Декабрь 2024

11 и 12 декабря 2024г. в музее Когана Л.Н. прошли занятия со студентами-социологами 1 курса вновь открытой специализации  «социология управления и организаций» на кафедре социологии и технологий государственного и муниципального управления Института Экономики и Управления УрФУ. Инициаторами встречи были преподаватели этой кафедры, бывшие выпускники  отделения социологии Департамента политологии и социологии УрГУ:  доктор социологических наук, профессор Антонова Н.Л. и к.с.н., доцент Кульминская А.В.. 

В ходе встречи студенты-первокурсники с интересом слушали рассказ об основателе Уральской школы социологии,  о его учителях и коллегах, узнавали исторический контекст развития социологии и социологического образования на Урале

За неделю до встречи Маликовой Н.Н. было предложено выполнить студентам самостоятельную работу: посетить сайт виртуального музея Л.Н.Когана, ознакомиться с его содержанием и на основании списка публикаций Льва Наумовича, выложенного на сайте музея и  составить небольшое эссе с использованием наименований его работ. 

Всего студентами ИЭиУ было написано 22 текста. Предлагаем   ознакомиться с теми из них, которые представляются нам наиболее содержательными.  

(Обращаем внимание на то, что в данном случае при выполнении задания студенты не были ограничены ни временными ресурсами, ни объемом поиска нужных источников, в отличие от использования этого же методического приема в процессе квеста на дне социолога в УГИ) 

Образование как культурная потребность никогда не угаснет, даже в ходе научно-технического прогресса и общеобразовательных школ. Чтобы воспитать в себе человека, ответственного, целеустремленного, доброжелательного, содействующего развитию страны и своего будущего, мы так упорно тратим время на изучение истории в стенах учебных заведений, дома, кружках. При этом хронологию можно познавать не только через события, реформы, правление, но и через особенности культуры, ведь произведения искусства порой говорят намного больше о том, что происходило в тот или иной отрезок отечественной истории. Разве это скучно?

Однажды в старших классах мы затронули важную тему - культуру 20-го века, которая многим представляется неоднозначной, порой критичной, но такой, что наиболее полно отражает проблемы государства того времени. Тогда мы решили поразмышлять о красоте подлинной и мнимой.

Мы задались вопросом Присущи ли действительности эстетические качества? Или это простые мазки, пустые слова, несвязанный бессмысленный рассказ? Мы  решили взглянуть на картину 20 века, начиная с прихода красных. Важным и в то же время сложным фрагментом отечественной истории является октябрьская революция и развитие творческой инициативы народных масс. Большевики наконец установили советскую власть, отныне их цель - построение социализма и равноправия, а значит это время новой идеологии, которая приводила к проблемам противоречий в советском обществе.

Духовная жизнь общества и ее структура постепенно развивались, возникали новые направления и объединения. С 1919 года начался ликбез - ликвидация безграмотности. Наметился Культурный рост советских рабочих и подъем культурно-технического уровня советского рабочего класса в целом. 

Роль умственного труда в производственной деятельности становится все более заметной и важной для развития общества. Рабочий класс, овладевая духовной культурой, не только работает ради процветания государства, но и создает настоящие шедевры и искусство, которое надолго запомнится потомкам.

«Отношения» человек - машина - искусство играют важную роль в формировании коллективного сознания и культурной ткани общества. Этот синтез отражает стремление к новому типу художественного выражения, а также укреплению социалистического общества и коллективной идентичности. Художник помогает ученому, математика и эстетика объединяются в единое целое. Роль искусства в развитии науки и общества становится не отрицаемой. Структура духовной жизни советского общества и личность претерпевают изменения под влиянием творческой инициативы рабочего класса и умственного труда. Культура, наука и искусство становятся неотъемлемой частью национального достояния.

Труд и красота постепенно начинают соприкасаться, люди выражают своё мнение и переживания через искусство. Но гражданская война 1920-х годов - переломный момент в политической, экономической, социальной жизни граждан. Духовная сфера не осталась в стороне. Недовольство диктатурой красных породили первую волну эмиграции, Советский союз остался без талантливых Цветаевой, Гиппиуса, лауреата Бунина, Толстого и других. Они хотели жить по справедливости.

