宮城道雄全作品連続演奏会―第24回に寄せて

東京藝術大学講師　野川美穂子

宮城道雄（1894～1956）は、今年、生誕130年を迎えました。「宮城道雄全作品連続演奏会」は、平成２年（1990）に始まり、本日は第24回です。今回のプログラムでとりあげるのは、昭和28年（1953）と昭和29年（1954）の作品です。宮城道雄が数えで60歳と61歳のときに作られた８曲です。作曲順にあげると、昭和28年に作られたのが《たらちねの》《中空砧》《ロンドンの夜の雨》《日蓮》《三宝讃歌》の５曲で、昭和29年に作られたのが《衛兵の交替》《四季の柳》《泉》の３曲です。《たらちねの》《日蓮》《三宝讃歌》《四季の柳》は声楽曲で、あとは器楽曲です。

この時期の日本は、吉田茂内閣のもと、社会・経済・文化などの多方面において、「戦後復興期」にありました。昭和28年の２月１日にはＮＨＫのテレビ放送が始まり、８月には民間の日本テレビも開局して、街頭テレビに見入る多くの人々の姿がありました。銀座のシンボルとして親しまれた当時世界最大のネオン塔「森永の地球儀」が作られたのも昭和28年です。昭和29年には、映画史に残る名作の『七人の侍』や『ゴジラ』が作られて人気を博し、海外でも評価されました。

昭和28年と29年は、すでに名声を得ていた宮城道雄にとっても、大躍進の年でした。昭和28年２月７日に落成した宮城会館は、演奏会や講習会を催す場所として活用され、宮城社中の結束と活動の充実を促しました。東京藝大邦楽科の学生への指導にも力を注ぎ、そのいっぽうで、全国各地の演奏会やＮＨＫや民間ラジオ局のための録音にも忙しい毎日でした。日本におけるテレビ放送開始から３日後の２月３日には、《春の海》と《さくら変奏曲》を弾いて、テレビにも初出演しています。

昭和28年７月１日から８月12日にわたる約１ヶ月半には、ヨーロッパへの演奏旅行に出かけました。宮城にとっての初めての経験であり、箏曲の歴史に残る出来事でした。舞踊家の西崎緑らとともに、フランスで催された国際民族音楽協会（ＩＦＭＣ）主催の会議に出席し、フランスのビアリッツとスペインのパンプローナで催された「世界民族音楽舞踊祭」にも参加して、見事、第１位の栄光に輝きました。海外でも放送のための録音を行い、パリの放送局とロンドンのＢＢＣ（英国放送協会）から、宮城の作品と演奏が放送されました。

帰国後も全国を飛び回る活躍は続き、昭和29年５月28日には、「宮城道雄音楽生活五十年記念演奏会」を開催します。昭和29年には、映画や歌舞伎の音楽の分野での活躍もありました。

以下には、本日の演奏順に、ご紹介いたします。

《四季の柳》は、昭和29年５月28日に日比谷公会堂で催された「宮城道雄音楽生活五十年記念演奏会」の冒頭曲として、門下によって初演されました。同年８月末に宮城会館で行われた「第四回宮城会講習会」では、全国から集まった講習生が《四季の柳》を学び、翌年11月の「第一回宮城会全国演奏大会」でも演奏されています。作詞者の磯部艶子は、衆議院議員・磯部尚の妻で、宮城より箏を習い、和歌にすぐれ、《虫の武蔵野》《遠砧》などの宮城作品の作詞者でもあります。《四季の柳》は磯部艶子没後の作品で、生前の磯部艶子から受け取っていた歌詞を用いて作曲されました。歌詞は、柳を女性の髪にたとえて四季を歌い、長寿を祝っています。箏、三絃、尺八による手事物形式の作品で、《さらし》《八重衣》《古道成寺》などの古典曲の旋律を生かす部分もあります。宮城は、「宮城道雄音楽生活五十年記念演奏会」のプログラムに、「古い型の中に新しい味をもとめたもので、いずれも柳によせて四季の趣を転調などによってそれとなく織り込み、秋の部分には長唄、清元、常磐津など、三味線楽によくある狂乱というような感じを取り入れて舞踊も想像したもの」と書いています。

《たらちねの》は、昭和28年５月10日の母の日に、文化放送のラジオ番組から放送初演されました。「たらちねの」は、「母」にかかる枕詞です。５月８日に楽譜を作り、その日に放送用の録音をした、と記録されています。このラジオ番組では、《たらちねの》を含む宮城の４作品が放送されました。《たらちねの》のほかの３曲は、《母の唄（大正12年作曲）》《子守歌（昭和22年作曲）》《吼噦（古典曲に大正９年に箏手付）》で、いずれも母にちなむ作品です。《たらちねの》の歌詞は、『万葉集』巻11から採っています。幼い頃に母と生き別れした宮城は、この歌に何を感じたのでしょうか。

