ごあいさつ

安藤政輝

約300曲と言われる宮城道雄の全作品の連続演奏会も第３回目を迎えました。 今回は、1920年（大正９年）と1921年（大正10年）の作品を14曲取り上げます。

　1920年という年は、10月に第２回作品発表演奏会が東京音楽学校奏楽堂で行われ、11月に「宮城道雄後援会」が発足、そして、同月「新日本音楽大演奏会」が有楽座で開催されたという年であり、 また、1921年には、８月に宮城数江先生（当時は牧瀬数江）が入門し、10月に第３回作品発表演奏会開催というように、宮城作品が華々しく世に出ていった時期にあたります。

　14曲のうち、＜あひる＞など７曲が子供のための「童曲」です。 また、大人向けの「歌曲」も＜せきれい＞など３曲あります。その他、注目すべき曲の第一は＜ひぐらし＞です。 宮城道雄が音域と音量の拡大を狙って改良した「大胡弓」を発表したのは、音域から考えて、 この箏・胡弓・尺八の三重奏曲＜ひぐらし＞であったろうと思われます。次に注目すべき曲は＜落葉の踊＞です。十七絃は1921年（大正10年）の、 箏・三絃・篠笛・十七絃・胡弓・尺八による管絃合奏曲＜花見船＞で発表されましたが、残念ながら現在は楽譜が残っていません。 続いて作曲された箏・三絃・十七絃三重奏曲の＜落葉の踊＞が事実上の十七絃を使用した第１作ということになっています。 

当時の作曲者とその周辺　

――　第３回演奏会に寄せて --------

                      宮城道雄記念館　館長　　吉川英史 

　「宮城道雄全作品連続演奏会」は、今回第３回を迎えることになりました。演奏曲目の作曲年代からいえば、大正9年（1920）から大正10年にかけての作品ということになります。

　宮城道雄は第１回作品発表演奏会を終わると間もなく、浜町から牛込の払方町に引越しました。大正８年５月のことです。 次の転居先市ヶ谷加賀町に移るまで（大正12年３月）払方町の住人となったのですから、今回の演目は“払方町前半期”の作品ということになります。

　この時期は、宮城にとって経済的には誠に深刻な貧困時代で、貞子夫人やその姪の清子さん（現宗家宮城喜代子）は、足しげく質屋通いをしなければなりませんでした。 しかし芸術的には豊かな時代で、前回既に演奏ずみの＜秋の調＞や、今回の目玉商品である＜落葉の踊＞などの名曲が数多く作曲された時期であります。

　次に、この時期に特筆すべきことは、宮城道雄後援会が設立されたことであります。しかし、後援会とはいっても、その主な会員は学者や洋楽関係の音楽家であり、実業家や政治家でない所に特色がありました。 その人数も多くはありませんでしたから、経済的援助よりも、精神的・知脳的な援助という点に特色がありました。

　それでも、当時としては破天荒な入場料であった世界的巨匠エルマンのバイオリン演奏会に夫人同伴で行けたのも、宮城音楽に新生面をもたらすことになる新楽器十七絃を完成させる費用が出せたのも、他ならぬこの後援会の金があったればこそであります。

　なお、この時期―大正９年と大正10年中に、それぞれ第２回第３回の作品発表演奏会が開かれましたが、その会場が第１回とは違って、東京音楽学校の奏楽堂であったことも、注目に値します。 当時は今と違って演奏会場はほとんどなかったので、第１回はキリスト教の教会である本郷の中央会堂を借りたのでした。東京音楽学校の奏楽堂は当時としては最良のホールでありましたが、一般には貸さなかったのです。それが借りられた陰には、後援会のメンバーその他の誠意ある尽力がありました。

　演奏会といえば、今一つ書き漏らすことのできない演奏会があります。大正９年11月27日、東京の有楽座で行われた「新日本音楽大演奏会」であります。 この演奏会は、第１部宮城道雄の作品、第２部本居長世の作品による合同演奏会でしたが、宮城道雄の作品を呼ぶ代名詞ともなった「新日本音楽」という名称は、この合の名称から来たもので、 その名付け親は、宮城の親友であり、合奏の相手であった尺八家吉田晴風（当時は竹堂）でありました。