倉雄司プロフィール：北海道教育大学を経て同大学院修了。指揮法を本多優之氏に師事。これまで芸術集団ラクリモ座、札幌シンフォニエッタ等で指揮活動を行う。ハイメスアーティスト、札幌音楽家協議会各会員。札幌創成高等学校教諭。

　今回は、前半はフランスの作曲家であるサン=サーンスとジョリヴェ、後半はドイツの作曲家ブラームスの曲を演奏します。フランスの作曲家は、色彩感のある華やかな曲を好むのか、管楽器が入るオーケストラ曲や室内楽曲が多く、弦楽器を主体とした曲や弦合奏曲はほとんどありません。実際、当団でフランスの曲を演奏したのは、第16回演奏会でのドビュッシー「神聖な舞曲と世俗的な舞曲」（ハープ独奏と弦合奏による非常に美しい曲です）の1曲のみです。サン=サーンスの「ノアの洪水」前奏曲はあまり知られていない曲ですが、インターネットで聞いてみたところ（本当に便利な時代になったものです）非常に美しい曲だったので、取り上げることにしました。ジョリヴェのフルート協奏曲は、難解で難易度も高そう（フルートソロだけでなく弦楽合奏も）だったため二の足を踏んでいましたが、今回、八條さんという名手と共演する機会に恵まれ、思い切って挑戦することにしました。八條さんは、大学在学中にパリに留学して多くのフランス音楽を勉強し、ジョリヴェの曲に対する思い入れが深いことが、曲目紹介原稿からもわかります。八條さんの華麗なフルートのテクニック、そしてフルートと弦楽合奏による斬新な音の響きに是非ご期待ください。

　一方、ブラームスは言わずと知れたドイツ・ロマン派の大作曲家ですが、やはり弦楽合奏曲となると1曲も残していません。過去には、第5回演奏会で弦楽五重奏曲第2番、第30回演奏会で弦楽六重奏曲第1番第2楽章（「主題と変奏」のタイトルで映画音楽にも使われている）を演奏しましたが、いずれも室内楽曲の編曲です。今回も同様に、弦楽六重奏曲第2番を弦楽合奏用に編曲して演奏します。原曲はヴァイオリン、ヴィオラ、チェロがそれぞれ2人ずつの6人編成なので、それをそのままヴァイオリン2パート、ヴィオラ2パート、チェロ2パートにあてはめました。さらに、最低音の役割を担っている第2チェロの楽譜から、細かい音型を簡略化したり部分的に省略するなどによってコントラバスパートを作成しました。有名な第1番は室内楽らしい愛らしい作品ですが、この第2番は迫力ある表現を求められる部分もあり、弦楽合奏で演奏することで新たな魅力をお伝えできればと考えています。　

　フルート独奏　八條美奈子プロフィール：北海道教育大学札幌校芸術文化課程音楽コース卒業、同大学院修了。大学院在学中にパリ・エコールノルマル音楽院に留学。98年、99年ＰＭＦアカデミーオーケストラに参加。2002年度札幌市民芸術祭奨励賞を受賞。現在北翔大学非常勤講師、ヤマハ講師を務める。札幌フルート協会副会長、日本フルート協会会員。ハイメスアーティスト会員。

　オルガンソロ＜吉村怜子＞プロフィール：札幌コンサートホール Kitaraのオルガンスクールにて、３年間オルガンの初歩を学ぶ。その後、東京藝術大学音楽学部器楽科卒業、同大学院音楽研究科修士課程修了。その後、フランスのリヨン国立音楽院オルガン科卒業、同音楽院修士課程修了。オルガンを大野敦子、小林英之、深井李々子、廣野嗣雄、早島万紀子、廣江理枝、F. エスピナス、L. シュルンベルジェ、チェンバロを小島芳子、大塚直哉、通奏低音を今井奈緒子、Y. レヒシュタイナーの各氏に師事。