Но в то же время советский рабочий продолжает трудиться на благо страны, государство понимает, что воспитание в труде будет наиболее ценным и качественным, сформирует человека, ответственного перед страной и её будущим. Изменение в духовной жизни рабочих СССР хорошо прослеживается в живописи. Много полотен были посвящены именно простым колхозникам и ударникам социалистического труда - “Хлеб” Яблонской, “Колхозный праздник” Герасимова, “Строители братской ГЭС” Попкова. Среди скульптур можно вспомнить “Рабочий и Колхозница” Мухиной. Человек и его судьба становятся центральной темой обсуждения, особенно после самого трагического события отечественной истории - Великой Отечественной Войны. Литература становится пропитана произведениями, посвященными тяжелой жизни советских граждан, тыловиков и фронтовиков. Мы думаем, что каждый знаком с такой фамилией, как Симонов. “Жди меня”, “Дни и ночи”, трилогия “Живые и мертвые” описывают чувства людей в годы войны. О трагедии жителей в годы ВОВ пишет Гроссман “Жизнь и судьба”. Народный подвиг неоценим, восхищает каждого. Благодарность за героизм выражается в картинах “Оборона Севастополя”, “Мать партизана”, “Письмо с фронта”, “Защитники Брестской крепости”, “Отдых после боя”. 

Но цель и смысл жизни человека после окончания войны значительно меняется. Он оглядывается в то “страшное” прошлое, однако стремится к будущему, снова встает на ноги и определяет возможности планирования жизненного пути. Он не стоит на месте и продолжает совершать новые открытия в духовном производстве и культуре. Растут духовные потребности, и деятельность личности все больше склона в творчеству.

От традиционных видов искусства как формы общественного сознания таких, как живопись, литература, архитектура, человек переходит к развитию кино, театра, публицистики, фото. Культура в условиях НТР --  это отдельный мир человеческих достижений. Театр и телевидение не остались в стороне. В 1965 году открывается знаменитый театр драмы и комедии на Таганке, в котором часто можно было окунуться в мир песен Владимира Высоцкого. На улицах начинают пестреть афиши с прокатом художественных картин Калатозова “Летят Журавли”, Бондарчука “Судьба Человека”, Меньшова “Москва слезам не верит”. 

Каждое произведение культуры - настоящий труд граждан СССР, отражения их чувств и сопереживание судьбе своего народа. Это не просто книга и современное телевидение, не просто разрисованное полотно, плакаты, не просто театральные постановки, песни, высокие скульптуры и массивные здания. В своих творческих работах человек отразил историю страны, подвиг населения, их сплоченность против врага, проблемы взаимоотношения общества и власти, пытался добиться справедливости и признания. Советской действительности присущи эстетические качества именно благодаря искусству.

Богатство истории и культуры нашей страны вдохновляет нас на обучение и самосовершенствование. Изучение прошлого помогает нам понять ценности и традиции, которые сформировало современное общество. Образование играет ключевую роль в постижении культурного наследия и понимании исторических корней. Именно оно является “мостом” между искусством и зрителем. Таким образом, богатство культуры и истории становится движущей силой в стремлении к образованию и развитию личности.

О красоте подлинной и мнимой часто задаются вопросы: что такое красота и присущи ли действительности эстетические качества? В контексте специфики применения практики в исторической науке можно рассмотреть, как культурный рост советских рабочих влияет на их восприятие труда и эстетики.

Советская наука активно исследует роль умственного труда в производственной деятельности, подчеркивая множество аспектов, связанных с трудом и красотой. В эпоху научно-технического прогресса в СССР особое внимание уделяется воспитанию советского рабочего, который обладает чертами личности нового типа. Здесь возникает проблема ликвидации профессиональной ограниченности рабочего, что способствует более глубокому восприятию искусства.

Художник помогает ученому в создании новых знаний, и в этом контексте математика и эстетика становятся неразрывно связанными. Диалектика материальных и моральных стимулов к труду формирует характеристики эстетики коммунистического труда и его связи с производством.

Изменения в духовной жизни рабочих СССР отражают структуру духовной жизни общества и личность. Ведь культурный уровень рабочего поселка, а также художественный вкус работников становятся важными аспектами в изучении этой темы. Роль печати в коммунистическом воспитании трудящихся также имеет значение, поскольку она формирует представления и ценности в сознании людей.

Таким образом, рассматривая проблемы труда в эстетике А.М. Горького, можно увидеть, как искусство влияет на развитие науки, а также на развитие культурных стандартов в обществе. Вопрос о том, сохнет ли Сокол без змеи, может служить метафорой для осознания важности взаимодополняемости различных сфер жизни: труда, искусства и науки.

