CARNET DE BORD

(15% de la note finale)

REMISE: COURS #13

Description

Avec un peu de curiosité et d'ouverture d'esprit, l'art a un pouvoir presque magique de soulever des questions importantes, de susciter des réflexions profondes et de faire naitre des émotions intenses et nouvelles. 

En s'exposant à une variété d'expressions artistiques, il est possible de s'épanouir émotionnellement et intellectuellement. Cela peut enrichir non seulement nos vies personnelles, mais influence également la profondeur et la complexité de notre propre travail. 

Le fait de regarder autant d'œuvres d'art que possible est une partie fondamentale et essentielle de l'éducation et du développement d'un artiste.  Cela contribue à cultiver l'inspiration, la pensée critique, le développement et l'exploration technique, d'élargir votre vocabulaire artistique et à s'exposer à une compréhension plus large du contexte culturel et historique dans lequel l'art existe.

Objectifs

• Développer une méthodologie de recherche visuelle par l’appropriation et la transformation d’images.

• Explorer la diversité des traits, des gestes et des outils dans un cadre régulier.

• Prendre conscience du dialogue entre son propre dessin et l’histoire de l’art contemporain.

• Cultiver une attitude expérimentale et spontanée face à l’image.

Consignes 

1. Chaque semaine, explorer la banque d’artistes du site 3h3lv33.xyz/ARTISTS, et sélectionner une image. Vous devez expérimenter différentes approches graphiques en intervenant directement sur une impression noir et blanc de l’œuvre sélectionnée

2. Imprimer l’image choisi en noir et blanc, format page A4.

3. Intervention graphique. Dessiner, raturer, compléter, effacer, détourner ou transformer l’image directement sur l’impression avec des outils variés (crayon, encre, feutre, collage, etc.).

* Variation obligatoire : chaque semaine, expérimenter une approche différente du dessin. 

Exemples :

1. • Prolonger des lignes existantes.

   • Transformer l’œuvre en paysage, portrait ou abstraction.

   • Masquer certaines zones pour en révéler d’autres.

   • Inventer une suite à l’image.

   • Travailler en positif/négatif (remplir, noircir, effacer).

   • Reprendre les formes existantes et les déformer (agrandir, rapetisser, distordre).

   • Simplifier l’image en ne gardant que quelques traits essentiels.

   • Saturer l’image de détails supplémentaires.

   • Créer des zones de hachures, textures ou dégradés pour modifier l’ambiance.

   • Intégrer des personnages ou éléments absents.

   • Découper l’image en fragments puis la recomposer autrement.

Version finale

À la treizième semaine, vous devrez remettre la version intégrale de vos carnets.

Critères d'évaluation

Application des techniques (50%)

• Utilisation appropriée de différents médiums propres au dessin. 

• Manipulation juste des outils propres au dessin. 

• Aboutissement du projet et attention au détails. 

Originalité et créativité (50%)

• Exploration esthétique / du langage visuel: 

• Élaboration créative des techniques et des outils, recherche d'originalité, d'approche personnelle, capacité à prendre des risques artistiques.