　今回は、札幌在住の新進気鋭のオルガニスト吉村怜子さんをお迎えして、バッハのチェンバロ協奏曲第１番をオルガン独奏で演奏します。実は、この曲の第１楽章と第３楽章は、それぞれバッハがカンタータ第146番、第188番のシンフォニアにほぼそのまま転用しているのですが、その際にチェンバロ独奏をオルガン独奏に置き換えています。このようなことから、このチェンバロ協奏曲はオルガン独奏で演奏されることもしばしばあります。この第１番の協奏曲は１台用のチェンバロ協奏曲の中では最も有名ですが、オルガンの響きだとどうなるのかご期待ください。

　また、今回は当団初めてメシアンに挑戦しますが、教会にマッチした題材の非常に美しい曲です。そして、弦楽合奏の超名曲ドヴォルザークの弦楽セレナーデ、こちらは当団３回目の演奏となります。豊かで素朴な弦楽器の音色をお楽しみください。

　1995年当時、大学を卒業して間もない私たちが設立したアルス室内合奏団も、今回で20年となりました。当時20代だった私たちもすっかり40代の中年に…ですが、その時々で若い世代のメンバーも順調に加わり、多彩なメンバーで活動をしています。この間、毎年2回の演奏会を行い、今回は40回目の記念演奏会となりました。今まで、バロックから現代まで、本当に様々な曲を演奏してきましたが、今回は、まず前半に比較的近代の作曲家であるコダーイとR.シュトラウスの作品、いずれの作曲家もアルスでは初めて取り上げました。特にR.シュトラウスのメタモルフォーゼンは、設立当初に目標としていた究極（難曲）の3曲のうちの1曲でしたが、この記念の演奏会に遂にとりあげることになりました。他の２曲は、バルトーク：弦楽のためのディヴェルティメントは第２０回記念演奏会、シェーンベルク：浄夜は第３０回記念演奏会と、いずれも節目の演奏会で取り上げてきました。メタモルフォーゼンは、R.シュトラウスが８１歳の時、1945年の第二次世界大戦末期に作曲した作品で、「大戦によってドイツの町並みや農村の風景などが破壊されて行き、自作の初演が行われた多くの劇場や音楽会堂も次々と瓦礫と化していく中で、ドイツの歴史や古くからの文化、伝統の喪失に対する悲しみや、崩壊していく祖国への惜別の思いを込めつつ敢えて筆を進めた」（ケンペ版の解説に基づく～Wikipediaより）ものだそうです。「２３の独奏弦楽器のための」という副題が示すとおり、２３人全員がソロの扱いで、楽譜が全て異なります。それぞれに目立つ重要な箇所があり、特定の人だけあまり弾けないとか音量が小さいということは許されません。難曲ではありますが、中村先生の指導の下、精一杯の演奏をできたと思います。

　後半は、モーツァルトの交響曲第４０番。第４０回演奏会と掛けたわけではないのですが、やりたい曲を選んだら偶然この曲になりました。言わずと知れた超名曲ですが、もちろん弦楽器だけでは演奏できません。フルート、オーボエ、クラリネット、ファゴット、ホルンが必要ですが、種々の交響曲の中では管楽器の編成が比較的少なく（トランペットやトロンボーン、打楽器が入っていません）、やや室内楽的な味わいがする曲となっています。今回は今までもアルスにエキストラで出演してくださった管楽器の方などが賛助で加わっていただきました。いつものアルスとは少し違う、特別編成の室内オーケストラの演奏となりました。

指揮：中村隆夫（なかむら たかお）プロフィール　北海道教育大学特設音楽課程卒業。ブタペスト・リスト音楽院に留学。指揮を金子登、バルカイ・イシュトバーン各氏に師事。卒業と同時に母校の教壇に立ち、北海道二期会オペラ、札幌交響楽団ノインテコール指揮者、札教大オペラの指揮者などに携わる。1982年にコダーイ「ハーリ・ヤーノシュ」全曲を翻訳出版および日本初演。2000年7月には東京都交響楽団を指揮してベートーヴェン「交響曲第5番」他を演奏。1976年に札幌コダーイ合唱団・合奏団を創設して以来同団の指揮者をつとめる。日本音楽表現学会前会長、国際コダーイ協会理事。