教學目標：學生能夠整合大一、大二的2D及3D設計，將之前所學，整合到3D遊戲引擎，進行粒子效果的實作。

教學策略：1) 課程的第一堂課，讓他們了解相關的職業與能力，並進行問卷調查；2) 由於中彰投分署青年職涯中心及南投縣政府的協助及補助，帶學生到遊戲公司參訪，讓他們了解遊戲公司的需求與能力要求；3)進行不同粒子效果的教學，讓學生可以使用之前的2D、3D軟體製作素材，並整合到遊戲引擎，提供包含操作教學過程的瑩幕錄影影片；4) 因為設備的數量限制，讓學生以影片的方式，觀看虚擬實境作品的成果，請同學給予建議，講解關於作品的動畫、製作方式、人力分配、所遇問題。 5) 試著讓學生分組，以分組範例學習，並於下星期進行小組報告學習成果的教學引導。有些學生在這此堂課後，給予正面的回饋、讓他們對遊戲的VFX、shader更有興趣，只可惜我那時沒有進行問卷調查及了解。

教學結果：學生僅管在期初對課程的內容規劃很有興趣，但是，在實際課課程中，有幾個學生時常不到或遲到，我在學期初及課程中，時常強調設計的創意及請勿抄襲，但是，期中作品的評審中，發現了至少5份非常相似的作品、都是來自於這些參與度較低的學生們，這導致了我決定他們於期中後下星期要進行小考，雖然其他學生讓我不用過於在意、直接當掉即可，只是，對於參與度低的學生，我一直想該如何解決這個問題。

教學檢討：這一班同學，大三的這堂課，是我第一次上他們的課，因為對彼此的上課方式及態度不熟悉，導致期初的期望與後面的課程互動有落差。我習慣所有必修的課程，會比較嚴格的訓練專業程度。而我應該也是所有動畫系所有老師最嚴格的。對學生而言，在大三時突然遇上一個要求嚴格的老師，對於已習慣較自由彈性的學生，會有所反彈？是不是評審時，不應該是我來評審，而是請外界的專業老師或業師來進行評審？是不是要多導入實際專案執行的技術，讓學生更能理解所學的應用性，因為他看到老師的作品中有這樣的應用？