Una caratteristica della Mediateca di Sendai sono i tredici "tubi" irregolari che attraversano i piani dell'edificio. Questi sono cavi all'interno e vengono utilizzati come sistemi di servizio (scale, ascensori, condotti...) lasciati completamente a vista.

Ci troviamo in uno spazio non più omogeneo, ma pensato per creare flussi diversificati di persone, informazioni ed elementi naturali come la luce, l'aria, i suoni, la cui azione è regolata dinamicamente proprio dagli stessi "tubi".

L'immagine che rimanda è quella di un paesaggio sottomarino con delle alghe che fluttuano col movimento delle correnti.

Non esiste uno schema per questo tipo di geometria, infatti partendo da un cilindro reticolare, realizzato con fasci tubolari in acciaio, viene sottoposto prima a torsione e poi deformato per oscillazione. Ne risulta un sistema irregolare che varia su ogni sezione dell'edificio. I piani sono intervallati da sottilissimi solai posizionati ad altezze differenti, realizzati con lastre piatte in acciaio con una struttura tipo sandwich di 40cm. 

L'intero progetto mette quindi in discussione tutti i punti che avevano portato avanti fino ad oggi le basi dell'architettura del Moderno. Infatti questi cilindri sembrano sfuggire ogni logica id contenimento degli sforzi, che vengono distribuiti e liberati lungo il sistema tubolare degli stessi.

Al piano terra troviamo una piazza pubblica attrezzata, al primo una biblioteca per bambini, il quarto e il quinto sono espositivi e il sesto contiene la mediateca.

L'energia di una linea in relazione di un'altra linea.

Ratio o tempo congelato che racchiude i momenti nello spazio

Cecil Balmond

Dalla collaborazione di queste due menti visionarie nasce il Padiglione della Serpentine Gallery, la cui elaborazione nasce dall'algoritmo di un quadrato che ruota e si espande. La ripetizione di questa sequenza definisce una trama fitta di linee che definisce sia l'involucro che la struttura del padiglione. L'idea di Ito era di realizzare un volume costituito solo dall'involucro senza setti o colonne interne. La forma è un cubo di lato 17,5 metri che sembra nascere da linee di diversi punti di fuga senza sostegni interni. Non ha né porte e né finestre, è semplicemente un involucro con funzione di copertura e e decorazione. Dal punto di vista strutturale il sostegno è dato da lastre di acciaio di profondità di 55 centimetri che si intersecano nei punti di incontro della struttura, lo spessore invece è variabile in base al peso delle forze di scarico da sopportare.

E' il primo esempio reale di superficie strutturale, basato da una struttura a U che crea un passaggio con una luce superiore ai 12,5 metri. Un pannello alveolare di alluminio rinforzato da fogli ovali in alluminio che equilibrano le sollecitazioni strutturali della superficie. Questi pannelli condizionano l'estetica esterna in maniera accattivante, posizionati in diagonali opposte, in modo equidistante, comportano anche giochi di luce e ombre. Lo strato superiore infine è coperto da un foglio di policarbonato. Il padiglione è circondato da acqua e alberi che contribuiscono ad arricchire gli effetti ottici, facendo pensare di passare solo attraverso un insieme di giochi di luci, ombre e colori. Per Ito questo è stato un esperimento per definire dei confini all'architettura. E' un semplice rifugio, un padiglione vuoto all'interno, perché la parte fondamentale dell'architettura è l'involucro a contatto con la natura.

L'esperienza del padiglione di Londra viene sfruttata per produrre una struttura permanente dove il protagonista è la natura. Una serie di alberi che si intrecciano determinano sia l'involucro che la struttura in cemento armato. Ito immagina la struttura come una pellicola che avvolge la struttura, diramata come se fosse energia materica, per rendere percepibile la sensazione di interno ed esterno. L'ingegnere strutturale che lo accompagna in questo progetto è Araya, tutte le forme sono state digitalizzate per delle simulazioni e poi corrette in funzione dell'equilibrio statico dell'edificio.

La scelta del calcestruzzo come materiale è stata definita per differenziare il suo edificio rispetto al contesto, popolato da costruzioni vetrate destinate allo shopping. Piuttosto che creare una struttura muraria massiccia con bucature, Ito unisce insieme i concetti di opacità e trasparenza attraverso uno spessore di cemento di 30 centimetri in continuità con le parti vetrate. Si passa così dal concetto di struttura muraria a superficie muraria. La superficie strutturale ottenuta permette di avere i piani completamente liberi da qualunque sostegno. I sette piani contengono spazi dedicati alla vendita, uffici, aree multifunzionali, sala riunioni all'ultimo piano e un giardino pensile. L'edificio si impone nel contesto come un albero, che vive di energia propria, i cui rami avvolgono l'interno, quasi a proteggere qualcosa di prezioso.

Il progetto non realizzato del Forum per la Musica, la Danza e la Cultura Visiva di Genti, in Belgio, ha come protagonista il suono. Ito crea il suo volume partendo dalla forma della propagazione del suono, passando da punti nascosti, creando spazi ricurvi e rientranze a brevi intervalli. E' uno spazio tridimensionalmente continuo dove gli ingressi e le uscite diventano obsoleti. L'impressione è quella di essere immersi nel mondo dei suoni, ne scaturisce l'atmosfera della sospensione. Ma alla base di questa casualità c'è la griglia emergente. Il progetto parte dalla distinzione tra spazi A (sonori) e B (paesaggi urbani con uffici e ristoranti). Insieme costituiscono il negativo e il positivo della medesima forma organica. La struttura nasce da una griglia regolare sulla quale vengono disegnati dei cerchi che suddividono i due tipi di aree. 

E' proprio per questo che l'edificio è l'emblema del suono , ovunque ci si sposti è possibile scoprire segreti e ampiezza. Non vi è alcuna distinzione tra piani, pareti e copertura, poiché si sviluppano in continuità della stessa superficie, non vi è neanche alcuna distinzione materica, poiché è composta da una piastra in cemento armato di spessore di 30 centimetri. All'esterno il Form è racchiuso in un involucro di vetro che sottolinea l'andamento verticale dell'edificio e la modularità dell'edificio. 

"L'intera struttura è un insieme di condotti, come il corpo umano".

Lo spazio creato esclude il concetto di delimitazione, rimandando al concetto di apertura verso l'esterno che invita ad essere attraversato.

Piuttosto che rimandare semplicemente all'idea di relax, Ito propone l'idea di fusione con la natura, portando l'architettura ad entrare in un'altra dimensione. La realizzazione è fatta da un guscio strutturale a cinque barre di acciaio a forma di spirale di 60 millimetri di diametro intrecciate a travi di legno, determinando il volume dell'edificio. Entrare a far parte di questo paesaggio sembra come sbarcare in un mondo perduto, ora riadattato e reso vivo. Per poter arrivare a questo risultato, anche questa volta è protagonista il Computer Technology, che spiana la strada al lavoro del progettista risolvendo problematiche prima irrisolvibili.