나가타 코스케 《반추》
2024.5.12.-6.1.

"Ruminant(반추)"는 일반적으로 소와 같은 동물이 위 내용물을 토해내고 다시 씹는 과정을 의미하나, 넓은 의미로는 성찰과 관련이 깊다. 《반추》 (反芻) 전시에서 나가타 코스케는 지속해서 관심을 가져온 대상인 ‘입’에 대해 사유한다.

전시의 중심 작품인 <퓌레>는 프랑스 요리와 조리법을 동시에 의미하는 ‘퓌레’ 개념을 탐구한다. 퓌레는 오늘날 영유아와 노인을 위한 요리법으로 알려져 있으나 역사적으로 중세 시대 프랑스 귀족에게는 상징적 힘으로 여겨졌다. 작품은 봉사이자 보살피는 행위인 퓌레 요리의 이중성을 고찰한다. 작품은 인류와 식기에 관계된 ‘외면화된 또는 위임된 씹기(externalized/delegated chewing)’ 개념을 통해 주체성이 섭취하는 재료와 개인성과 같은 다양한 요소의 복잡한 상호작용에 의해 형성된다는 점을 드러낸다. 또 다른 전시작<다이제스트 (번역 지대)>는 음식과 언어의 교차 지대에 주목하며 식사 중 혀에서 발생하는 문화적 혼합과 불화를 다룬다.* 

《반추》는 음식 문화가 국경을 넘어 자아와 타자 사이의 구분을 흐릿하게 만들며 혼합되어 가는 상황을 살피며, 식사를 통해 전통적인 주체와 대상, 내부와 외부의 이분법에 의문을 제기한다. 전시명은 2020년 도쿄의 αM 갤러리에서 진행된 나가타의 개인전 《Eat》 (기획: 하세가와 아라타)을 반추하고 확장하는 개념을 반영하고 있다.

기간: 2024.5.12.-6.1.
작가와의 대화: 2024.5.12. 오후 3시
장소: shhh (인천 중구 제물량로 166번길 5, 2층)
주최/주관: 쉬
지원: ANOMALY

관람, 작가와의 대화 사전 예약 (필수)

전시 작품
<퓌레>, 4K 싱글채널비디오 비디오, 35:23, 2020
<데쿠파주>, 종이에 잉크젯 프린트, 509×394 mm, 2020
<다이제스트 (번역 지대)>, 4K 싱글채널 비디오, 13:11, 2020

나가타 코스케
나가타 코스케 (b.1990, 아이치현 출생) 는 현재 일본 가나가와현을 기반으로 활동하고 있다. 나가타의 작품은 자아와 타자, 자연과 문화, 신체와 환경, 그리고 현대적 사고를 뒷받침하는 이분법적 대립과 그 잠재된 모호성을 사진, 무빙 이미지, 설치 형식을 통해 탐구한다. 최근 비디오 에세이와 식사 코스 형태의 퍼포먼스를 중심으로 음식 문화가 국가 정체성을 어떻게 형성하는지, 식탁 매너에 담긴 신체 기술과 권력 관계, 그리고 음식 생산에 있어서 동식물의 생명을 통제하는 방식 등을 고찰하고 있다. 주요 개인전으로는 《Eat》(갤러리 αM, 도쿄, 2020)이 있으며, 그룹전으로는 《만지는 듯 보이는 것: 현대 일본 사진 vol. 19》 (도쿄 사진 미술관, 2022)와 《아이치 트리엔날레》(아이치 현립 미술관, 나고야, 2019) 등이 있다.

Kosuke Nagata, Ruminant
2024.5.12.-6.1.

The term “ruminant” typically refers to the process in which animals, like cows, regurgitate the contents of their stomachs and chew them again. However, it also carries a broader meaning related to contemplation. In the exhibition Ruminant, Kosuke Nagata explores repetitive thoughts about eating, particularly those connected to the mouth, which he has always been interested in.

One central piece in the exhibition is Purée. This work delves into the concept of purée, which serves both as a French dish and a cooking method. Historically, purée held symbolic power for the French aristocracy during the Middle Ages; yet, it is more associated with caring for infants and the elderly today. Purée examines the dual nature of this dish—both as an act of service and an act of care. The work reveals that the subjectivity of eating is shaped by a complex interplay of various factors, including materials and individuals by investigating the concept of ‘externalized/delegated chewing,’ which involves both people and utensils.

The exhibition features Digest (Translation Zone), a digest version of Translation Zone, which focuses on the intersection of food and language, portraying the cultural blending and friction that occur on the tongue during eating. The term “digest” here refers not only to the digestion of food but also to a summary.

Food cultures intertwine across national boundaries, blurring the distinctions between self and other. By examining eating habits, Ruminant challenges traditional dichotomies of subject and object, inside and outside. Ruminant, exhibited at shhh, derives inspiration from the Eat, Nagata's previous solo exhibition, held at gallery αM in Tokyo in 2020 curated by Arata Hasegawa. Ruminant expands upon this groundwork, introducing intriguing variations. The exhibition’s title is derived from this context: thinking Eat again.

Date: 2024.5.12.-6.1. (Reservation in advance required)
Artist Talk: 2024.5.12. 3pm
Location: shhh (2nd floor, 5, Jemulryang-ro 166beon-gil, Jung-gu, Incheon, Korea)
Organized and hosted by: shhh
Supported by ANOMALY

A list of Works:
Purée, 4K single video, 35:23, 2020
Découpage, Inkjet print on paper, 509×394 mm, 2020
Digest (Translation Zone), 4K single video, 13:11, 2020

Kosuke Nagata
Born in 1990 in Aichi, Nagata Kosuke is based in Kanagawa. Through photography, moving image, and installation, his practice explores the self and the other, nature and culture, the body and the environment, and other binary oppositions that undergird modern thinking, and their latent ambiguity. His recent work has focused on video essays and performances in the form of meal courses, reflecting on how food culture shapes national identity, the body techniques and power relations contained within table manners, and the control of animal and plant life in food production. Nagata’s major solo exhibitions include Eat (gallery αM, Tokyo, 2020) and group exhibitions include Seeing as though touching: Contemporary Japanese Photography vol. 19 (Tokyo Photographic Art Museum, 2022) and the Aichi Triennale (Aichi Prefectural Museum of Art, Nagoya, 2019).