 «Все любят кушать пиццу, сложно переоценить наслаждение от этого вкусного и аппетитного блюда. Также сложно переоценить то, что сущность и социальная значимость любительских увлечений у конкретных людей может формировать целые эпохи. Путин увлекался рыбалкой, Николай Второй любил большой теннис, а Гитлер тяготел к живописи. Я же люблю думать о том, в чем цель и смысл жизни человека, люблю размышлять может ли социология быть объективной, задаюсь вопросом «почему «Барселона» так давно не брала Лигу Чемпионов?» Так и правда, в чем же смысл нашей жизни? Я формулировал для себя смысл жизни как простое коллекционирование приятных воспоминаний и интересных знаний, которыми я могу делиться с миром. Но в последнее время становится сложно репрезентировать себя окружающим, ибо мои социальные силы человека иссякли, как иссякло озеро Чад.  Я часто слышу три заветных слова: «Я тебя люблю», но так редко удается услышать не менее приятных три слова: «Человек, цивилизация, культура» А ведь я бы с радостью хотел обсудить и эту тему. Хотел бы поднять вопрос как важна культура и технология для современного российского общества, поднял бы вопрос о красоте подлинной и мнимой. И еще можно столько было бы обсудить.  Но я всего лишь актер в этом театре жизни. И актёр фантастический, этого не отнять, но зияющая дыра в груди не дает мне покоя. Ни моя личность и культура, ни собственный труд и красота не позволяют мне заполнить эту дыру. По-хорошему мне бы стоило заполнить эту дыру размером с Бога чем-то путёвым, мне бы стоило воспитать в себе человека праведного. Но я не хочу. Не хочется говорить, что я  зло, но и ангелом добром меня не назвать. Порой мне кажется, что социум и я, как Иисус и Понтий Пилат, где я сын Божий, который умирает за грехи человечества, а социум и рад бы помиловать меня в честь пасхи, но все равно утверждает смертный приговор» - дочитала Мария и выключила телефон.

Приобняв её, Михаил нежным голосом сказал: «Я честности ради вообще ничего не понял, мне этот человек и его судьба, как телеге пятое колесо.

Поцеловав его в щеку, Маша иронично подметила: «Искусство и мы- два сапога пара»,

-Так давай еще раз о Высоцком – перевел тему Мишаня

- А разве есть смысл еще раз перемывать кости ценообразованию прохода на крышу? – прошипела Мария в ответ.

Виктор Петрович часто задумывался о том, что он делает на этом свете. Рабочие дни сливались в однообразный поток, где машина управляла человеком, а не наоборот. Работа на заводе была тяжёлой, но необходимой, и он, как и многие, верил, что творческая инициатива трудящихся СССР в социалистическом производстве — это больше, чем лозунг.

Однажды вечером, когда цех уже опустел, Виктор задержался, чтобы починить неисправный станок. В тишине, среди железного грохота, возникла странная мысль: «А есть ли эстетика коммунистического труда в этом бесконечном вращении шестерёнок?» Он огляделся вокруг, и глаза его задержались на маленьком старомодном плакате, который давно никто не замечал. На нём большими буквами было написано: «Человек – машина – искусство».

Эти слова пронзили его, как нечто очень личное. «Неужели всё это можно назвать искусством?» — задумался он, уходя домой.

В ту ночь Виктор долго не мог уснуть. Он вспомнил лекцию, которую читал для них партийный работник из клуба. Тогда говорили о том, что роль умственного труда в производственной деятельности становится всё важнее, а рабочие, овладевая духовной культурой, могут творить не хуже художников. Но как это всё связано с ним, обычным токарем?

На следующее утро, по дороге на завод, Виктор заметил афишу у театра. Вечером должен был быть спектакль о революции. Хотя театр никогда не был его сильной стороной, что-то заставило его остановиться. «Искусство как форма общественного сознания — может быть, это мне поможет разобраться?» — подумал он и, взяв билет, отправился домой.

Зал был почти полон. Люди разных возрастов, с разным выражением на лицах, пришли сюда, чтобы на пару часов забыть о своей ежедневной рутине. Виктор сел на задний ряд, ближе к выходу. Занавес начал открываться, и он, почти бессознательно, нашёл небольшой разрыв в ткани — тот самый глаз в щёлке занавеса, через который сцена выглядела особенно волшебно.

Пьеса шла о том, как Октябрьская революция и развитие творческой инициативы масс перевернули судьбы простых людей. На сцене оживали образы рабочих, крестьян, солдат, которые, несмотря на трудности, верили в лучшее будущее. Виктор ловил каждое слово. И вот, в финале, героиня, молодаяработница,произнесла:

— Мы, народные массы, — решающая сила общественного развития! Но что стоит за этим? Только труд? Нет, в труде должна быть красота!

Эти слова звучали так просто, но для Виктора в них открылось всё. Он понял: красота не только в театре или музыке. Она — в правильном движении станка, в чётко выточенной детали, в том, как свет падает на металл. И тогда труд становится не просто обязанностью, а настоящим искусством.

Возвращаясь домой, он вдруг ощутил странное воодушевление. Завтра снова будет день, полный работы, но теперь он посмотрит на неё по-другому. Ведь и он, как все, творит. Творит не словами и красками, а движением, терпением и точностью.

А где-то внутри осталась теплая мысль: «Что такое красота?» — это не вопрос, а призыв видеть её во всём.