《泉》は、昭和30年の歌会始めの勅題「泉」にちなんで作られた箏と尺八の二重奏曲です。昭和29年12月20日頃から作曲にとりかかり、27日に完成、５日後の元旦のＮＨＫ番組において放送初演されました。その後、昭和30年８月に催された「第五回宮城会講習会」の折に改作されました。宮城は、『宮城会会報』31号に、「この曲のねらいは、静かに湧き出る泉に黎明の灯が輝いて来ると云うような感じの前奏に始まり、その元で人々が幸福に水を汲み交し、又、私の子供の頃、聴いたつるべの音や、その頃見た、一方が下ると、一方が上って行くつるべの様や、美しい花にかこまれた田舎の泉など想像したもの」（一部、会報の字句を修正）と書いています。前奏には、フランスのハープ奏者のアルフォンス・アッセルマン（1845～1912）が作曲したハープの独奏曲《泉》の影響があります。また、『宮城会会報』31号の宮城の言葉にある「つるべの音」に対応する音楽的工夫として、明治時代の中学唱歌《寄宿舎の古釣瓶》（小山作之助作曲）を意識しているところもあります。

《三宝讃歌》は箏伴奏の声楽曲で、昭和28年11月２日に東京神田の共立講堂で催された日蓮宗および日蓮聖人銅像建設五十年慶鑽会主催「日蓮聖人鑽迎の集い」において初演されました。この催しでは、、本日最後の演奏曲の《日蓮》も初演されています。東京での初演に続く11月７日に、《三宝讃歌》と《日蓮》は、福岡市博多区東公園にある日蓮聖人の銅像の前で献奏されました。銅像は、岡倉天心が明治37年（1904）に造ったもので、当時は奈良の大仏・鎌倉の大仏に次ぐ大きさと言われました。現在も、同地にあります。

《三宝讃歌》と《日蓮》は、銅像が建立50周年を迎えたことを記念して、日蓮聖人銅像建設五十年慶鑽会から委嘱された作品です。作詞者の佐野前光は、福岡の日蓮宗寺院である鎮西身延山本佛寺（福岡県うきは市浮羽町）の住職で、同じく慶鑽会から委嘱されて作詞しました。

その後、この２曲は、11月８日に福岡の電気ホール、10日に長崎の三菱会館、11日に熊本・小峰墓地にある長谷幸輝の墓前、12日に熊本の公会堂で演奏されました。長谷幸輝は、朝鮮に住んでいた宮城が、朝鮮から熊本に通って三味線を習った恩師です。

歌詞は三つの詩で構成されており、順に、仏教の基本である「仏」「法」「僧」の三つの宝を歌っています。曲について宮城は、「この曲はなるべく皆さんに歌ってもらいたいと思って歌いやすく作りました。したがって箏曲のみでなく一般の人も唱歌風に唄って結構です。箏の伴奏もなるべく弾き易く…と思って作曲しました。しかし簡単と申しましても精神をこめて演奏してほしいと思います」と解説しています。

《中空砧》は、昭和29年５月28日の「宮城道雄音楽生活五十年記念演奏会」において初演された箏の独奏曲です。京都の光﨑検校が幕末に作曲した《五段砧》に基づいており、前弾－１段－２段－３段という構成です。前弾は宮城のオリジナル旋律で、１～３段が《五段砧》の１～３段に基づいています。曲名の「中空」は、１段と３段が中空調子であることに由来します。

「砧」とは、洗った布をトントンと叩いてシワを伸ばし、柔らかさや艶を出すときに使う台や棒のことで、「衣板」が語源とされます。砧をモチーフとする作品は「砧物」と呼ばれ、地歌箏曲では、江戸時代以来、《五段砧》をはじめとするさまざまな曲が作られました。宮城作品の砧物には、《中空砧》のほか、《唐砧（大正２年）》《砧（昭和３年）》《遠砧（昭和４年）》があります。

