A3 Rocher

Cette étape A3 Rocher est importante, car elle met en œuvre la méthode qui sera utilisée pour peindre un visage.

La conduite qui vous est proposée est donc celle de LA METHODE pour peindre une icône, ici résumée; les mêmes étapes et la même numérotation.

La méthode résumée :

1 La préparation

1A : Le dessin et la grisaille

1A1 Dessinez au pinceau le rocher

1A2 Avec de l'ocre rouge : repassez le dessin, réalisez la grisaille (= rendu très contrasté) pour donner de la volumétrie (ombres & lumières), et posez une flaque pour la grotte. Si vous peignez sur une feuille, passez un glacis d’œuf pur avec du pigment jaune sur tout. Si vous travaillez sur une planche d'étude ou à icône, faites un glacis de jaune, mais diluée avec de l'eau.

1B : Le recouvrement des surfaces

1B1  Première flaque, posez une flaque : (attention : pour poser des flaques votre feuille doit être posée à plat sur votre table). Blanc de titane sur le ciel, Ocre-jaune sur le rocher, et noir sur la grotte. Laissez sécher

1B2 Deuxième flaque, Posez une flaque supplémentaire d'ocre jaune avec un peu de blanc et de jaune sur le rocher. Laissez sécher

2 La montée des contrastes

Consiste dans le fait d'éclairer une partie du rocher, et d'assombrir l'autre. Deux règles sont à respecter : les parties éclairées ne chevauchent jamais celles qui sont assombries, et inversement. Qui plus est, il faut laisser entre parties éclairées et assombries une zone qui laisse apparaître la flaque de fond. Il faut éclairer et assombrir progressivement l'un par rapport à l'autre, généralement on éclaire à 50%, puis on assombrit à 50%, enfin on finit l'éclairage et l'assombrissement.

2A : Première montée des contrastes

2A1 Les petits lacs : Avec un mélange d'ocre jaune, jaune et blanc, posez une flaque légère sur les parties éclairées. Laissez sécher

Répétez 2A1 en commençant par poser un peu d'eau et en éclairant un peu votre mélange (avec du blanc et du jaune) et en le concentrant sur les parties les plus claires. Laissez sécher

2A2  Début de l'assombrissement : assombrissez avec de l'ocre rouge très légèrement (vraiment très, très légèrement) les zones d'ombre.

2B : Deuxième montée des contrastes

2B1 Éclairage au trait, reprenez l'éclairage avec un blanc cassé presque à sec pour définir les lumières.

2B2 Derniers assombrissement : reprenez l'assombrissement en calligraphiant vos traits.

3 La Finition

Ici la finition est succincte, mais sur une icône elle peut prendre beaucoup de temps.

Avec du blanc presque pur, posez des petites touches de lumière (esprits).

Faites un cadre et un liseré.

« Crois-en mon expérience : tu trouveras quelque chose de plus dans les bois que dans les livres. Les arbres et les rochers t’enseigneront ce que tu ne pourrais apprendre des plus grands maîtres »

Saint Bernard