3.3.2. Увертюра

Потім у оркестровій ямі з музикантами до пульта виходить диригент. Перший помах диригентської палички і починає звучати музика – це своєрідна передмова до вистави, яка називається увертюрою. Вона відіграє дуже важливу роль, оскільки заздалегідь готує глядачів до дії, яка далі відбуватиметься на сценах.

Увертюра (фр. ouverture, від лат. apertura — відкриття, початок) — оркестрова п'єса-вступ до опери, балету, ораторії, драми. Вона готує слухачів до майбутнього дії, вводить в емоційнуатмосферу вистави, у коло ідей і образів, тобто в узагальненому вигляді передає задум композитора.

Термін «увертюра» з'явився в ІІ половині XVII століття у Франції, але розповсюдження отримав далеко не відразу. Уже в самих ранніх операх були присутні інструментальні епізоди: вступи до кожного акту, звукозображувальні картини, розгорнуті танцювальні інтермедії; згодом інструментальні епізоди, винесені за рамки вистави, перетворилися у відносно розвинений і завершений твір, що випереджає дію, але спочатку за ним закріпилася назва «симфонія». У деяких країнах вона зберігалося аж до кінця XVIII століття: ще Моцарт у 1791 році називав «симфонією» увертюру до своєї «Чарівної флейти».

Першою увертюрою прийнято вважати токату в опері Клаудіо Монтеверді «Орфей», написаної в 1607 році. Музика цієї токати переносила в оперу традицію, яка давно склалася в драматичному театрі, починати закликами фанфар.

У XVII столітті в західноєвропейській музиці склалися два типи оперних увертюр:

Поступово «увертюри» стали перетворюватися на одночастинні композиції із сонатно-симфонічним принципом розвитку, і з музичним матеріалом, заснованим на темах, що характеризують головних героїв чи важливі події твору. Таким чином, коли піднімалася завіса, глядач за допомогою музичних звуків мимоволі налаштовувався на лад, який відповідає тематиці вистави. Неоціненний внесок у переродження «увертюри» зробила творчість Вольфганга Амадея Моцарта, Джоаккіно Россіні та Людвіга ван Бетховена.

Моцарт значно розширив зміст та удосконалив музичну форму оперних увертюр.  Россіні, який нині називається великим майстром увертюр, створив свою формулу, за якою неповторний стиль композитора в його унікальних музичних шедеврах і сьогодні впізнається без труднощів.

Виняткову роль розвитку жанру увертюри зіграв великий Людвиг ван Бетховен. Він ще більше посилив тематичний зв'язок вступу до опери, що яскраво представлено в увертюрах «Фіделіо» та «Леонора № 3», а також наповнив композиції глибоким, філософським змістом, наприклад у увертюрах «Егмонт» та «Коріолан». Дані твори, що мають внутрішню єдність, гранично насичені драматичним напруженням і не поступаються симфонічним творам композитора, набули права на самостійне існування. Так з'явився новий музичний жанр – концертні увертюри, які часто привертали увагу композиторів епохи романтизму.

До ранніх зразків програмної увертюри відносяться «Володар духів» Карла Марії Вебера, «Сон у літню ніч», «Морська тиша та щаслива подорож» Фелікса Мендельсона, «Уіверлі», «Таємні судді» та «Буря » Гектора Берліоза. 

Трохи пізніше жанр збагатився іншими визначними творами, такими як «Мессінська наречена», «Манфред» Роберта Шумана, «Король Лір», «Корсар», «Римський карнавал» Гектора Берліоза, "Трагічна увертюра" Йоганнеса Брамса. 

Крім творів, заснованих на темах з літературних джерел та яскравих враження від подорожей далекими країнами, композитори охоче складали увертюри прикладного характеру, приурочені до якоїсь знаменної дати, тобто «урочисті», «ювілейні», «вітальні». Серед зразків цього виду необхідно відзначити «Іменинну увертюру» Бетховена, «Ювілейну увертюру» Вебера, «Академічну урочисту увертюру» Брамса.

Поступово у другій половині ХІХ століття ставлення композиторів до увертюри помітно змінюється. Все частіше поряд з чудовими зразками увертюр у сонатній формі, якими є «Сила долі» Верді, «Нюрнберзькі мейстерзингери» Вагнера, «Кармен» Бізе та балету «Копелія» Деліба. Крім цього, концертні увертюри теж згодом поступилися місцем симфонічним поемам, музичну форму яких створив Ференц Ліст.

У XX столітті композитори теж нерідко звертаються до жанру «увертюри», проте якщо в операх і балетах вони використовують різні види вступів, то часто складають твори, присвячені урочистим датам. Серед таких композицій виділяється «Вітальна увертюра» А.Хачатуряна, «Урочиста увертюра» Р.Глієра. Також не можна залишити поза увагою увертюри, написані до кінофільмів і мюзиклів - жанрів, зародження яких відбулося лише в минулому столітті.

За весь час існування цього жанру було створено чимало чудових витворів, що увійшли до золотого фонду світової музичної культури. На превеликий жаль, композитори в даний час не люблять складати опери та балети з розгорнутими вступами, проте, знайшовши гідне місце, увертюри сьогодні яскраво і запам'ятовують в мюзиклах і кінофільмах.