《中空砧》は、箏の二重奏である《五段砧》を一人で演奏するという発想から作られた作品です。その発想による作曲を宮城に勧めたのは、親友の内田百閒（1889～1971）でした。シューベルトが作曲したピアノ連弾曲《三つの軍隊行進曲》第１番には、フランツ・リストやカール・タウジヒによるピアノ独奏用の編曲があります。内田百閒は、タウジヒによる編曲版を、レオポルド・ゴドフスキー（1870～1938）が演奏していることを宮城に教え、《五段砧》を一人で弾くように編曲できないか、と提案しました。こうした経緯で誕生した《中空砧》について、宮城は「この曲を一名「百鬼園砧」と称したい」と茶化しています。「百鬼園」は内田百閒の別号です。「ピアニストの中のピアニスト」と呼ばれたゴドフスキーは大正11年に来日しており、内田百閒は彼の演奏会に足を運んだことがありました。

《衛兵の交替》と《ロンドンの夜の雨》は、昭和28年７月１日に日本を出発した宮城が、７月27日から２週間ほど、ロンドンに滞在したときの経験に基づいて作られました。どちらも描写的な音楽表現に富む独奏曲です。

宮城は、ロンドンでの思い出について、「バッキンガム宮殿で聞いた衛兵の交代のラッパの音や行進の音が面白かった。ネルソンの銅像のあたりからは噴水の音が絶えず涼しそうに聞こえていた。テムズ川で聞いた遊覧船の音はジーゼルエンジンでスマートであった。私はロンドン塔も触ってみた。ロンドンは繁華街の賑わいも住宅地もしぐれの雨とともにどこか落ち着きがあった。道行く人の足音も静かに感じた」と書いています。

《衛兵の交替》は、日本に帰国後の昭和29年３月に作曲されました。同年４月18日に広島で行われた「宮城道雄演奏会」で演奏した記録があり、５月28日の「宮城道雄音楽生活五十年記念演奏会」では、宮城門下による《四季の柳》の三曲合奏に続いて、《中空砧》《ロンドンの夜の雨》《衛兵の交替》という順序で、宮城が独奏しました。そして、８月初めに楽譜が作られ、８月末から宮城会館で開かれた第４回講習会では、《四季の柳》《ロンドンの夜の雨》《日蓮》などとともに、楽譜を用いた講習生への一斉教授が行われました。

《ロンドンの夜の雨》は、ロンドン滞在中の昭和28年８月の作品です。ロンドンの日本大使館のレセプションで演奏され、ＢＢＣから放送されました。

宮城は、「宮城道雄音楽生活五十年記念演奏会」のプログラムに、「ロンドンの雨はさっと時雨れてまた晴れる。また、時としては、霧のような雨が顔に冷たく感じて夏も涼しかった。それが、ある夜一晩中続けて降ったことがあって、その音を私は何か印象的に感じた。高い建物から伝って落ちる雫の音を、銀色の玉のように想像した。また、ぬれた大地を走る車のわだちの音にも情緒を感じた。こういった印象を取り入れて即興的に作曲したもの」と書いています。

《日蓮》は、すでにご紹介したように、《三宝讃歌》とともに、日蓮聖人銅像建設五十年慶鑽会から委嘱された作品です。作詞も、《三宝讃歌》と同じく、福岡の鎮西身延山本佛寺の住職である佐野前光です。男声独唱、混声合唱、独奏箏、箏、十七絃、胡弓、尺八、笙、打物という大編成の「交声曲」（カンタータ）で、「胎動」「黎明」「予言」「受難」「旋風」「自覚」「静寂」という七つの部分で構成されています。

宮城が《日蓮》の作曲に着手したのは、ヨーロッパに滞在中でした。ヨーロッパに出かける前に委嘱を受けていた宮城には、パリのノートルダム寺院で体験した荘厳なミサが作曲のヒントになったようです。宮城は、ミサの感想を「れいをふる音やお祈りの声、それに合唱やパイプオルガンの音色の美しさが和して、全く天国のようであった。私はこれを聞きながら日本の仏教にもこういう音楽がほしいと思った」と書いています。

帰国後に本格的に作曲を進め、昭和28年10月19日に完成しました。《三宝讃歌》と同様、11月２日に神田の共立講堂で初演され、福岡の日蓮聖人銅像の前での献奏を経て、九州各地で披露されました。昭和29年５月28日の「宮城道雄音楽生活五十年記念演奏会」でも演奏され、日比谷公会堂の舞台いっぱいに並ぶ150人を越える大編成の演奏写真が残されています。翌年６月29日には、東京藝大の第三回邦楽定期演奏会（日比谷公会堂）でも演奏されました。箏独奏を宮城が担当し、藝大教員の同僚である酒井弘が男声独唱を、同じく同僚の城多又兵衛が指揮を担当して、楽器の演奏は邦楽科の学生、合唱は声楽科の学生という編成でした。